一、大海的声音——世界海洋音乐拾贝(论文文献综述)
韩雪[1](2020)在《海洋环境影响下青岛滨海建筑形态特征研究》文中指出作为一个北方滨海城市,青岛因其独特的区位特点,城市结构和建筑形态与内陆城市截然不同,其中,海洋环境的影响是不可忽略的。海洋环境对于滨海城市规划和建筑设计的影响不仅局限于物理层面,近年来由于人们对海洋景观的需求度逐渐提升,海洋环境的影响逐渐上升到心理需求层面和社会需求层面。即海洋环境对滨海建筑的影响主要体现在以下三个层面:一是基本需求层面,建筑形态特征被动地适应海洋自然环境,尤其是在工业革命之前,建筑技术不发达,此做法是改善建筑空间质量的主要手段;二是心理需求层面,向海心理需求主要源于海洋文化的发展和人们对于美好自然环境的追求,属于滨海建筑主动响应海洋环境的层面;三是社会需求层面,青岛传统文化是在独特的滨海地理条件下形成和发展的,具有丰富而又独特的的历史底蕴,其中滨海地域文化是滨海特色重要的精神内涵,是青岛维持滨海整体风貌的根本动因。本文以青岛主城区滨海建筑为主要研究对象,结合人的需求层次,分别探讨海洋自然环境、海洋人文环境对青岛滨海建筑形态特征的影响。本文的研究内容主要分为三部分:第一部分(第一、二章)是对研究基础的阐述,第一章介绍了全文的研究背景、目的、意义、研究内容、海洋环境对滨海建筑影响的相关研究综述和研究方法、框架,第二章主要对青岛的海洋环境、滨海区域城市建设过程和建筑概况进行探讨,为下文的奠定了基础理论。第二部分(第三、四、五章)是本文的主要研究内容。第三章对海洋自然环境对滨海建筑的影响进行研究,阐述了滨海建筑在选址布局、建筑空间形态、建筑材料、建筑构造等方面适应冬季低温、潮湿、环境腐蚀(物理腐蚀和生物腐蚀)、强风以及海洋自然灾害的做法,以及抵抗不良自然条件的辅助措施;第四章是基于人的向海心理需求,探讨滨海建筑所呈现出的向海特征,主要体现在滨海建筑布局、空间组织两个方面;第五章是从社会需求层面,探讨了传承滨海地域文化和展现海洋特征的建筑形态表征。第三部分(第六章)是对研究内容的总结和展望。首先是对青岛滨海建筑概况的总结;其次是结合人的需求层次,概括了海洋环境对滨海建筑形态产生影响的过程,由此得出滨海建筑的设计应根据人的需求,合理的改变设计策略,以做到建筑与自然、建筑与人、建筑与社会的和谐统一;最后针对本文的研究总结各个层面上的滨海建筑特征,以期对滨海建筑设计提供参考和启发。
张宇泓[2](2020)在《从原生到自觉:舟山渔民画创作研究》文中认为舟山渔民画诞生自20世纪80年代,正值中国农民画发展的第三阶段。舟山渔民画的创作者是没有经过任何专业基础训练的业余绘画爱好者,与其他农民画创作一样,他们经过辅导老师组织和培训后,逐渐开始绘画创作。文章将从渔民画作品分析、渔民画创作辅导老师、渔民画创作者研究入手;以艺术创作基本规律为指导,对渔民画创作发展历程、创作动因、创作过程、创作成果进行分析总结,旨在揭示渔民画创作如何从原生走向自觉;意在阐明渔民画创作的规律性与独特性,并总结渔民画创作给予的启示。具体研究分为七个部分组成:第一章,提出研究问题,说明研究意义,综述国内外相关研究的现状,说明研究方法及研究思路。第二章,利用相关历史文献和第一手调研资料,分析渔民画创作辅导老师及渔民画创作者基本情况;客观呈现渔民画的出现及发展历程,研究时间限定为1983年至2015年。第三章,渔民画创作启蒙阶段研究。以对渔民画创作辅导老师的访谈为主要资料获取手段,整理与总结渔民画创作辅导理念、辅导方法、实践步骤。第四章,渔民画创作初始阶段研究。以渔民画创作原生创造力的内在驱动因素为研究内容。阐述创作灵感背后的海洋生命意识驱动力、创作题材产生背后的泛渔文化影响力、创作审美追求背后的海岛审美风尚影响力。第五章,渔民画创作探索阶段研究。研究渔民画创作绘画语言的图像来源、绘画语言的组织和学习方法,绘画语言形成后呈现的观念及特点。第六章,渔民画创作深入阶段研究。研究渔民画自觉创作形成的特征及原因。第七章,总结从原生到自觉:渔民画创作研究带来的启示。全文梳理了舟山渔民画发生、发展历程。客观呈现渔民画创作从原生状态到自觉创作的形成过程,分析了影响渔民画自觉创作形成的因素:“海洋情结”是创作主体发挥原生创造力的主导因素;辅导老师的辅导是渔民画创作走向自觉的关键因素;政府为渔民画创作活动的展开提供平台;渔民画作品的传播是渔民画主体坚持创作的主要外部动机。渔民画创作的研究充分体现了从创作主体意识出发的创作实践所富有的强大生命力,绘画语言也是基于此而逐渐彰显个人风格。突破了农民画“程式化”创作思维模式和“稚拙”审美价值的思考格局。本研究带来的启示:创作精神植根于生命意识,绘画语言成长于多元融合。
徐锦辉[3](2020)在《安东尼·多尔小说的生态空间研究》文中研究指明安东尼·多尔(1973—)是美国新生代自然小说家。他小说的创作主要是结合自身的审美体验和审美视野,通过揭示人类的生存困境、生态焦虑问题,探寻审美的新途径与书写的新模式。他小说的言说形式,以其独特的文字构成一种社会性的自我阐释。小说独特的程序使得书写空间获得张力,突破形式与内容、自然与社会的传统空间模式。论文对于他的《拾贝人》、《记忆墙》、《所有我们看不见的光》三部作品,主要以生态批评、空间理论和生态美学的方法进行透视性分析,以表现他小说生态空间的书写风格、文本批评,以及理论形态。他小说所呈现的书写空间主要包括自然、荒野(自然与文化),精神三个空间。首先,小说的空间包涵着丰富的自然意识,呈现出自然、生命、精神的文学审美景观。其次,他致力于描写自然空间的土地意象,特别是自然乡土景观转化为荒野的象征。再次,在生态文明的语境下,他围绕荒野景观展开生态书写,揭示生存困境与生态焦虑问题,表现出他对精神家园的依恋与追忆。他的空间书写形成了小说自身的可能性经验,敞开其新的生态图景与审美视域,在全球化视野下重建自然、文化与精神的书写话语体系。
