一、浅谈美术教育的心理发展价值(论文文献综述)
王惠萍[1](2021)在《高中美术鉴赏教学对学生审美心理影响探究》文中认为高中美术鉴赏教学对于学生审美心理发展格外关注,并尝试通过研究美术鉴赏教学对学生审美心理产生的影响来强化和完善美术鉴赏教学。具体研究需要从高中阶段学生的审美心理过程方面分析审美心理发展机制和规律,并总结相应的特征,同时结合学习、生活、成长的环境因素,得出相应的结论。本文紧密围绕该研究展开详细的探析,旨在提出相应的工作建议帮助创建更加优质的教学机制。
张坤[2](2021)在《基于当代艺术素材的高中美术鉴赏课教学研究》文中指出艺术创作随着时代的发展而不断革新,当代艺术的出现是对社会生活态度和创作观念的崭新表达、是对传统绘画方法的颠覆、以及创作材料的重新选取和使用,其包容性和多元化亘古未有。而当今美术教学中对于当代艺术素材的更新不够完善和详尽,不能满足学生在信息化社会下对于新艺术形式的好奇心和求知欲。基于当代艺术素材的高中美术鉴赏课的教学可以开发和形成学生的多元思维,有助于学生综合能力的培养,进一步提升学生的文化理解和价值判断。本研究的目的就在于如何通过当代艺术素材解决相对陈旧乏味的美术教学内容和学生求新的内部需求之间的矛盾,通过概念界定梳理、现状调研和当代艺术素材在高中美术教学中的价值取向及契合性分析,制定典型性教学策略,设计并通过实践摸索行之有效的当代艺术教学案例。本研究共分为五个章节:第一个章节是关于当代艺术的概念界定和理解部分,通过查找文献资料整理总结专家学者对当代艺术的界定和阐述,提出笔者关于当代艺术的理解,并对本研究中涉猎的当代艺术进行分析。第二个章节是本研究的整体调研部分。分别对人美版、人教版、湘美版三个版本的高中美术鉴赏教材进行调研、教学现状调研、当代艺术认知程度调研以及相关案例调研。采用调查问卷法和访谈法,用具体数据和图表,分析当代艺术在高中美术教学中的现状。第三个章节主要阐述了当代艺术素材融入高中美术鉴赏课中满足学生个体需要、培养综合能力和多元思维的价值取向及教学行为导向;从当代艺术的特征角度、普通高中美术课程标准角度以及高中生心理发展特点角度,三个方面作关于当代艺术素材融入高中美术鉴赏课中的契合性分析。第四章,首先结合学生已有的认知水平、教师的教研能力等方面论证当代艺术素材开发和筛选的基本原则;其次,结合美术学科核心素养研究并制定适合当代艺术的高中美术鉴赏的实施策略和方法,笔者采用不同案例阐述了五种具有典型性的教学策略。第五章是本研究中的教学实践部分,笔者设计并实施了《与传统邂逅的当代艺术》和《当代艺术的主题》两个主题单元化教学案例,通过鉴赏课、活动课与创作相结合的方式组织教学,在设计中以教师活动和学生活动的方式予以呈现,并阐明设计意图。最后,以第六章作为结章总结该研究中关于实践部分的教学成效,以及在实施过程中存在的问题和疑惑,并对未来关于当代艺术在高中美术鉴赏课中的进一步教学活动进行展望。
房倩[3](2021)在《地方建筑艺术在初中美术课程的应用研究 ——以武当山建筑造型为例》文中研究指明随着我国教育事业的不断发展和当代新课程改革的进一步推进,拓展优质课程资源已成为教育领域的重要课题。最新的《全日制义务教育美术课程标准》明确指出各地中小学要结合地方优势,广泛利用校外各种课程资源,开展多种形式的美术教育活动。地方建筑艺术是特色地域文化的重要体现,亦是先代匠人们精妙技艺和人文精神的结晶,蕴藏着丰富的美术教育资源,将其应用到初中美术教学中,正契合了美术课程标准对拓展课程资源的新要求。武当山古建筑群作为世界着名物质文化遗产,其建筑造型代表了我国明清时期建筑艺术的最高水平,它无疑是秦巴山区传统艺术文化中最具有代表性的组成部分之一。将武当山建筑造型所具有的独特艺术价值和丰厚文化底蕴应用到初中美术课程中,将会对初中学生美术素养的进一步提高和地区艺术文化的广泛传承起到不可替代的作用,对构建地方特色美术课程体系,培养具有民族民间情感的创新型人才也具有极其重要的意义。本文内容主要包含以下七个部分:第一部分,首先,阐述课题来源、研究目的及研究意义;其次,笔者查阅与整理了包含“地方建筑”、“课程资源”及“初中美术”等关键词的相关文献,对国内外的研究现状进行分析;最后,依据本课题的研究目的及国内外的研究现状,确定了具体的研究内容和方法。第二部分,是关于地方建筑艺术与武当山建筑造型的概述。首先对地方建筑艺术的概念进行界定;接着在对武当山建筑进行多次实地考察的基础上,对其独有的造型特征进行分析和总结,确定本论文的具体研究范围;最后对武当山建筑造型的价值进行了深刻剖析。第三部分,是对武当山建筑造型在初中美术课程中应用的可行性进行研究。主要涉及美术教育的功能和价值方面的研究、初中学生心理发展规律方面的研究、美术新课程标准要求方面的研究。第四部分,采用问卷调查和访谈调查相结合的方式,对十堰市不同类型的几所初级中学的学生和教师分别进行了相关调查。调查后通过总结分析调查数据得出结论:武当山建筑造型资源没有被完全开发应用到初中美术教学中,但是当地师生都表示对武当山建筑造型很感兴趣,并希望武当山建筑造型资源能够被引入本地初中美术课堂进行教学,且对学习武当山建筑造型提供了一些建设性的参考意见,为教学案例的设计提供了帮助。第五部分,主要论述武当山建筑造型应用于初中美术课程的理论基础和策略。以布鲁纳的发现学习理论作为理论依据进行教学设计,在此基础上制定了以下教学策略:1.创设情境发现具体问题,激发学生内部动机;2.直觉感悟发现造型特征,培养学生观察能力;3.合作探究发现新颖创意,提升学生创新水平;4.多元评价发现独特表现,促进学生全面发展。第六部分,详述具体的教学实践案例。包括“欣赏·评述”教学领域中《探秘武当建筑独特造型》的课例实践,“造型·表现”教学领域中《我眼中的武当古建筑》课例实践和“设计·应用”学习领域中《匠心独运的武当建筑纹样》课例实践。三个教学案例中均包含教学目标、教学内容与过程、教学成果展示及反思等方面。在教学实施过程中笔者采用了多种教学方法,使学生的美术鉴赏能力、艺术创新能力和实践能力均得到了一定的发展;学生深入了解并逐渐加深了对武当山建筑造型的热爱,提高了保护并传承祖国传统艺术文化的意识,增强了文化自信和民族自豪感。第七部分,总结、展望及一般方法的提出。对武当山建筑造型在初中美术课程中的应用研究进行了总结,包括研究成果、存在的问题和困难以及一些启示和展望,并最终提出地方建筑艺术在初中美术课程中应用的一般方法。