黄灿[4](2020)在《新媒体艺术的激进性研究》文中进行了进一步梳理新媒体艺术自诞生之日起,颇具“现代性”的气质。其中,“激进性”是这种气质的重要体现,也是决定性因素。所谓“激进”,有两层含义:一是超前,二是否定。新媒体艺术,一方面继承了现代艺术,尤其是先锋艺术敢于否定的激进基因,另一方面它又是在技术进步和社会演化的社会变迁语境中呈现出来的。技术进步、语言表征激进和文化激进共同型构了新媒体艺术激进性的三元结构。媒介技术作为一种艺术演进的激进力量,熔铸了新媒体艺术激进性的语言表征和文化内涵。在现代性的技术进步的推动下,新媒体艺术在其自身的语言表征上,承接了先锋派艺术以及传统媒体艺术激进的创作手法,如拼贴、并置、挪用等,衍生出崭新的艺术作品,形塑了新形态的艺术语言,这种语言基于“视觉原子论”的底层逻辑,让艺术家拥有了“界面交互”“艺术越轨”“纵深蒙太奇”“视像堆叠”等一系列新的创作手法以及艺术效果的实现路径。在此基础上,审美主体和审美对象的关系从“主体—客体”转向一种“关系美学”的建构。在关系美学的语境下,美既不是主观的,也不是客观的,而是在关系建构中随时呈现随时转变的。就此,艺术创作的价值导向从“内容为王”转为“语境为王”,进而形塑“录像诗学”“沉浸美学”等一系列新的审美文化形态,这些文化形态不仅颠覆了传统审美文化,更塑造了“自我指涉的表达文化”“数字异托邦”“去物质性与后现代崇高”等具有激进批判立场的新媒体文化。
郭文君[5](2019)在《青岛市初中海洋地理校本课程开发与教学研究》文中研究说明当前海洋教育和中小学校本课程建设日益受到重视,开发青岛市海洋地理校本课程与研究海洋校本课程教学方法对培养中学生地理核心素养和促进教师专业化发展有重要意义。利用文献分析、问卷调查法、案例法和访谈调查法等方法分析了青岛市初中海洋地理校本课程开发的现状特征,青岛市在职中学地理教师对校本课程开发的态度、开发经验、开发方式和建议等,教师对海洋地理课程内容编写建议和日常教学感悟;以青岛市海洋自然地理和人文地理资源环境为依托,选择合适的青岛市中学海洋地理校本课程开发所需教学资源;以泰勒原理为指导,按照校本课程开发的一般程序确定了青岛市初中海洋地理校本课程的课程目标,编写了“走进海洋”地理校本课程提纲,作为教学内容选择的依据,从课堂教学和实践教学2个层面制作了2个典型教学案例,探索了青岛市初中海洋地理校本课程的教学设计和教学方法。提出了充分利用青岛乡土海洋地理资源开发建设青岛市初中海洋地理校本课程建议,对其他沿海地区初中海洋地理校本课程的开发提供一定的参考价值。
马平平[6](2019)在《明清小说与英国近代小说海洋意象比较研究》文中研究指明近年来,海洋文化研究方兴未艾,与之相应,文学世界中的海洋意象研究也越来越受到学界关注。中英小说中都不乏书写海洋的佳作,较之于英国小说的长篇宏制,中国小说有着自己的文本形态,比如它的笔记体性、碎片体性、寓言体性、志怪体性,等等。文本形式虽有差异,但是中英有关海洋书写的小说都蕴含了丰富的海洋意象,反映了海洋在在不同民族文学中的文化内涵、深层意蕴以及海洋对于人类生存的意义和价值。中英小说及其海洋创作的发展与历史的发展并不同步,中国小说及其海洋创作是在明清阶段进入繁荣发展时期,而英国小说在文艺复兴至17世纪仍处于发端阶段,其海洋书写也并不繁盛,小说及海洋创作的巅峰发展时期要晚至处于近代的18、19世纪。明清涉及海洋主题的小说既有诸如《西游记》《三宝太监西洋记通俗演义》(后文简称《西洋记》)、《天妃娘妈传》《八仙出处东游记》(后文简称《东游记》)、《戚南塘剿平倭寇志传》《林兰香》《台湾外志》《希夷梦》《海游记》《镜花缘》等长篇小说,又有诸如《剪灯新话》《情史》《喻世明言》《型世言》《拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》《连城璧》《觚剩续编》《聊斋志异》《子不语》《续子不语》《谐铎》《耳食录》《挑灯新录》《夜雨秋灯录》《淞隐漫录》《淞滨琐话》等短篇小说。明清时期航海事业和海洋贸易的发展尤其是郑和下西洋的壮举极大地促进了海洋叙事文学的发展,因此上述小说尤其是多部长篇小说虽然在明清时期三教归一的文化背景下,神魔斗法气息很浓,但是却蕴含浓郁的海洋气息和丰富的海洋意象。英国18、19世纪也涌现一批有代表性的海洋书写佳作,比如《鲁滨逊漂流记》(Robinson Crusoe)、《格列佛游记》(Gulliver’s Travels)、《蓝登传》(The Adveodntures of Rerick Random)、《曼斯菲尔德庄园》(Mansfield Park)、《董贝父子》(Dombey and Son)、《西尔维亚的两个恋人》(Sylvia’s Lovers)、《珊瑚岛》(The CoralIsland)、《金银岛》(Treasure Island)、《吉姆爷》(Lord Jim)等。本文聚焦中国明清阶段和英国18、19世纪即中英海洋创作繁盛时期小说中的海洋意象,在界定海洋意象的基础上,全面梳理中国和英国小说中的海洋意象,并对它们进行功能上的分类。明清小说中的海洋意象以海神想象、海岛仙话想象、岛人想象、海上航行、航海事业、海洋财富、海权和海防意识以及海外诸国想象等为主。通过梳理可见,以农耕为主要生产方式的华夏文明传统带来的遥望海洋的视角深深地影响文学作品尤其是小说中的海洋想象。从明代到清代,随着人们的海上活动更加活跃,参与海洋文学创作的人群迅速增加,小说中的海洋想象经历了发展变化:从居于海中的各路海神和仙人描写到海上的各类精怪野人描写,从海岛风物的仙话描写到更加世俗化的描写,从海神拥有的奇珍异宝描写到海洋蕴藏的珍宝描写,等等。但是这些海洋想象仍是将神、魔和海洋相结合,以“变异海洋”为主。当然,随着清代尤其是清晚期人们对外部世界越来越清醒的认识,小说中的海上风暴、海岛居民、海洋经济以及海防事业发展等都有了更加“身行”性(即参与性和现实性)的发展趋向。英国18、19世纪小说中的海洋意象也主要以海上航行、航海事业发展、海洋贸易、海洋经济、海岛生存、海军形象、海盗形象以及海外国度等为主。在古希腊海洋文明、海洋岛国环境和地理大发现后英国国家海洋力量及资本主义发展的影响下,无论是航海动机、航行中所遭遇各种危险、航海的专业技能,还是荒岛求生、海洋贸易、海洋捕鲸等,都更以崇力、求真、求知、开拓、探索为特征。海岛生存、海军形象、水手形象及海盗形象的发展和变化体现了英国不同时代的精神要求。海洋力量崛起、资本主义发展初期,英国追求资本的原始积累和对海洋的探索、开拓及征服;建立海上霸权、控制海上贸易时期,英国人的海岛生存、海岛探险体现了由“斗海”向“亲海”的变化;19世纪末,英国资本主义发展遭遇危机、逐渐丧失贸易垄断地位,英国航海活动缺少了本该有的激情和活力,也缺失了目的和方向。英国现代化进程中这些社会现实的变化与发展体现了英国人追求文明和秩序的阶段性差异。本着异质文化平等对话与沟通互补的立场和原则,本文试图从海神想象、海洋获利方式、海上航行、海上力量生存伦理以及海外异国想象等方面比较中英小说中的海洋意象,探寻不同文化中的海洋意象在文学文本中呈现方式上的异同,并综合中西哲学、文化、历史等多维视角,解释中西海洋意象异同的成因,实现由浅层次异同比较到深层次文化探源的跃进。论文通过对比显示,中西方传统文化“天人合一”和“天人相分”的对立观点造成了中英小说海洋意象的呈现差异。以向内聚敛为特征的中国传统文化更加强调通过内在心性的修养和现实的经世致用来追求“天人合一”的至高境界。这种“重道轻器”思想决定了中国小说中的海洋想象不以探究自然、战胜自然为最终目的,而是强调人与自然的和谐统一。中国文化主流强调入世观念,大多数中国文人的理想是达则兼济天下,积极关注社会人生,但是当理想受挫,转而独善其身的时候,海洋往往成为中国文人寻求解脱的心灵寄托。所以在传统中国文人的作品中,海洋寄托着很多审美想象,成为中国文人寄怀抒情的载体,而不是探究如何通过掌握“真知”来探索海洋、战胜海洋。文人与海洋,充满天人合一的精神意蕴;而西方文化源于古希腊海洋文明,从根源上就埋下了“天人相分”、“征服自然”观念的理性“种子”。与中国文化的内在聚敛相反,西方文化的发展以扬弃为特征,融入了希腊、罗马和基督教的文化因素,强调融合更新、向外超越,突出对人性的尊重、对知识的追求,认为理智能力是人类心灵的根本特征。这种文化有对功利的向往,同时也有对现实的批判。因之,英国小说中海洋意象的呈现更加突出人和海洋的对立,强调人如何通过掌握科学知识来探索海洋、征服海洋,以实现开拓疆土、侵略扩张、发财致富的梦想。中国的海神尤其是四海龙王和妈祖在履行维护海上安全的职责时有一定的海权意识,但他们并不好战、不好侵略,亦没有霸权意识,而海神波塞冬则虚荣好战、睚眦必报,体现了侵略者扩张和掠夺的野心。中国小说中的海洋贸易具有机遇性、偶然性、异化性和小农经济的特点,而英国小说中的主人公们参与航海的姿态更加积极、主动,海洋经济和海洋贸易活动也充满现实性、目的性、掠夺性和殖民性。中国小说中海岛的神秘、超脱意境和仙话的海洋、航海描写为天人合一思想的价值实践找到了最佳的现实渠道;而英国小说更加善于真实地描写海上航行和海上冒险,面对波涛汹涌的大海,主人公们努力去了解并驾驭自然,不断与自然抗争。中国小说中,海外诸国被看作中华帝国陆疆的延伸,表达了“以夏变夷”、秉承传统的大一统思想,小说作者们的海外诸国遐想不会超出封建道德准则的范围;而在英国小说中,主人公对海外国家的了解是通过他们不断探知、不断学习、不断思考和反省来实现的。在象征国家海洋力量的军舰上,个体生命价值观亦分别体现了中西伦理思想的差异。中国小说中,为了应对海上妖怪的威胁,个体须服从整理利益的价值观决定了遭遇危机之时,个体只能以牺牲生命为代价保全船队安全;而西方近代伦理学虽注重整体中的个人本位,但海上生活的艰辛、战争的残酷以及对外贸易利益和战争利益的追求导致了海洋和内陆价值观的冲突,因此在英国小说中,个体的身体和生命只能遭到无情的伤害和轻视。本文打破以往相关研究局部、零碎和孤立的局面,从宏观到微观对中英小说中的海洋意象进行系统梳理和对比研究,探究海洋发展是如何以文人心态意绪为中介向艺术思维渗透,海洋意象又如何同哲学、宗教、民俗等文学的相关领域发生联系,从而更准确地认识中英小说海洋精神的共性特点和个性特点。海洋意象研究既可加强我们对不同文化影响下的中英海洋文明发展历程的了解,又有助于揭示中国古代文学叙事中的海洋具有独特的诗学和文化价值。中国既是海洋大国,也是海洋文学大国,海洋的影响与海洋精神已经深深根植于中国的历史文化土壤和文学之中。同时,本文的研究对于提高我国国民的海洋意识和海权意识有重要现实意义,通过结合中国和英国海洋题材文学作品中蕴含的审美资源,可为我国民族文化自信的重新构建提供话语和审美资源。
张鹏[7](2015)在《锦州世园会Q11展园景观艺术形式研究》文中提出艺术形式是艺术表达过程中重要的方法与手段。景观设计作为一门集艺术与科学的综合学科,其形式的表达也是多种类、多方向的。景观设计中的艺术形式涉及到园林、雕塑、绘画、诗歌、音乐、建筑等等多种艺术门类,景观作品通过不同形式的表达不仅能反映出设计师所要传达的设计内容和思想,更直接影响着人的视觉和心理感受,同时也影响着人的行为。近年来随着社会经济的发展和人类对自身生存环境的关注,景观设计这门学科逐渐被人们所重视,各类大型的园林及景观设计项目在国内逐渐展开,一时间景观设计成为了一个热门学科,不同景观项目间所呈现的艺术形式千差万别,其设计表达通过不同的形态充斥着人们的眼球。东方与西方的、古典与当代的、城市与乡村的、环境与生态的等等观念与形式交织在一起,使我们在海量的视觉信息前茫然不知所措。设计师怎样能通过形式更直观体现其设计理念?人们怎样能通过景观作品的形式表达来感受其意义?这正是我们景观设计师在设计过程总所面临的核心问题,本文也正是居于这种背景下所提出的。本文通多对艺术形式相关的理论研究,以及对锦州世界园林博览会的实地调研和考察分析,提出了景观艺术形式的三个方面的设计策略。首先以视觉上的形态表达为原则基础,分别从历史与自然、生态、主题等方面展开论述;其次以表达方法为原则基础,分别从风格提炼、形式表达的规律性及形态的符号化展开论述;最后从景观艺术形式与功能的角度出发,阐述了人对景观的意义感知、人与景观的思维互动及人在景观中的行为基础。文章的最后是对锦州世园会的实践部分,首先是对锦州世园会现有的设计场地进行的实地调研,分别从项目的规划定位与布局、视觉型态、表达方法、功能四个方面进行分析,然后叙述的是锦州世园会Q11展园的设计部分,首先阐述的是其整体的设计设想,分别从理念、规划设想、表达策略三个方面展开。其次是Q11展园的艺术形式设计部分,分别从艺术形式的总体规划设计、生态环境设计、文化符号设计及功能性设计方面展开叙述。通过对Q11展园的设计实践,不仅仅是来检验之前对整体园林博览会中景观艺术形式的思考和总结出的设计原则,也希望通过这样的设计结果和理论总结对以后的景观设计提供一种新的设计思路和方向,为以后的大型景观园林博览会景观艺术形式的发展提供新的理念和理论基础。