刘思岚[4](2021)在《基于儿童视角的幼儿园户外涂鸦区环境优化研究》文中提出涂鸦区是幼儿园开展艺术活动的重要载体和形式,幼儿园户外涂鸦区为幼儿提供了自由且宽敞的绘画空间,但是,当下以成人审美标准为主导的涂鸦环境创设弱化了幼儿的参与,同时,美术教育中教师支持幼儿绘画创作能力较低影响幼儿获得完整的艺术经验。基于此,研究聚焦四个目的:第一,帮助教师了解并梳理幼儿园户外涂鸦区的课程价值,掌握幼儿园户外涂鸦区环境的优化方向与具体要素,提升审美环境优化的能力。第二,通过现状研究把握幼儿园户外涂鸦区教育实践中游戏环境中存在的问题。第三,呈现符合幼儿全面发展的幼儿园户外涂鸦区。第四,为幼儿园进行户外涂鸦区创设提供具有可操作性的建议。所以,研究旨在根据涂鸦区环境创设的实际状况优化儿童视角的涂鸦区并聚焦三个问题:其一,幼儿园户外涂鸦区的课程价值是什么?其二,幼儿园户外涂鸦区教育实践中游戏环境存在什么问题?其三,如何基于儿童视角进行幼儿园户外涂鸦区环境优化?研究从儿童视角出发,探究幼儿期待的涂鸦区环境,以充分发挥涂鸦区的课程价值。研究采用行动研究范式,尝试优化基于儿童视角的幼儿园户外涂鸦区。运用观察法、访谈法和马赛克方法进行资料收集:观察法和访谈法用于考察幼儿园户外涂鸦区的现实状况;运用马赛克方法中的自主拍照、视频引谈、幻灯片、自主绘画和幼儿会议等5种参与式工具了解幼儿对涂鸦区的看法和期待,并基于目的性抽样选取小班、中班和大班各10名幼儿作为研究参与者,通过与幼儿交流讨论收集幼儿对幼儿园户外涂鸦区的看法和期待的资料。资料的分析包括阅读原始资料、登录与寻找“本土概念”和资料的系统化等三个阶段,最终形成编码结果。研究考察荔浦市幼儿园户外涂鸦区环境在创设过程中存在幼儿与教师共同参与涂鸦空间与材料调整的程度低、幼儿缺少审美色彩的感受与体验、涂鸦区域的规划与材料投放不利于幼儿进行涂鸦活动和涂鸦工具与材料缺少幼儿对“美”的表达与创造的机会四个问题,由此进行了两轮环境优化行动研究:第一轮行动研究中,幼儿期待能感受自然美与色彩美和欣赏作品的空间布局、喜欢运用多种涂鸦工具与材料表达和创造美、渴望舒适与满足想象的涂鸦活动的体验与感受和期望在涂鸦活动中能与同伴交往与得到教师的支持。在环境改造中,涂鸦区环境也从“忽视幼儿参与、空间规划不足与材料缺乏”到“注重幼儿的参与、规划与利用涂鸦空间和丰富涂鸦材料”,优化的过程中侧重改善“基础玩色空间”和“可着色材料”提高幼儿的绘画能力。在改造后,基于教师和幼儿的反馈,还存在涂鸦展示空间的作品形式、内容及其高度不合理和部分涂鸦材料数量欠缺且收纳杂乱的问题。第二轮行动研究中,幼儿期待好看、好玩的玩“色”和玩“水”的空间、喜欢便于操作的涂鸦工具,满足幼儿对线条和形状的渴望、期望满足多样化需求的涂鸦材料可以表征对事物的认识与想象和与同伴和教师分享涂鸦“叙事”的活动体验。在环境中进行了从“忽视师幼互动,规划涂鸦空间和丰富涂鸦材料”到“优化涂鸦空间、调整涂鸦工具与材料、加强师幼互动”的改造,注重优化“多样玩色空间”和“混色工具”促进幼儿叙事表达。通过研究得出两点结论:其一,幼儿的绘画能力和教师绘画作品的解读能力得到发展;其二,拓展涂鸦空间与增加材料种类激发了幼儿表达与创作的欲望。基于研究提出了四个建议:首先,设置满足幼儿视觉审美体验与创造的涂鸦空间;其次,提供种类和性质不同的涂鸦工具与材料;再次,增加师幼共同参与环境优化的机会;最后,加强对幼儿涂鸦作品认识的与解读能力。
李秀花[5](2021)在《美育视域下版画语言在小学美术教学中的实践探究》文中提出2020年中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》,意见中指出“义务教育阶段注重激发学生艺术兴趣和创新意识,培养学生健康向上的审美趣味、审美格调,帮助学生掌握1至2项艺术特长。”不言而喻,美育摆上了更突出的地位。学校美育课程以艺术课程为主体,美育处于上位,美术更是是美育课程的重要组成部分,美育又对提升国民素质有着重要的作用,因此在美育视域下,从小培养学生的审美素养和人文素养就更为重要。小学生想象力丰富,在遇到新事物时,通常会以主观意愿代替视觉效果带来的具体感受,他们以绘画的形式把自己的内心世界、情感世界呈现出来,但是由于他们在年龄特征和认知发展水平特点,小学阶段理解能力较弱和手脑协调还有待发展,无法准确地以绘画的形式心随所愿,表达自己的真实情感。小学生的认知能力,审美能力和空间把控能力都比较弱,在学习绘画的时候时,无法从科学的绘画艺术的角度,熟练地画出事物的真实情态,如果没有得到正确的引导,加上外界对小学生“画画像与不像”观点的影响,小学生学习美术的自信心会降低,学习美术的兴趣也会降低,从而也会给美育大打折扣。经过笔者的教学实践发现,有效运用版画语言的独特性,能有效激发学生的兴趣,可以弥补小学生在绘画时的短板,增强学生自信心。版画的媒材丰富、语言表现方式丰富,其多样性,满足了小学生的爱玩、爱动手的天性,拓展孩子们的体验;版画的肌理性和偶然性,则满足了孩子好奇心的天性版画的表现方式丰富;其程序性,塑造孩子们良好的习惯、培养孩子创造性解决问题的能力;其实践性,拓展了孩子们动脑动手能力;其历史性,时代符号突出,增强了孩子民族自豪感、文化自信感。版画的特殊性决定版画对培养学生的综合素养有着重要作用,小学生的版画作品有别于成人版画作品,儿童稚嫩、单纯,用心灵绘制出的富有想象力、创造力、生命力的版画,具有独特的稚拙美。本论文研究以问题为导向,根据学生生理、心理的发展和需求特点,锚定以人文本的理论,设计不同的版画语言教学情境,采用不同的教育方法,旨在探究版画语言独特性的教学,由此阐发版画与人本身的关系,从育人的高度认识美育。通过丰富学生视觉、触觉和审美经验,增强学生学习美术自信心,激发和提升学生学习美术的兴趣,培养学生动手和创新等综合能力,在广泛的文化情境中获得熏陶,逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观,潜移默化中培养学生的审美素养和人文素养,从而达到以美育美、以美育心、以美育人的教育目的。本文的研究主要从六个方面展开。第一部分是绪论。主要阐明研究的背景、目的和意义、借助文献综述了解国内外研究的现状、对研究的思路、内容、研究方法、创新之处等进行论述。第二部分是论述美育和版画语言在小学美术教育中相关理论概述,既包括概念界定和理论支撑。第三部分是基于问卷调查和访谈研究等形式分析美育视域下小学美术教学和版画语言教学的现状。第四部分是提出美育视域下版画语言在小学美术教学存在的问题。第五部分是美育视域下版画语言在小学美术教学中的实践和建议。第六部分是是结论和展望。
全于珠[6](2021)在《创意美术教学活动对大班幼儿创造性思维的影响研究》文中指出随着时代的发展,现代社会越来越强调创造力的重要性,拥有创造力的人才能更好地适应现代社会的发展。研究表明,创造性思维发展越好的人拥有越强的创造力。幼儿创造性思维发展的年龄特点主要表现为:3-4岁时创造性思维迅速发展,5岁之后,发展速度逐渐放缓。可见,学前教育阶段是幼儿创造性思维发展的关键阶段。国家也越来越重视对幼儿创造性思维的培养。《3-6岁儿童学习与发展指南》提出:幼儿艺术学习的关键在于充分创造条件和机会,使幼儿在大自然和社会文化生活中萌发对美的感受和体验,丰富其想象力和创造力,引导幼儿学会用心灵去感受和发现美,用自己的方式去表现美和创造美。1创意美术教学活动响应了《指南》提出的要求,注重培养幼儿的创造力,主张通过营造宽松自由的活动环境,选择丰富的活动材料,采用多样化的教学手段和多元化的评价方式,为幼儿体验美、表现美和创造美提供充足的机会。本研究首先采用文献法,梳理了创意美术教学活动的文献,分析研究了创意美术教学活动的设计过程,在此基础上设计了12个创意美术教学活动教案,运用于实验研究。其次,采用教育实验法,选取成都市X幼儿园的两个大班,随机分配为对照组和实验组(对照组实施幼儿园原本的美术活动,实验组开展创意美术教学活动),展开了为期3个月(1周1次,一共12次)的实验。在实验过程中,使用托兰斯创造性思维图画测验量表作为测量工具,收集了前后测数据。基于3个月的实验结果,了解了创意美术教学活动对大班幼儿创造性思维的影响。得出研究结论如下:第一,创意美术教学活动对大班幼儿的创造性思维具有一定的促进作用;第二,创意美术教学活动对大班幼儿创造性思维的流畅性和独创性维度有明显的提升作用;第三,创意美术教学活动对大班幼儿创造性思维的标题抽象性、精致性和抗过早封闭性维度没有明显作用。通过对实验结果和创意美术教学活动实施过程的分析,本研究还进一步提出了改善创意美术教学活动的教育建议。一,教师要注重创意美术教学活动各环节的作用和衔接;二,教师要利用创意美术教学活动中有价值的生成性内容;三,教师要为创意美术教学活动注入创造活力。
洪妍娜[7](2020)在《论视觉文化视域中的中国幼儿文学》文中认为幼儿文学是儿童文学的一个重要组成部分,它是指从幼儿视角出发,同时以满足幼儿需求为创作宗旨的文学。随着当代社会和文化的发展,特别是媒体文化和视觉技术的进步,视觉文化逐渐成为当代文化的重要形态。从幼儿的日常认知、学习和交流方式来看,视觉文化环境构成了当代幼儿的一个基本生活和文化语境,幼儿以视觉文本作为其观看世界、认识生活的主要媒介,电视、电脑、手机以及各类具备视觉传播功能的电子产品进一步构成了对幼儿文化生活的覆盖和建构。对于以幼儿读者为接受对象的幼儿文学来说,视觉文化正以极强的影响力改变乃至重塑其艺术面貌。幼儿视知觉理论、幼儿视觉素养与幼儿文学理论是理解和思考视觉文化视域中幼儿文学艺术发展现状与走向的理论基础与基本前提。顺应视觉文化的潮流,幼儿文学文本的形态呈现出视觉化趋势。例如,幼儿文学文本插图的图像叙事意识逐渐增强;图画书的自觉和兴盛,与视觉文化时代创作、出版和阅读密切相关;在幼儿期刊的发展过程中,充分利用视觉符号来呈现刊物特色以及打造图画书板块,已经成为重要的发展趋向;当下借助各种高科技电影手段创造出来的奇幻影像和画面,更是将幼儿文学推进到一个新的生产和传播空间;根据网络游戏改编和转化而来的网络游戏书正逐渐成为幼儿文学出版的重要品种。幼儿文学的视觉文本并不是孤立、静止的文本,它始终处在幼儿文学的生产、传播和消费过程中,并由此衍生出丰富多样的意义。面对幼儿文学从内容到形式的新变,我们有必要重新认识和思考幼儿文学的概念、美学特质与文学功能。对于这些问题的重视与思考,是我们对视觉文化语境中幼儿文学进行艺术考察时,应持有的一个基本立场。在视觉文化语境中,有关幼儿文学创作的童年经验与文化责任的深入思考,对于进一步实现幼儿文学的艺术突破和提升有着根本性的意义。面对新的文化语境,幼儿文学与图像之间的关系,以及幼儿文学独有的感性深度,构成了当代幼儿文学理论研究课题。顺应视觉文化的时代背景,坚持文字与图像的互文阅读与提升幼儿的视觉素养是幼儿文学阅读的重要内容和重要手段。在视觉文化语境下思考当代幼儿文学发展的核心意义在于,视觉文化不仅有助于我们从一个更开阔、综合的理论视角把握当代幼儿文学的发展思潮及其特征,进而催生出一种更具当代性的对于幼儿文学的理解,同时对于整个儿童文学研究也是大有助益的。
周夕佳[8](2020)在《大班幼儿对同伴绘画作品的评价研究》文中研究说明幼儿对同伴绘画作品的评价即幼儿作为评价主体对同伴绘画作品的价值判断过程,其对幼儿审美发展彰显重要价值。况且,幼儿审美评价能力的发展能够综合反映儿童审美能力发展水平,是儿童审美心理发展的重要指标。因此本研究采用访谈法、观察法等研究方法,以大班幼儿为评价主体、以美术活动中同伴的绘画作品为评价对象,力图进一步了解幼儿评价同伴绘画作品的表现,探究幼儿评价的特点,追寻影响幼儿评价的因素,并提出促进幼儿审美评价能力发展的教育建议。本研究聚焦于大班幼儿评价同伴绘画作品的内容、标准以及类型三个方面,详细地分析了幼儿评价的具体表现。研究发现,幼儿对同伴绘画作品的评价内容多元,包括绘画内容、绘画表现形式及绘画技巧;评价标准多维,包括内在标准与外在标准;评价类型多样,按评价的发起方式可分为自发性评价与非自发性评价,按评价的表达方式可分为言语性评价与非言语性评价,按评价的性质可分为肯定性评价与否定性评价,按评价的深度可分为阐述性评价、具体性评价与笼统性评价。进一步探究幼儿评价同伴绘画作品的表现发现,幼儿的评价具有以下特点:幼儿对同伴绘画作品的评价是一个直觉反应的过程,幼儿对同伴绘画作品的评价是一种非艺术性的审美评价,幼儿对同伴绘画作品的评价具有个体差异性,幼儿对同伴绘画作品的评价具有不稳定性。在追寻影响幼儿评价同伴绘画作品的因素时,研究者发现幼儿的评价既受自身发展的影响,也受外部环境的影响。因此本研究从影响幼儿评价的内在因素与外在因素两方面加以分析,其中内在因素主要包括幼儿审美心理发展水平、自发的兴趣和语言表达能力,外在因素主要包括“意义他人”和幼儿园美术教育活动等。基于上述的分析结论,研究者立足于幼儿教师的角度提出:给予幼儿绘画作品评价的机会,帮助幼儿积累审美评价经验;尊重幼儿对绘画作品的评价,鼓励幼儿大胆表达审美体验;做好幼儿与作品对话的中介,提升幼儿审美评价能力,以期为幼儿教师促进幼儿审美评价能力发展提供一定的参考。
张泽鹏[9](2020)在《科艺融合背景下儿童美术在线教育服务设计研究》文中研究说明随着我国居民生活水平的提高,人们对于儿童教育的观念正在发生改变,越来越多的家长开始关注孩子的素质教育。互联网技术的发展催生了在线教学这一新模式,海量的教育产品满足了家长教学的需求,由智能设备与网络为载体的在线教育逐渐成为人们学习的新形式。但是儿童在线教育作为新兴产业,缺少相关的理论实践研究。对于用户而言,儿童群体具有特殊性,所以在线教育中如何设计出优质的内容来激发儿童的兴趣,吸引他们自主学习,是一个值得关注与思考的问题。对于企业而言,当用户需求提升,如何在琳琅满目的在线教育产品中寻求突破点,增强用户体验,提升用户信赖度是一个难题。而服务设计成长于互联网时代,能将原来复杂的服务关系可视化,解决目前的问题。通过服务设计,可以发现用户需求与企业诉求,平衡二者的利益关系,构建协调健康的儿童在线教育生态环境。本文以服务设计为工具,对儿童在线教育的现状进行分析,为用户与企业制定方法策略。首先对有关儿童心理认知与教育方式的文献进行分析、归纳与总结。再利用竞品分析对目前的儿童在线教育产品进行对比研究。然后基于以上的研究基础,运用服务设计当中的深度访谈法、服务量表法、定性分析法、影子观察法、用户旅程法及服务设计蓝图等,按照课前、课中与课后三个服务过程中相关利益者的触点与体验来发现问题。进而指出在线教育相关利益者支撑下的三个路径节点:移动学习设备、移动学习支持、移动学习服务。最后聚焦于移动学习支持与服务,基于儿童认知理论,从内容、交互与服务三个维度构建在线教育学习中的资源支持与服务模型。通过本次的研究,设计出儿童在线美术教育的服务系统,创新之处在于运用服务设计的方法优化了儿童美术学习流程中多个触点下的使用体验,完善在线教育产业整体供应链。通过科学的内容设立与沉浸式交互中内部外部驱动的设计策略来优化学习资源支持,推动企业个性化发展,提升用户粘性。内容与交互形成的认知赋能于设备,可实现国家教育资源共享并推动儿童在线美术教育的发展。