陈才[8](2009)在《意象·凝视·认同 ——对旅游博客中有关大连旅游体验的质性研究》文中研究说明现代社会是一个信息社会,高速发展的互联网为渴望交流的人们提供了一个沟通迅速、互动便利的的技术平台,并催生出一种新的文化现象——“博客文化”现象。许多人都开始创建自己的个人空间,展示自己的爱好、才华、情感和个性,自由地表达自己的见解和观点。其中,许多博客撰写了大量的游记,将自己与他人的旅游经历及其体验与世人分享。游记是对旅游过程中所见、所闻与所感的一种记述,往往是游后有感而发,触动其心灵深处,诉诸于笔端,常常能够表达出许多难以言传的旅游体验。有鉴于此,本研究认为,借助博客游记来研究旅游体验,是一条可能的研究途径之一。在此问题意识引导下,本研究以国内自助来连游客为研究对象,以其撰写的博客游记为主要研究资料,对旅游体验进行分析,其目的有三:其一,借助游记,系统地呈现游客在大连的旅游体验;其二,以游客在大连的旅游体验为基础,在理论层面上对旅游体验理论进行探讨,进一步丰富与发展旅游体验理论;其三,从体验的角度,对大连发展自助游提供建议。本研究以质性研究为取向,主要利用博客游记,并辅以实地观察和网络访谈等方法,系统地收集各种研究资料。在研究过程中,借助于网络,本研究共收集博客游记300余篇,并经过进一步鉴别后,确定出重点研究的游记文本80篇。再经过整合后,形成50篇游记,作为本研究的样本。依据扎根理论的基本思路,本研究采用了类属分析和情境分析两种方法,对游记文本内容进行深入的分析。经过开放式编码、主轴编码和选择编码后,构建出目的地意象、旅游动机、旅游凝视、旅游认同、旅游消费、人际互动、旅游回味七个核心类属,并辅以多种典型的旅游情境,系统地呈现游客在大连的一系列旅游体验。本研究发现:(1)游客对大连多持有美好的意象。其中,“海意象”和“现代都市意象”代表了游客对大连持有的原始意象,构成了游客对大连的空间感知形象的核心,而地理因素、历史因素和城市营销对于大连旅游原始意象形成起到了决定性的作用。与此同时,大连的节事活动和媒体宣传对大连的诱发意象起到了重要影响。至于大连的复合意象较为复杂,既有正面意象,也有负面意象。值得注意的是,游客对大连“浪漫之都、时尚大连”的定位认知度不高,很少有游客提及“浪漫之都”,这对大连旅游形象定位提出了质疑。(2)来连游客主要以内在动机为主。之所以选择大连作为旅游地,主要在于大连多元化的产品能满足其“求趣”和“休闲”之需求;之所以采取自助游,主要是追求自由感、挑战感和独立感。(3)以视觉为核心的凝视是游客体验大连的基本方式之一。游客对大连的凝视主要集中在海滨风光、都市风情、大连人三个层面。其中,游客对大连海滨风光的凝视可视为一种浪漫的凝视,在空间上主要集中在滨海路和金石滩两大地带,几乎涵盖了大连海滨的主要景区景点;在内容上主要概括为海滨景观、海洋世界、海滨活动三个层面;在情感取向上以正面体验为主,兼有部分负面体验。对都市风情的凝视可归类于一种集体的凝视,在内容上抽象为城市发现、异国情调与梦幻夜色三个次一级主题。多数游客认为大连城市风光很有特色,充满异国情调,夜景也很有梦幻色彩。此外,目的地居民也是旅游者凝视的一个焦点。游客对大连人的凝视主要通过司机、服务员、普通市民和亲朋好友。多数游客认为大连人热情、豪爽、朴实、文明,素质较高,他们很羡慕大连人的生活环境。(4)在消费体验方面,自助游客具有典型的特征。在住宿消费方面,多数游客选择市中心附近、海滨地带和高等院校安排住宿,多选择中低档住宿设施,主要通过网络预订、朋友介绍或亲友帮助解决住宿问题。在餐饮消费方面,游客主要从特色、份量和服务三个方面来评价在大连的餐饮体验,既有积极的正面体验,也有消极的负面体验,说明大连在此方面还有许多应继续加强的地方。对于大多数自助游客来说,大连也是一个比较理想的购物场所。对于女性游客而言,往往具有强烈的购买欲望,在购物过程中注重过程享受和身体展示,沉浸于审美体验,并寻找群体认同。(5)自助游客在旅游过程中的人际互动主要表现为游客之间的互动、游客与当地居民之间的互动以及旅游消费中的人际互动。这些性质各异的互动包含了多种形态的旅游体验。当人们表现出热情、友善、亲切,并且主动关心或帮助游客时,便会产生良好的人际互动,感受到人世间的真情与温暖,产生美好的体验。反之,当人们表现出轻视、冷漠,或过于商品化,则会使游客感到压抑和无奈,就会产生消极的体验,甚至影响到整个游程。同时,大多数自助游客都能以包容的心态去面对那些不良的人际互动,能有效地知觉到风险,并采取各种措施坦然处之。(6)在旅游过程中,旅游者通过对自己所遇到的人、事、物等的认识,会产生各种形式的认同,构成了旅游体验中的核心元素之一。研究发现,多数游客高度认同大连之旅,对大连有良好的印象,留下了美好的回忆,并产生了情感依附行为。与此同时,自助游客对自己作为旅游者的角色有强烈的感知,在幻变的角色转换中,旅游者获得了丰富的旅游体验。此外,在大连旅游过程中,自助游客对自我、家乡、民族和国家也产生了明显的认同。(7)大多数自助游客对大连之旅都比较满意。当结束旅游生活,回归到原有的生活轨迹后,他们一般会觉察到自己在行为、态度、气质、经验、人生观或价值观等方面或多或少地发生了某种改变。在旅游回味中,旅游者会获得更多的感悟,并重新认识旅游和家的意义。建构在游客体验基础之上,本研究和旅游体验进行理论对话。在对原始资料进行了再分析后,本研究从四个方面对旅游体验理论进行探讨:其一,旅游体验类似于一种“镜像体验”,通过目的地这面镜子,旅游者在凝视“他者”的同时,也在认识着自我。其二,旅游体验具有阶段性特征,随时间的流逝而不断地升华,并演化成人们生活经验和精神世界的一部分。