戴莉芳[10](2020)在《基于儿童心理学的小学室内教学空间设计研究》文中研究指明改革开放以来,教育越来越成为了国家和人民关心关注的重点问题。党的十八大以来,以习近平同志为核心的党中央坚持把教育摆在优先发展的战略位置上。小学教育作为整个教育事业的基础,在儿童一生的发展中起着启蒙的作用。伴随着人们生活水平的提高和物质文化的日益丰富,教学环境问题也越来越得到重视,研究表明,良好的学习环境对儿童的心理发展具有重要的决定性作用,影响着学生的认知、情感和社会性的发展。而且伴随着儿童身体机能成熟程度的提高,环境对儿童发展的影响越来越大。在小学校园中,教室作为教学过程中的核心场所,随着国家素质教育的不断推行,原本为“应试教育”打造的符合“编班授课制”教学模式下的室内教学空间已经不再适应和满足新型教学模式的要求。通过精心的规划、设计,为小学生创设一个生动、温馨、丰富、新颖的室内教学空间,对提高学生专注力与高效的学习至关重要。论文以小学室内教学空间设计作为研究对象,以儿童心理学作为基本理论出发,通过对小学阶段儿童的心理特征的研究,分析出环境对儿童心理发展的意义,创色出适应儿童身心发展的室内教学空间环境。文章分为四个部分:第一部分文章的第一章绪论部分,是本课题研究的前提,分别为课题的研究背景、研究目的和意义、国内外研究现状分析、研究的内容和方法以及创新点。第二部分为文章第二章和第三章。首先探讨儿童心理学理论及其与小学室内教学空间的关系。通过对儿童主体的年龄和社会地位的界定,同时对儿童心理学理论的研究,提取出小学阶段儿童心理发展的过程,并总结出环境对于儿童心理发展的意义。进一步分析出儿童心理学对小学室内教学空间的影响与价值体现,进一步论证儿童心理学理论引入到小学室内教学空间设计的重要性。紧接着对小学室内教学空间设计进行探究,首先对小学室内教学空间发展历程进行总结概括,并从中提取出影响其发展的因素,并对当代社会存在的主要的教学理念下的小学室内教学空间设计进行分析研究。接着对我国对于小学室内教学空间的国家设置规定和各类空间的特征进行分析。通过对本地区现有的小学进行实地调研,了解当前正在使用中的室内教学空间设计现状,并总结出不足之处,为后面的设计实践和改造具有现实意义。第三部分为文章第四章。从儿童心理学理论为研究基础探析小学室内教学空间设计。首先对小学阶段儿童的基本特征进行分析,再对影响空间设计的空间布局、环境要素和安全性进行分析研究,进一步提出儿童心理学介入小学室内教学空间设计的策略。第四部分为文章第五章,通过设计实践,将前文研究的理论成果运用到方案中,营造一个适合儿童身心发展的教学环境。
二、浅谈美术教育的心理发展价值(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、浅谈美术教育的心理发展价值(论文提纲范文)
(1)高中美术鉴赏教学对学生审美心理影响探究(论文提纲范文)
一、高中学生审美心理发展特征 |
(一)处于审美心理发展的过渡时期,具有关键性 |
(二)处于审美心理发展的速生时期,具有主动性 |
二、高中美术鉴赏教学对学生审美心理影响分析 |
三、创建符合高中学生审美心理发展特征的美术鉴赏教学的策略 |
(一)扎实审美基础 |
(二)把握科学方法 |
(三)鼓励主动审美 |
结束语 |
(2)基于当代艺术素材的高中美术鉴赏课教学研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、研究背景 |
二、研究目的及意义 |
三、研究思路 |
四、研究方法 |
五、研究现状 |
第一章 当代艺术的概念界定和理解 |
第一节 当代艺术的概念界定梳理 |
第二节 本研究中的当代艺术理解 |
第三节 当代艺术范畴——“主题”列举和分析 |
第二章 当代艺术素材在高中美术鉴赏教学中的现状与相关调研 |
第一节 新版现行高中美术鉴赏教材调查分析研究 |
第二节 教学现状及当代艺术的认知程度调研 |
第三节 当代艺术在高中美术教育中推广普及的案例 |
第三章 当代艺术素材融入高中美术鉴赏课中的价值取向和契合性分析 |
第一节 价值取向和教学行为导向 |
第二节 契合性分析 |
第四章 当代艺术素材的开发和筛选及教学策略与方法 |
第一节 当代艺术素材开发和筛选的基本原则 |
第二节 美术学科核心素养理念下的教学策略 |
第五章 当代艺术素材融入高中美术鉴赏课的教学设计与实施 |
第一节 主题单元化教学设计与实施(一) |
第二节 主题单元化教学设计与实施(二) |
第六章 课程教学的结论与思考 |
第一节 教学成效 |
第二节 教学实践的思考 |
结语 |
参考文献 |
附录 A 关于高中生对当代艺术认知程度调查问卷 |
附录 B 关于高中当代艺术教学现状教师访谈问题表 |
致谢 |
(3)地方建筑艺术在初中美术课程的应用研究 ——以武当山建筑造型为例(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
(一)课题来源 |
(二)研究目的与意义 |
1.研究目的 |
2.研究意义 |
(三)国内外研究现状及水平 |
1.国外相关研究综述 |
2.国内相关研究综述 |
(四)研究内容与方法 |
1.研究内容 |
2.研究方法 |
一、地方建筑艺术与武当山建筑造型概述 |
(一)地方建筑艺术的界定 |
(二)武当山建筑造型的特征 |
1.对称均衡的木架结构 |
2.技艺兼具的建筑外形 |
3.五行理念的装饰色彩 |
4.意以载道的藻饰纹样 |
(三)武当山建筑造型的价值 |
1.武当山建筑造型的艺术审美价值 |
2.武当山建筑造型的社会教育价值 |
3.武当山建筑造型的文化认知价值 |
二、武当山建筑造型在初中美术课程中应用的可行性研究 |
(一)体现美术教育的功能和价值,能提高学生的美术素养 |
(二)顺应初中学生心理发展规律,能取得良好的教学效果 |
(三)遵从美术课程标准的要求,能够拓展美术课程资源 |
三、武当山建筑造型在初中美术课程中的应用调查 |
(一)调查设计与实施 |
1.调查问卷的设计 |
2.调查问卷的实施 |
(二)学生问卷调查分析 |
(三)教师访谈调查分析 |
(四)调查结果总结 |
四、武当山建筑造型在初中美术课程中应用的理论基础和策略 |
(一)布鲁纳发现学习理论的概述 |
1.发现学习理论的教学思想 |
2.发现学习理论的教学方法 |
3.发现学习理论教学设计的原则 |
(二)具体的方法策略 |
1.创设情境发现具体问题,激发学生内部动机 |
2.直觉感悟发现造型特征,培养学生观察能力 |
3.合作探究发现新颖创意,提升学生创新水平 |
4.多元评价发现独特表现,促进学生全面发展 |
五、武当山建筑造型在初中美术课的教学实施案例 |
(一)“欣赏·评述”领域中的应用案例 |
(二)“造型·表现”领域中的应用案例 |
(三)“设计·应用”领域中的应用案例 |
(四)课堂教学综合反思 |
六.地方建筑艺术在初中美术课程中应用的思考 |
(一)武当山建筑造型在初中美术课程中应用的反思 |
(二)地方建筑艺术在初中美术教学中应用的一般方法 |
结语 |
参考文献 |
附录一:当地初中生对武当山建筑造型认知程度的调查 |
附录二:武当山建筑造型在当地初中美术教学中的应用访谈 |
附录三:《探秘武当建筑独特造型》教学课件 |
附录四:《匠心独运的武当建筑纹样》学生自主探究学习单 |
附录五:武当建筑纹样设计课程评价表 |
读硕期间发表的论文目录 |
致谢 |
(4)基于儿童视角的幼儿园户外涂鸦区环境优化研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
第一节 问题提出 |
一、户外涂鸦活动中教师支持幼儿绘画创作能力有待提升 |
二、户外涂鸦活动中幼儿完整艺术经验的获得受到限制 |
三、户外涂鸦环境创设以成人审美为主导弱化了幼儿的参与和操作 |
第二节 研究意义 |
一、研究促进教师树立儿童立场的美术教学观以支持幼儿自主绘画创作 |
二、研究促进幼儿获得科学探索的经验和提升艺术创作能力的发展 |
第三节 研究目的 |
第四节 文献综述 |
一、幼儿园绘画教育呈现出摆脱技能训练并走向绘画审美情感表达的倾向 |
二、幼儿园美术教育转向以儿童艺术领域发展核心取向的教育 |
三、幼儿园涂鸦区环境创设注重幼儿审美经验的获得 |
第五节 研究问题 |
第六节 研究设计 |
一、研究思路 |
二、研究对象 |
三、研究范式 |
四、研究方法 |
五、研究伦理 |
第一章 幼儿园户外涂鸦区的课程价值阐释——理论基础 |
第一节 涂鸦区活动使幼儿获得艺术体验并促进幼儿艺术表达的发展 |
一、幼儿感知艺术色彩美获得初步的审美体验 |
二、艺术符号的创作是幼儿绘画语言的表达 |
第二节 涂鸦区活动转变教师绘画教学观念以提高解读绘画作品能力 |
一、教师注重涂鸦技能的观念转向注重情感体验 |
二、幼儿涂鸦活动指导提高教师的美术素养并学习美术欣赏与表现知识 |
三、幼儿涂鸦作品的解读加强教师对涂鸦作品的理解能力 |
四、涂鸦环境的创设与优化提升教师涂鸦区域活动组织能力 |
第三节 涂鸦区活动依托美术资源促进幼儿园课程的生成 |
一、涂鸦区环境支持幼儿的艺术创作和科学探索游戏 |
二、教师利用涂鸦区环境资源实现课程的相互渗透并生成课程 |
第二章 幼儿园户外涂鸦区教育实践中游戏环境存在的问题——现状研究 |
第一节 幼儿与教师共同参与涂鸦空间与材料调整的程度低 |
一、幼儿参与方式单一——“我带自己喜欢的涂鸦材料来涂鸦区” |
二、幼儿表达途径单一——“老师只是问我们想带什么东西来涂鸦区” |
三、幼儿表达内容不充分——“我不知道自己想要带什么来涂鸦区” |
第二节 幼儿缺少审美环境色彩的感受与体验 |
一、涂鸦区空间布置简单——“涂鸦区空空的,一点儿也不漂亮” |
二、涂鸦区空间布置装饰少——“涂鸦区只有一种颜色不好看” |
三、涂鸦区的遮荫设计不美观——“涂鸦区的遮阳伞丑丑的” |
第三节 涂鸦区域的规划不利于幼儿进行涂鸦创作活动 |
一、幼儿在涂鸦区易产生拥挤现象——“其他小朋友会总是碰到我” |
二、涂鸦区缺少幼儿作品展示区——“我们的作品被丢进垃圾桶或者带回家了” |
三、涂鸦材料收纳没有进行分类整理——“材料干的、湿的混在一起存放” |
四、洗手池缺少洗手槽——“水龙头没有槽,会弄湿我们的脚” |
第四节 涂鸦工具与材料缺少幼儿对“美”的表达与创造的机会 |
一、涂鸦材料更新慢,缺乏吸引力——“我早就玩过了,一点也不好玩” |
二、涂鸦材料不能满足所有幼儿的实际需求——“涂鸦区白板、地板不够用,且部分幼儿扎马步画” |
第三章 改善“基础玩色空间”和“可着色材料”提高幼儿的绘画能力——第一轮行动研究 |
第一节 行动计划:幼儿多途径参与可着色性材料的收集 |
一、明确行动研究解决的问题 |
二、确定行动研究的具体步骤 |
第二节 环境优化:进行基于儿童视角的涂鸦区空间规划和材料丰富 |
一、运用马赛克方法收集幼儿想法:幼儿关注色彩美的环境与舒适的涂鸦体验 |
二、依据幼儿想法和实际需要优化环境:从“空间规划不足,材料缺乏”到“充分利用涂鸦空间,丰富材料” |
第三节 总结反思:涂鸦区展示缺少美感、材料数量欠缺且收纳杂乱 |
一、涂鸦展示空间的作品形式和内容及其高度不合理 |
二、部分涂鸦材料数量欠缺且收纳杂乱 |
第四章 优化“多样玩色空间”和“混色工具”促进幼儿叙事表达——第二轮行动研究 |
第一节 行动计划:根据幼儿的想法拓展“玩色空间”和“混色工具” |
一、明确行动研究解决的问题 |
二、确定行动研究的具体步骤 |
第二节 环境优化:开展儿童视角下的涂鸦区环境空间延伸和材料优化 |
一、运用马赛克方法收集幼儿想法:幼儿期待多样化的涂鸦空间和便于操作的材料以满足想象与表达 |
二、依据幼儿想法和实际需要优化环境:从“充分利用涂鸦空间,丰富材料”到“优化涂鸦空间布局,调整涂鸦材料” |
第三节 总结反思:教师观念的转变与涂鸦材料种类的尝试需要加强 |
一、幼儿需要与多种类型的材料互动而获得发展 |
二、教师需要支持幼儿在涂鸦区玩“水”和玩“颜色”活动 |
三、教师应该参与幼儿涂鸦创作活动并多领域解读幼儿作品 |
第五章 研究结论 |
第一节 幼儿的绘画能力和教师的绘画作品解读能力得到发展 |
一、幼儿通过自由地创作提高了叙事能力和绘画能力 |
二、教师对环境“美”的优化能力和绘画作品解读的能力得到提升 |
第二节 拓展涂鸦空间与增加材料种类激发了幼儿表达与创作的欲望 |
一、涂鸦空间的延伸丰富幼儿的活动体验 |
二、涂鸦展示空间的合理设置加强了幼儿对“美”的感受与欣赏 |
三、多样化的涂鸦材料引发幼儿“美”的表达与创造 |
第六章 教育建议 |
第一节 设置满足幼儿视觉审美体验与创造的涂鸦空间 |
一、涂鸦环境的设置注重“自然性”与“色彩性” |
二、展示空间的创设要满足幼儿二维作品和三维作品的摆放 |
三、延伸涂鸦活动空间促使幼儿进行多领域的学习 |
第二节 提供种类和性质不同的涂鸦工具与材料 |
一、给幼儿提供科学探索的涂鸦工具 |
二、增加涂鸦自然和生活材料的种类 |
第三节 增加与幼儿共同参与环境优化的机会 |
一、运用多种方式了解幼儿的想法 |
二、与幼儿一起收集与创作涂鸦材料 |
三、选择供幼儿欣赏感知的对象 |
第四节 加强对幼儿涂鸦作品认识的与解读能力 |
一、让幼儿在观察中获得审美感知 |