其三,旅游体验呈现出具有一定的层次性,基本上可分为感官体验、身体体验、情感体验、精神体验、心灵体验五个层次;最后,在强度上,旅游体验通常可分解为一般体验和高峰体验两个层面。从体验的角度,本研究对大连发展自助游提出如下建议:其一,开发自助游线路;其二,强化宣传;最后,完善服务。研究贵在创新。本研究可能的创新之处主要体现在研究观点和研究方法两个层面:在观点层面,本研究对旅游体验的性质做出了新的阐释,认为旅游体验类似于“镜像体验”,凝视和认同构成了旅游体验的核心元素;从动态分析来看,旅游体验将随时间的流逝而不断升华;从静态分析来看,旅游体验在深度和强度方面都具有层次性。上述这些观点对于理解旅游体验具有重要的理论价值;在方法层面,本研究采用了质性研究方法来研究旅游体验,尤其是利用博客游记作为主要研究资料,采用类属分析和情境分析方式,进行质化研究,不仅在国内尚属首次,而且在国外也十分鲜见,这对于探索和推广质性研究方法在旅游中的应用具有重要意义。本研究还有诸多不足之处,主要体现在整个研究构想尚有庞杂之嫌,研究设计还不尽完美,研究结果也不够精致。这一方面是由于时间、精力、能力、经验等条件的限制,另一方面也与研究材料和研究方法有关。
张志国[9](2009)在《《今天》与朦胧诗的发生》文中提出作为中国新诗发展方向的一座分水岭、当代大陆诗坛上最引人瞩目的文化景观、一代乃至几代青年读者热情追捧的诗歌经典,朦胧诗自出现迄今已有30年。30年来,这一聚讼纷纭的话题,始终受到诗坛与学界的关注。然而与这种热议极不相称,在研究领域,有关朦胧诗的历史叙述存在严重缺陷。迄今为止尚未有一部系统的朦胧诗史专着,究其缘由,其中最难攻克的正是朦胧诗的发生问题。本文立足于丰富的原始资料,采取诗歌文体学与文学社会学的研究视角,对朦胧诗缘何发生、如何发生的问题作出系统而深入的剖析。朦胧诗的发生研究,必须以考察《今天》为原点。《今天》诗歌经历了生发、生变、生成三个历史时期,命运漂泊诗、戏剧对抗诗与日常生活诗三种诗歌形态。《今天》诗歌吸纳了古今中外思想与艺术资源,推动《今天》诗人建构起多元化的个体“自我”意识,促发了现代艺术形式的自觉。《今天》诗歌走向公共空间时,面对不同的发表语境,至少经历了三次形象重塑,终而被纳入国家“整一”意识形态的构建中。《今天》诗歌中社会主义人道主义的“自我”观、个体受难不屈的怀疑求索意志、以“隐喻”为核心的艺术表现形式沉积下来,成为普遍认同的朦胧诗核心。朦胧诗潮的发生,是社会文化层面上“个体”意识与“整一”文化在新的时代语境中对话与争执的结果,在诗歌本体层面上是一场扞卫与冲破既定诗质格局的角力。在朦胧诗确立的过程中,求真求变的社会文化心理与历史逻辑是基本前提,民间力量的崛起及重置诗坛权力格局的冲动是诗潮涌动的内在动因,官方场域的权力争执所带来的诗坛裂隙是诗潮涌现的渠道,而朦胧诗自身蕴涵的现代“自我”诗质与新异诗艺成为催生新的社会话语的对象,学院力量由此介入进来,以全新的话语阐释框架,依靠概念的逻辑力量,动摇了“权力话语”体制的美学合法性。学院与民间结盟开辟出与官方相区别的批评空间,民间与大学生读者广泛持久地传播朦胧诗的新话语,官方、学院、民间、商业市场与国际力量打造着“朦胧诗”的经典品牌,从而置换了整套诗歌话语体系,改变了中国当代诗歌的艺术背景。
海科[10](2004)在《大海的声音——世界海洋音乐拾贝》文中指出天山北麓,我生于斯,长于斯。但,我却偏偏迷恋那海风的味道,海浪拍打岩石的声音,喜欢在柔软的沙滩上漫步,看潮起潮落。而现在我却坐在办公室里,隔着厚厚的玻璃窗,看着这个高楼林立的城市,街上的行人和车辆挤着奔向各自的方向。干净的天空中,找不到流浪的云和自由的鸽群。我想,大多数生活在城市里的普通人也都如我这般吧,在紧张的工作之余,总有一些淡淡的忧郁和烦躁。就让我们都放松一下吧,一起来听一听大海的声音,听一听这些源于自然的音乐,让我来告诉你那些不同角落海洋世界的秘密。
二、大海的声音——世界海洋音乐拾贝(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、大海的声音——世界海洋音乐拾贝(论文提纲范文)
(1)海洋环境影响下青岛滨海建筑形态特征研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第1章 绪论 |
1.1 课题的提出 |
1.2 研究目的和意义 |
1.2.1 研究目的 |
1.2.2 研究意义 |
1.3 研究内容、研究范围和相关概念 |
1.3.1 研究内容 |
1.3.2 研究对象和研究范围 |
1.3.3 相关概念 |
1.4 国内外相关研究综述及案例分析 |
1.4.1 关于海洋环境及其对建筑影响的相关研究 |
1.4.2 关于地域性建筑形态的相关研究 |
1.4.3 关于青岛滨海建筑的相关研究 |
1.5 研究方法和框架 |
1.5.1 研究方法 |
1.5.2 研究框架 |
第2章 青岛滨海区域城市及建筑概述 |
2.1 青岛海岸线概况及环境分析 |
2.1.1 地理区位及海岸线概况 |
2.1.2 青岛滨海自然环境 |
2.1.3 青岛海洋人文环境 |
2.2 青岛主城区滨海区域城市发展概况 |
2.2.1 建置前滨海区域城市建设状况(1898年之前) |
2.2.2 殖民时期滨海区域规划发展过程(1898年-1949年) |
2.2.3 建国后滨海区域规划发展过程(1949年至今) |
2.3 青岛主城区滨海区域建筑概况 |
2.3.1 滨海建筑风格变化影响因素解析 |
2.3.2 滨海建筑风格分类 |
2.3.3 滨海建筑风格分布特点 |
2.3.4 滨海建筑风貌特征 |
2.4 本章小结 |
第3章 适应滨海自然环境的建筑形态特征 |
3.1 适应滨海自然环境的选址和布局特征 |
3.1.1 不同时期选址特点分析 |
3.1.2 改善微气候的建筑布局特征 |
3.2 适应滨海自然环境的建筑形态特征 |
3.2.1 建筑空间封闭性变化特点 |
3.2.2 建筑立面与细部 |
3.2.3 建筑材料与构造做法 |
3.3 适应滨海自然环境的辅助措施 |