二、分享讨论环节要促进幼儿艺术经验的内化 |
三、做好对幼儿绘画作品的针对性提问 |
四、注重幼儿涂鸦过程中的叙事体验 |
五、涂鸦作品评价时应考虑到幼儿的表征想象 |
参考文献 |
附录 |
硕士在学期间所取得的科研成果 |
致谢 |
(5)美育视域下版画语言在小学美术教学中的实践探究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
绪论 |
(一)研究背景 |
(二)研究目的和意义 |
1.研究目的 |
2.现实意义 |
3.理论意义 |
(三)研究现状 |
1.CNKI中国知网数据分析研究总体现状 |
2.国外研究现状 |
3.国内研究现状 |
(四)研究思路和方法 |
1.研究思路 |
2.研究方法 |
(五)创新之处 |
一、美育和版画语言在小学美术教育中相关理论概述 |
(一)相关概念界定 |
1.美育 |
2.审美素养 |
3.人文素养 |
4.版画和版画语言 |
(二)版画语言形态要素 |
1.版画的材质与肌理语言 |
2.版画的点、线、形语言 |
3.版画的色彩语言 |
(三)美育视域下版画语言教学的重要性 |
1.版画语言的程序性和实践性有利于培养学生的观察和动手能力 |
2.版画语言的肌理性和偶然性有利于提高学生的感知能力 |
3.版画语的言多样性有利于培养学生的审美能力 |
4.版画语言的历史性有利于培养学生的道德品质 |
(四)美育视域下版画语言在小学美术教育实践研究理论支撑和原则 |
1.马斯洛层次需求理论——操作性原则 |
2.人本主义理论——因材施教原则 |
3.皮格马利翁效应理论——鼓励性原则 |
二、美育视域下小学美术教学情况和版画语言教学情况的现状分析 |
(一)调查内容和方法的基本情况介绍 |
(二)美育发展背景之下南宁市四所小学的美术教学的问卷调查分析 |
1.学生学习美术的情况 |
2.教师教学发展的情况 |
(三)访谈研究的分析 |
1.访谈南宁市教科所教研员 |
2.访谈学校领导 |
3.访谈学校美术教研组长 |
4.访谈家长 |
(四)小学美术教材版画模块的比较分析 |
三、美育视域下版画语言在小学美术教学应用存在的问题 |
(一)质量保障体系不够 |
1.美育课程过于“隐性” |
2.社会对版画和版画语言的文化历史和艺术价值认知不足 |
(二)在课堂教学中学生接触版画以及版画语言不多 |
1.教师自身的版画修养不足 |
2.教师对美育内涵把握不足 |
(三)学生学习美术的兴趣随年龄增长出现极端分化 |
1.学生的生理、心理发展与绘画能力发展不平衡 |
2.评价机制不完善 |
四、美育视域下版画语言在小学美术课堂教学中的实践和建议 |
(一)加强版画语言学习的组织保障 |
(二)创设专业的版画语言学习环境 |
1.提高美术教师专业版画素养 |
2.开设版画工作坊 |
3.开发版画资源 |
(三)有效运用版画语言对学生科学引导 |
1.版之触——感知材料,有趣体验 |
2.版之痕——感受肌理,乐趣学习 |
3.版之味——感悟历史,志趣激发 |
(四)建立合理的版画语言学习测评机制 |
1.评价过程要具有全面性 |
2.评价结果要具有激励性 |
3.评价标准要体现多维性 |
五、结论与展望 |
(一)结论 |
(二)展望 |
参考文献 |
附录1 美育视域下版画和版画语言在小学美术教学中的应用情况调查问卷 |
附录2 关于版画学习的问卷调查表 |
致谢 |
(6)创意美术教学活动对大班幼儿创造性思维的影响研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
1.1 问题的提出 |
1.1.1 学前教育阶段是创造性思维发展的关键时期 |
1.1.2 创意美术教学活动的重要目标是发展幼儿的创造力 |
1.1.3 现有研究的不足 |
1.2 研究目的 |
1.3 研究意义 |
1.3.1 理论意义 |
1.3.2 实践意义 |
第二章 概念界定和文献综述 |
2.1 核心概念界定 |
2.1.1 创意 |
2.1.2 幼儿园美术教学活动 |
2.1.3 幼儿创意美术教学活动 |
2.1.4 创造性思维 |
2.2 文献综述 |
2.2.1 幼儿园创意美术教学活动的研究 |
2.2.2 幼儿创造性思维的研究 |
2.2.3 幼儿园美术教育促进幼儿创造性思维的研究 |
2.2.4 已有研究综述 |
第三章 研究设计与实施 |
3.1 研究问题 |
3.2 研究假设 |
3.3 研究方法 |
3.3.1 文献法 |
3.3.2 实验法 |
3.4 研究工具 |
3.5 研究材料 |
3.5.1 教学内容的选择原则 |
3.5.2 教学内容的来源 |
3.5.3 研究中的教学内容 |
3.5.4 创意美术教学活动的创意性体现 |
3.5.5 创意美术教学活动的实施过程 |
3.6 研究步骤 |
3.6.1 实验准备 |
3.6.2 前测 |
3.6.3 开展实验 |
3.6.4 后测 |
3.6.5 数据处理 |
第四章 研究结果与讨论 |
4.1 研究结果 |
4.1.1 实验组与对照组创造性思维总体上的差异比较 |
4.1.2 实验组与对照组创造性思维各个维度间的差异比较 |
4.1.3 实验组和对照组创造性思维各维度的组内差异与组间差异比较 |
4.2 创意美术教学活动对大班幼儿创造性思维的影响分析 |
4.2.1 有效促进流畅性的发展 |
4.2.2 有效促进独创性的发展 |
4.2.3 标题抽象性的促进作用不明显 |
4.2.4 精致性的促进作用不明显 |
4.2.5 抗过早封闭性的促进作用不明显 |
第五章 结论与建议 |
5.1 结论 |
5.2 教育建议 |
5.2.1 教师要注重创意美术教学活动各环节的作用和衔接 |
5.2.2 教师要利用创意美术教学活动中有价值的生成性内容 |
5.2.3 教师要为创意美术教学活动注入创造活力 |
第六章 研究反思与展望 |
6.1 研究反思 |
6.2 展望 |
参考文献 |
附录 A 托兰斯创造性思维图画测量 |
附录 B 创意美术教学活动教案示例 |
致谢 |
(7)论视觉文化视域中的中国幼儿文学(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 视觉文化视角的确立 |
一、研究背景与问题缘起 |
二、国内外研究现状 |
三、研究意义与研究方法 |
第二节 核心概念 |
一、视觉文化 |
二、图像转向 |
三、幼儿与幼儿文学 |
第三节 中国幼儿文学的历史发展 |
一、19世纪末之前的幼儿文学 |
二、20世纪初至40年代的幼儿文学 |
三、1949年之后的幼儿文学 |
第一章 视觉文化与幼儿文学研究的理论基础 |
第一节 幼儿视知觉理论 |
一、幼儿视知觉的生理基础与心理基础 |
二、幼儿视知觉的心理特点 |
三、视觉文化环境中幼儿视知觉的发展 |
第二节 幼儿视觉素养理论 |
一、视觉素养与幼儿的视觉学习 |
二、幼儿视觉素养与语言素养的整合 |