3.3.1 沿海绿化带 |
3.3.2 海上防波堤 |
3.3.3 自然灾害海上预警系统 |
3.4 本章小结 |
第4章 满足“向海心理”需求的建筑形态特征 |
4.1 人·海交流的行为特征 |
4.2 滨海建筑选址布局的向海特征 |
4.2.1 选址和类型分布 |
4.2.2 滨海建筑布局 |
4.3 滨海建筑空间形态的向海特征 |
4.3.1 建筑平面布局 |
4.3.2 建筑内外空间关系 |
4.3.3 建筑附属空间 |
4.4 本章小结 |
第5章 传承滨海地域文化的建筑外部形态特征 |
5.1 延续城市风貌的建筑形态特征 |
5.1.1 不同时期历史城区风貌特点 |
5.1.2 历史风貌影响下的滨海特色传承与发展 |
5.2 宣扬海洋文化的建筑形态特征 |
5.2.1 “功能型”海洋建筑形态特征 |
5.2.2 “隐喻型”海洋建筑形态特征 |
5.3 本章小结 |
第6章 结论与展望 |
6.1 主要结论 |
6.2 创新点与局限性 |
6.3 展望 |
参考文献 |
附录一 青岛市滨海区域优秀历史建筑名单 |
附录二 青岛海洋特征隐喻型特色建筑一览表 |
攻读硕士学位期间论文发表及科研情况 |
致谢 |
(2)从原生到自觉:舟山渔民画创作研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
一、研究对象与研究问题 |
(一)研究对象 |
(二)研究问题 |
二、研究意义 |
三、国内外研究现状 |
(一)农民画研究现状 |
(二)渔民画研究现状 |
四、研究方法及框架 |
(一)研究方法 |
(二)研究思路 |
(三)写作框架 |
第二章 舟山渔民画发展面貌 |
一、舟山群岛地理文化概述 |
二、舟山渔民画出现的历史契机与发展历程 |
(一)舟山渔民画出现的历史契机 |
(二)舟山渔民画的发展历程 |
三、舟山渔民画的辅导群体与创作主体 |
(一)辅导老师基本情况 |
(二)创作者基本情况 |
小结 |
第三章 渔民画创作启蒙:渔民画创作的辅导 |
一、辅导理念 |
(一)突破农民画创作的思维 |
(二)尊重创作者的原生创作力 |
(三)尊重绘画语言的原生表达 |
二、辅导方法 |
(一)打开创作者的内心 |
(二)找“闪光点” |
(三)具体问题具体解决 |
(四)画外之话 |
三、辅导绘画创作的一般步骤 |
小结 |
第四章 渔民画创作初始:原生创作意识的唤醒 |
一、海洋生命意识萌发下的创作灵感 |
(一)生之艰难下的命运思考 |
(二)生之困惑下的敬畏未知 |
(三)生之奋斗下的现实拼搏 |
(四)生之追求下的生活理想 |
二、泛渔文化影响下的创作题材 |
(一)渔业生产 |
(二)渔民日常 |
(三)渔民命运 |
(四)鱼类生物 |
(五)海岛渔民 |
三、海岛审美风尚陶染下的创作审美追求 |
(一)壮 |
(二)鲜 |
(三)游 |
(四)信 |
小结 |
第五章 渔民画创作探索:绘画语言的形成 |
一、绘画图像的来源 |
(一)海洋生物 |
(二)人物 |
(三)自然景观 |
(四)渔业生产资料 |
(五)建筑 |
(六)祭祀 |
(七)节庆、民俗 |
二、绘画图像的组织 |
(一)原生表达 |
(二)融合再造 |
(三)重复强化 |
三、绘画形式语言的特点及表现 |
(一)光与影观念及表现 |
(二)空间观念及表现 |
(三)形体造型及表现 |
(四)色彩语言及表现 |
小结 |
第六章 渔民画创作深入:自觉创作的形成 |
一、自觉创作形成的标志 |
(一)深层创作动机逐渐占据主导 |
(二)创作主体与创作客体协调统一 |
(三)创作表现手段的自觉选用 |
(四)创作探索意识的不断加强 |
二、自觉创作的个案呈现 |
(一)定海区渔民画作者徐重芳 |
(二)普陀区渔民画作者郑红飞 |
(三)岱山县渔民画作者俞世祥 |
(四)嵊泗县渔民画作者马绍洪 |
三、自觉创作形成的影响因素 |
(一)影响渔民画自觉创作形成的内部因素 |
(二)影响渔民画自觉创作形成的外部因素 |
小结 |
第七章 从原生到自觉:舟山渔民画创作研究给予的启示 |
一、创作精神根植于生命意识 |
二、绘画语言生成于多元融合 |
小结 |
结论 |
附录一 舟山渔民画大事记 |
附录二 舟山渔民画代表画家资料统计表 |
附录三 渔民画作品插图索引 |
参考文献 |
攻读博士学位期间所发表的学术论文 |
致谢 |
(3)安东尼·多尔小说的生态空间研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
第一节 研究背景与研究现状 |
一、现实背景 |
二、理论背景 |
三、国内研究现状 |
四、国外研究现状 |
第二节 研究内容和思路 |
一、研究内容 |
二、研究思路 |
第三节 研究意义及创新点 |
一、研究意义 |
二、创新之处 |
第一章 空间叙事: 多尔小说生态空间的构成与特质 |
第一节 小说生态空间的言说结构 |
一、自然地域的宏观视角 |
二、社会文化的创伤意识 |
三、内在空间的精神表征 |
第二节 小说生态空间的书写风格 |
一、非线性时间的断裂机制 |
二、感知空间的记忆单元 |
三、艺术时空的复调图式 |
本章小结 |
第二章 自然书写: 生态空间的审美体验与意识生发 |
第一节 自然意识的主体形成 |
一、等级制度的受害者 |
二、文明制度的抗争者 |
三、自然世界的守护者 |
第二节 自然表象的伦理内涵 |
一、动物命运的自然象征 |
二、女性身份的生态表达 |
三、人性与物性的多维共生 |
第三节 自然境遇的审美规范 |
一、自然意象的审美秩序 |
二、自然构造的生态逻辑 |
三、自然生命的艺术规律 |
本章小结 |
第三章 荒野景观: 生态空间的审美形态与文化转向 |
第一节 荒野情节的审美视界 |
一、原乡模式的自我再现 |
二、感官语言的文化透视 |
三、诗意情境的价值延伸 |
第二节 荒野语境的审美特征 |
一、动物的自然性本质 |
二、自然的神圣性色彩 |
三、荒野的生态性关系 |
第三节 荒野空间的审美蕴藉 |
一、个体生命与自然生命的平等旨趣 |
二、蓝色海洋与绿色森林的心灵呼唤 |
三、趣味自然与生态文化的诗意隐喻 |
本章小结 |
第四章 精神意指: 生态空间的审美救赎与话语超越 |
第一节 意象空间的情感变换 |
一、孤独空间的焦虑书写 |
二、死亡空间的虚无表达 |
三、生存空间的审美诉求 |
第二节 文学空间的诗性探寻 |
一、《拾贝人》的逃离与寻归 |
二、《记忆墙》的遗忘与乡愁 |
三、《所有我们看不见的光》的昏暗与光晕 |
第三节 精神空间的生态救赎 |
一、敬畏意识的现代启示 |
二、人文主义的现代反思 |
三、写作视野的现代超越 |
本章小结 |
五 结语 |
参考文献 |
后记 |
致谢 |
攻读学位期间发表的学术论文目录 |
(4)新媒体艺术的激进性研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
abstract |
绪论 |
第一节 问题的缘起 |
一、新媒体技术倒逼艺术世界的变革 |
二、传播技术造就的艺术全球化和去经典化 |
三、当代艺术研究的范式转向 |
四、社会变迁以及艺术理论的更新 |
第二节 国内外相关研究述评 |
一、国外相关研究 |
二、国内相关研究 |
第三节 研究内容和方法 |
一、研究内容 |
二、研究方法和理论框架 |
第一章 文化、社会与艺术激进 |
第一节 文化与艺术表征的复杂性 |
一、现代性文化、先锋派与庸俗艺术 |
二、文化同一与艺术变形 |
第二节 “进步”与艺术激进 |
一、进步的魅惑 |
二、进步的文化体验与艺术激进 |
第二章 技术进步与新媒体艺术的激进性 |
第一节 一体同源的技术与艺术 |
一、技术与艺术:概念史的梳理 |
二、“实用理性”的精神气质 |
第二节 艺术视野中技术的三个层次:形式、系统和时代 |
一、“创造艺术形式”的技术 |
二、艺术创制内部的技术系统 |
三、艺术与技术时代 |
第三节 媒体艺术:传播与艺术的联姻 |
一、从人走向艺术到艺术走向人 |
二、艺术的传播:一种符号的运作行为 |
三、媒体艺术的诞生 |
第四节 新媒体艺术激进性的基因谱系 |
一、从现代艺术到后现代艺术的激进基因 |
二、媒体艺术的基石:信息传播的激进性 |
第三章 新媒体艺术激进性的语言表征 |
第一节 视觉革命:从新视像到新媒介 |
一、同质异构的两场视觉革命 |
二、界面革命 |
第二节 新形态的激进语言 |
一、底层语言逻辑:视觉原子论 |
二、艺术越轨——新材料与新形式 |
三、视像堆叠 |
四、纵深蒙太奇 |
第三节 震惊悖论与新的激进语言 |
一、震惊美学的退场 |
二、震惊的异化:为了震惊而震惊 |
三、新激进语言:数字特效与震惊的弥散 |
第四章 新媒体艺术的文化激进 |
第一节 新媒体技术架构的激进文化 |
一、技术导向的新世界 |
二、新感性:从感觉解放到感觉拓展 |
三、关系美学:美在关系 |
第二节 激进的艺术文本:语境 |
一、语境成为艺术 |
二、录像诗学:叙事语境的激进性建构 |
三、沉浸与幻觉——用“虚拟”激进 |
第三节 后媒体文化的激进性 |
一、自我指涉的表达文化 |
二、数字异托邦 |
三、去物质性与后现代的崇高 |
结语 警惕“两可”的激进 |
参考文献 |
致谢 |
(5)青岛市初中海洋地理校本课程开发与教学研究(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
第一章 绪论 |
第一节 研究背景 |
第二节 研究目的及意义 |
第三节 研究思路与方法 |
第四节 国内外研究进展 |
第五节 研究的创新之处 |
第二章 校本课程开发概述 |
第一节 校本课程开发的核心概念 |
第二节 校本课程开发的理论基础 |
第三节 校本课程开发的程序 |
第三章 青岛市初中海洋地理校本课程开发的现状分析 |
第一节 问卷调查的设计与实施 |
第二节 调查问卷的数据统计与结果分析 |
第四章 青岛市初中海洋地理校本课程“走进海洋”开发方案 |
第一节 “走进海洋”地理校本课程目标的制定 |
第二节 “走进海洋”地理校本课程内容的选择 |
第三节 “走进海洋”地理校本课程大纲的制定 |
第四节 “走进海洋”地理校本课程评价体系的构建 |
第五章 青岛市初中海洋地理校本课程教学案例设计 |
第一节 课堂教学案例设计 |
第二节 研学教学案例设计 |
第六章 结论与展望 |
第一节 结论 |
第二节 研究的不足与展望 |
参考文献 |
攻读学位期间的研究成果 |
附录 |
致谢 |
(6)明清小说与英国近代小说海洋意象比较研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
导论 |
第一节 研究对象和研究内容 |
一、小说中的海洋意象 |
二、主题学中的海洋意象研究 |
三、本文的研究内容 |
第二节 国内外研究现状 |
一、中国古代小说海洋意象研究 |
二、英国小说海洋意象研究 |
三、中英小说海洋意象对比研究 |
第三节 明清和英国18、19世纪小说海洋意象的可比性 |
一、可比性分析 |
二、比较研究价值 |
第一章 明代小说的海洋意象 |
第一节 海洋神祗 |
一、海龙王及龙宫想象 |
二、南海观音菩萨 |
三、天妃娘娘 |
四、其他海神 |
五、海洋精怪 |
第二节 海岛想象 |
一、海外仙山想象 |
二、海岛的变异想象 |
第三节 海外诸国 |
一、赍赐贸易 |
二、中华文明优越性 |
三、异国想象妖魔化 |
第四节 海上航行 |
一、航海动机 |
二、航海风险 |
三、海上力量和海权意识 |
第五节 海洋财富 |
一、海洋得宝 |
二、海洋经济 |
三、海洋贸易 |
第二章 清代小说的海洋意象 |
第一节 海神和海上仙山 |
一、海神想象 |
二、海外奇禽异兽、奇花异草 |
第二节 海中生物和海岛描写 |
一、海中奇异生物 |
二、海岛和岛人 |
第三节 海上航行 |
一、航海动机 |
二、航海风险 |
第四节 航海事业的发展 |
一、民间造海船 |
二、航海技能 |
三、海洋异象 |
四、海洋探索 |
第五节 海权意识和海防发展 |