第三节 视觉文化视域中的幼儿文学理论 |
一、立体的幼儿文学文本观 |
二、幼儿文学的召唤结构 |
第二章 当代幼儿文学的视觉文本形态 |
第一节 幼儿文学文本的插图语言——以《365夜故事》图画本为例 |
一、《365夜故事》:从文字版到图画本 |
二、《365夜故事》图画本的艺术特性 |
三、从听赏到观赏 |
第二节 幼儿文学出版的图画书化趋势 |
一、图画书的历史演变与当代发展 |
二、图画书的定义 |
三、图文互动:幼儿文学叙事空间的拓展 |
四、视觉艺术对传统民间文化的重写——以童谣图画书为例 |
第三节 幼儿期刊文本的视觉呈现 |
一、幼儿期刊文本的视觉传达 |
二、幼儿期刊文本的图画书化 |
第四节 幼儿文学文本的影像化延伸 |
一、幼儿文学的影视改编 |
二、影像文本反哺幼儿文学 |
第五节 幼儿文学新型视觉文本——“网络游戏书” |
一、“网络游戏书”的兴起和发展 |
二、网络游戏书的文学化复制——以《植物大战僵尸》为例 |
三、反思与展望:从游戏走向游戏精神 |
第三章 幼儿文学活动的视觉化表现 |
第一节 幼儿文学的视觉生产 |
一、视觉媒介与幼儿文学的视觉生产 |
二、幼儿文学视觉生产的产业化运营 |
第二节 幼儿文学的视觉传播 |
一、幼儿文学视觉传播的形式与内容 |
二、关于幼儿文学视觉传播的思考——以丰子恺儿童图画书奖获奖作品为例 |
第三节 幼儿文学的视觉消费 |
一、视觉消费下的幼儿生存状况 |
二、视觉消费对幼儿文学的影响 |
第四章 视觉文化与中国幼儿文学重构 |
第一节 视觉文化与幼儿文学观念重塑 |
一、幼儿文学的复杂性 |
二、视觉文化时代中的幼儿文学 |
第二节 视觉文化与幼儿文学形态重塑——以电子图画书为例 |
一、电子图画书的定义与分类 |
二、电子图画书的艺术特质 |
三、电子图画书的未来发展 |
第三节 视觉文化与幼儿文学功能重塑 |
一、幼儿文学传统功能的坚守 |
二、幼儿文学功能的再认识:视觉艺术欣赏功能 |
三、幼儿文学视觉艺术欣赏功能呈现 |
第五章 对视觉文化时代幼儿文学的思考 |
第一节 视觉文化时代的幼儿文学创作 |
一、童年经验的回归 |
二、文化责任的坚守 |
第二节 视觉文化时代的幼儿文学研究 |
一、幼儿文学文字与图像之关系的再思考 |
二、幼儿文学感性深度的再理解 |
第三节 视觉文化时代的幼儿文学阅读 |
一、图画书阅读与幼儿视觉素养 |
二、图画书阅读对幼儿视觉素养发展的重要作用 |
三、图画书阅读在幼儿视觉素养能力培养实践中的应用 |
结语 |
征引文献 |
一、中文着述 |
二、中文报刊论文 |
三、外文着述 |
参考文献 |
攻读博士学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
(8)大班幼儿对同伴绘画作品的评价研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题缘由 |
(一) 幼儿评价同伴绘画作品对幼儿审美发展彰显重要价值 |
(二) 幼儿审美评价能力在幼儿审美教育中占据重要地位 |
(三) 幼儿的评价在幼儿审美活动中缺失严重 |
二、研究意义 |
(一) 理论意义 |
(二) 实践意义 |
三、概念界定 |
(一) 同伴绘画作品 |
(二) 评价 |
(三) 幼儿对同伴绘画作品的评价 |
四、文献综述 |
(一) 幼儿评价的相关研究 |
(二) 幼儿审美评价的相关研究 |
(三) 幼儿评价同伴绘画作品的相关研究 |
(四) 对已有研究的评述 |
五、研究设计 |
(一) 研究目的 |
(二) 研究对象 |
(三) 研究方法 |
(四) 研究步骤 |
第一部分 大班幼儿评价同伴绘画作品的表现 |
一、大班幼儿评价同伴绘画作品的内容 |
(一) 绘画内容 |
(二) 绘画表现形式 |
(三) 绘画技巧 |
二、大班幼儿评价同伴绘画作品的标准 |
(一) 内在标准 |
(二) 外在标准 |
三、大班幼儿评价同伴绘画作品的类型 |
(一) 幼儿评价的发起方式:自发性评价与非自发性评价 |
(二) 幼儿评价的表达方式:言语性评价与非言语性评价 |
(三) 幼儿评价的性质:肯定性评价与否定性评价 |
(四) 幼儿评价的深度:阐述性评价、具体性评价与笼统性评价 |
第二部分 大班幼儿评价同伴绘画作品的基本特征 |
一、幼儿对同伴绘画作品的评价是一个直觉反应的过程 |
二、幼儿对同伴绘画作品的评价是一种非艺术性的审美评价 |
三、幼儿对同伴绘画作品的评价具有个体差异性 |
(一) 审美体验的差异性 |
(二) 评价能力的差异性 |
四、幼儿对同伴绘画作品的评价具有不稳定性 |
第三部分 大班幼儿评价同伴绘画作品的影响因素 |
一、内在因素 |
(一) 审美心理发展水平 |
(二) 自发的兴趣 |
(三) 语言表达能力 |
二、外在因素 |
(一) “意义他人” |
(二) 幼儿园美术教育 |
第四部分 教育建议与研究反思 |
一、教育建议 |
(一) 给予幼儿评价的机会,帮助幼儿积累审美评价经验 |
(二) 尊重幼儿的评价,鼓励幼儿大胆表达审美体验 |
(三) 做好幼儿与作品对话的中介,提高幼儿的审美评价能力 |
二、研究反思 |
(一) 研究工具不够完善 |
(二) 研究取样不够全面 |
(三) 研究者个人视野和思维能力有限 |
参考文献 |
附录一 |
附录二 |
附录三 |
攻读学位期间发表的学术论文 |
致谢 |
(9)科艺融合背景下儿童美术在线教育服务设计研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第一章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.1.1 科技的创新与普及 |
1.1.2 新时代下设计特征的转变 |
1.1.3 儿童美术教育市场前景广阔 |
1.2 国内外研究现状 |
1.3 研究意义与方法 |
1.3.1 研究意义 |
1.3.2 研究方法 |
1.4 难点与创新点 |
1.4.1 研究难点 |
1.4.2 研究创新点 |
1.5 章节规划及框架 |
第二章 儿童心理发展特点与相关教育理念 |
2.1 儿童发展的心理特点 |
2.1.1 儿童的发展阶段 |
2.1.2 儿童的认知发展 |
2.1.3 儿童的个性化与社会性发展 |
2.2 儿童教育发展理论 |
2.2.1 皮亚杰的认知结构理论 |
2.2.2 维果茨基的“最近发展区” |
2.2.3 斯金纳的行为主义理论 |
2.2.4 蒙台梭利的心理学发展教育观 |
2.3 国内外儿童美术教育对比 |
2.3.1 国外美术教育 |
2.3.2 国内美术教育 |
2.3.3 国内外美术教育对比研究 |
2.4 本章小结 |
第三章 当前儿童美术在线教育的发展与问题 |
3.1 儿童美术在线教育发展现状 |
3.1.1 在线教育的兴起 |
3.1.2 在线教育的发展规律与趋势 |
3.2 在线教育产品的竞品分析 |
3.2.1 语言类—“叽里呱啦”儿童在线教育分析 |
3.2.2 编程类—“核桃编程”儿童教育分析 |
3.2.3 科教类—“都都数学”儿童教育分析 |
3.2.4 美术类—“涂色涂鸦画画板”儿童在线教育分析 |
3.3 儿童美术在线教育生态环境分析 |
3.3.1 环境与系统理论:儿童心理发展与环境 |
3.3.2 儿童在线美术教育互联网生态环境构建 |
3.4 关于我国儿童美术教育现状的访谈调研 |
3.5 本章小结 |
第四章 服务设计应用在儿童美术在线教育中的策略模型 |
4.1 基于服务设计的儿童在线教育实验研究 |
4.1.1 基于用户旅程的多触点实验定性研究 |
4.1.2 儿童美术在线教育服务蓝图设计 |
4.2 科艺融合背景下儿童在线教育研究服务模型 |
4.2.1 融合科学,艺于内容 |
4.2.2 融合科技,艺于交互 |
4.2.3 融合服务,艺于连接 |
4.3 本章小结 |
第五章 以“爱手工”为例的儿童美术在线教育设计实践 |
5.1 融于科学,以美术为核心的综合素质内容 |
5.1.1 科学的课程内容分阶 |
5.1.2 多种教育理念,推动素质教育 |
5.2 融于科技,AI赋能提升交互体验 |
5.2.1 外部:构建沉浸交互之表 |
5.2.2 内部:图像识别技术参与交互设计 |
5.3 融于服务,联接设备与用户 |
5.3.1 资源联接设备,云端人工智能教学 |
5.3.2 服务联接用户,跨区域公平化教学 |
5.4 关于“爱手工”儿童美术在线教育产品在杭州市场应用调查 |
5.5 本章小结 |
第六章 总结与展望 |
6.1 研究结论 |
6.2 研究的局限性 |
6.3 思考与展望 |
参考文献 |
致谢 |
作者简介 |
1 作者简历 |
2 攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
附录 |
学位论文数据集 |
(10)基于儿童心理学的小学室内教学空间设计研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第1章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.1.1 社会背景 |
1.1.2 教学模式的转变 |
1.2 研究目的与意义 |
1.2.1 研究目的 |
1.2.2 研究意义 |
1.3 国内外研究现状分析 |
1.3.1 国内研究现状 |
1.3.2 国外研究现状 |
1.3.3 国内外研究现状总结分析 |
1.4 研究内容与方法 |
1.4.1 研究内容 |
1.4.2 研究方法 |
1.5 论文框架 |
第2章 儿童心理学理论及其与小学室内教学空间的关系 |
2.1 儿童主体研究 |
2.1.1 儿童年龄界定 |
2.1.2 儿童的社会地位 |
2.2 儿童心理学相关理论概述 |
2.2.1 儿童心理学概述 |
2.2.2 儿童心理学的产生和发展 |
2.2.3 小学阶段儿童心理发展过程 |
2.2.4 环境对儿童心理发展的意义 |
2.3 儿童心理学对小学室内教学空间的影响与价值体现 |
2.3.1 儿童心理学对小学室内教学空间的影响 |
2.3.2 儿童心理学对小学室内教学空间的价值体现 |
2.4 儿童心理心理学引入到小学室内教学空间设计的重要性 |
2.4.1 小学室内教学空间设计应更加重视儿童作为使用者的需求 |
2.4.2 小学室内教学空间设计应尊重儿童的个性化发展 |
2.4.3 儿童心理行为模式对组织室内空间的影响 |
2.5 本章小结 |
第3章 小学室内教学空间设计探究 |
3.1 小学室内教学空间发展概述 |
3.1.1 小学室内教学空间发展历程 |
3.1.2 影响小学室内教学空间设计发展的因素 |
3.1.3 当前教学理念下的室内教学空间设计 |
3.2 当前我国室内教学空间分类与特征 |
3.2.1 我国教学空间分类 |
3.2.2 各类教学空间的特征 |
3.3 小学教学空间调研与分析 |
3.3.1 小学教学空间实地调研分析 |
3.3.2 调研小结 |
3.4 本章小结 |
第4章 基于儿童心理学的小学室内教学空间设计研究 |
4.1 小学阶段儿童的基本特征 |
4.1.1 心理特征 |
4.1.2 生理特征 |
4.1.3 行为特征 |
4.2 空间布局的相关概念研究 |
4.2.1 空间布局的要求 |
4.2.2 空间布局对儿童心理行为的影响 |
4.2.3 影响小学室内教学空间布局因素 |
4.3 小学室内教学空间中影响儿童心理的环境要素研究 |
4.3.1 光环境的影响 |
4.3.2 色彩要素的影响 |
4.3.3 装饰材料要素的影响 |
4.4 室内空间安全性研究 |
4.4.1 关于行为安全的认知 |
4.4.2 儿童行为特征潜在安全隐患 |
4.4.3 室内空间安全性设计要点 |
4.5 儿童心理学介入小学室内教学空间设计策略 |
4.5.1 满足基本功能需求 |
4.5.2 提高空间舒适度 |
4.5.3 符合学生发展特征 |
4.6 本章小结 |
第5章 儿童心理学理论指导下的小学室内教学空间设计实践 |
5.1 设计理念 |
5.2 设计原则 |
5.2.1 特殊性原则 |
5.2.2 趣味性原则 |
5.2.3 安全性原则 |
5.3 基于儿童心理学的小学室内教学空间设计实践 |
5.3.1 项目背景分析 |
5.3.2 项目位置 |
5.3.3 项目概况 |
5.3.4 空间布局 |
5.3.5 设计要素分析 |
5.3.6 效果展示 |
5.4 本章小结 |
结论 |
参考文献 |
攻读硕士学位期间的科研成果 |
致谢 |
四、浅谈美术教育的心理发展价值(论文参考文献)
- [1]高中美术鉴赏教学对学生审美心理影响探究[J]. 王惠萍. 高考, 2021(28)
- [2]基于当代艺术素材的高中美术鉴赏课教学研究[D]. 张坤. 曲阜师范大学, 2021(02)
- [3]地方建筑艺术在初中美术课程的应用研究 ——以武当山建筑造型为例[D]. 房倩. 广西师范大学, 2021(02)
- [4]基于儿童视角的幼儿园户外涂鸦区环境优化研究[D]. 刘思岚. 广西师范大学, 2021(02)
- [5]美育视域下版画语言在小学美术教学中的实践探究[D]. 李秀花. 广西师范大学, 2021(11)
- [6]创意美术教学活动对大班幼儿创造性思维的影响研究[D]. 全于珠. 上海师范大学, 2021(07)
- [7]论视觉文化视域中的中国幼儿文学[D]. 洪妍娜. 浙江师范大学, 2020(01)
- [8]大班幼儿对同伴绘画作品的评价研究[D]. 周夕佳. 华中师范大学, 2020(01)
- [9]科艺融合背景下儿童美术在线教育服务设计研究[D]. 张泽鹏. 浙江工业大学, 2020(03)
- [10]基于儿童心理学的小学室内教学空间设计研究[D]. 戴莉芳. 广西师范大学, 2020(06)