一、海防的威胁 |
二、海防的发展 |
第六节 海洋财富 |
一、海洋得宝 |
二、海洋贸易 |
第七节 海外诸国 |
一、现实讽喻 |
二、海外理想之国 |
三、海外建功立业 |
四、文化的传播和交流 |
第三章 18世纪英国小说的海洋意象 |
第一节 14至17世纪英国小说的海洋意象 |
一、14至17世纪英国海洋与社会发展 |
二、14至17世纪英国小说的海洋意象 |
第二节 海上航行和航海事业的发展 |
一、航海动机 |
二、航海风险 |
三、海上船舶 |
四、航海准备 |
五、航海工具和航海知识 |
六、海员形象 |
第三节 海洋获利 |
一、海洋贸易 |
二、奴隶贸易 |
三、海上历险获利 |
第四节 海岛和海外国度 |
一、海岛生存 |
二、遭遇岛人 |
三、殖民海岛 |
四、海上国度 |
第五节 海军制度 |
一、黑暗的制度 |
二、军舰生活 |
三、残酷的海战 |
第四章 19世纪英国小说的海洋意象 |
第一节 海上航行 |
一、航海动机 |
二、航海风险和航海实践 |
三、水手的形象发展 |
第二节 海洋贸易和海洋经济 |
一、海上贸易 |
二、运输朝圣者贸易 |
三、海上走私 |
四、捕鲸业 |
第三节 英国海军形象 |
一、海军形象 |
二、海军的现实问题 |
第四节 海岛和海外国度 |
一、海岛生存意象的发展 |
二、海岛丰富多样的动植物 |
三、海外建功立业、施展抱负 |
第五节 海盗形象 |
一、海盗的兴起 |
二、小说中的海盗形象 |
第六节 海洋对人们生活的影响 |
一、航海活动对人们日常生活的影响 |
二、海洋的隐喻意义 |
第五章 中英小说中的海洋获利方式 |
第一节 海洋之利 |
一、中国的海洋经略 |
二、英国的海洋经略 |
第二节 魔幻式获利 |
一、佛教中的海中珍宝 |
二、海神财富 |
三、海上奇遇获利 |
四、海上献宝 |
第三节 现实性获利 |
一、渔盐经济和深海渔业 |
二、海洋贸易的机遇性、偶然性和目的性、掠夺性 |
第六章 中英小说中的海上航行 |
第一节 文学作品中的航海实践 |
一、中国小说中的航海实践 |
二、英国小说中的航海实践 |
第二节 航海动机 |
一、航海动机的发展脉络 |
二、封建传统思想的影响 |
第三节 航海风险 |
一、神魔化和现实化 |
二、“天人合一”与“天人相分” |
第七章 中英小说中的海洋力量生存伦理 |
第一节 海军的发展 |
一、中国的海上力量 |
二、英国海军 |
第二节 中英小说中的海军 |
一、《西洋记》和《兰登传》中的海军 |
二、对身体和生命的态度 |
第八章 中英小说中的海外异国想象 |
第一节 相似的人物形象异化 |
一、人物形象的放大或缩小 |
二、人物形象的扭曲和畸变 |
第二节 相异的文化积淀和发展路向 |
一、向内聚敛和“以夏变夷” |
二、向外超越和融合更新 |
第九章 海洋神灵的文化异质性研究 |
第一节 中西方的海神 |
一、中西方海神信仰的起源 |
二、文学作品中的海神 |
第二节 海神信仰的形成和发展 |
一、四海龙王信仰的形成 |
二、波赛冬信仰的形成 |
第三节 海神的形象 |
一、龙头人身 |
二、健硕完美 |
第四节 海神的职能 |
一、四海龙王的职能 |
二、波塞冬的职能 |
第五节 海神的人格个性 |
一、四海龙王的懦弱谦卑 |
二、波塞冬的虚荣好战 |
第六节 海神的文化异质性 |
一、中国传统的集权思想 |
二、希腊传统的竞争意识 |
三、个人欲望的差异 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读博士学位期间科研成果 |
(7)锦州世园会Q11展园景观艺术形式研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第1章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.2 研究目的与意义 |
1.2.1 研究目的 |
1.2.2 研究意义 |
1.3 国内外相关研究综述 |
1.3.1 国内研究现状 |
1.3.2 国外研究现状 |
1.4 研究内容与方法 |
1.4.1 研究内容 |
1.4.2 研究方法 |
1.5 研究框架 |
第2章 景观艺术形式设计的基本解析 |
2.1 相关概念 |
2.1.1 锦州世界园林博览会 |
2.1.2 艺术与艺术形式 |
2.1.3 景观艺术形式 |
2.2 景观艺术形式的形态表征解析 |
2.2.1 景观艺术形式的环境特征 |
2.2.2 景观艺术形式的人文特征 |
2.2.3 景观艺术形式的符号特征 |
2.3 景观艺术形式的表达要素 |
2.3.1 景观艺术形式的物质要素 |
2.3.2 景观艺术形式的美学要素 |
2.3.3 景观艺术形式的功能要素 |
2.4 景观艺术形式的行为系统 |
2.4.1 艺术形式与人的感知 |
2.4.2 艺术形式与人的认知 |
2.4.3 艺术形式与行为心理 |
2.5 本章小结 |
第3章 景观艺术形式的设计策略 |
3.1 强化景观艺术形式的视觉形态表达策略 |
3.1.1 体现自然形态 |
3.1.2 传承历史与人文形态 |
3.1.3 突出主题形态 |
3.2 遵从艺术形式规律性表达策略 |
3.2.1 强调艺术形式的风格提炼 |
3.2.2 遵从表达的“法度”与形式规律 |
3.2.3 强化形态的符号化表达 |
3.3 强调艺术形式的功能性设计策略 |
3.3.1 增强人对景观的意义感知 |
3.3.2 实现人与景观设计的思维互动 |
3.3.3 体现形式与人的行为相结合 |
3.5 本章小结 |
第4章 锦州世园会Q11 展园景观艺术形式设计实践 |
4.1 锦州世园场地现状研究 |
4.1.1 锦州世园会的项目定位与规划布局 |
4.1.2 景观艺术形式与自然环境的关系 |
4.1.3 景观艺术形式的形态符号分析 |
4.1.4 景观艺术形式的功能分析 |
4.2 锦州世园会Q11 展园艺术形式设计的总体设想 |
4.2.1 Q11 展园的设计理念 |
4.2.2 Q11 展园的总体规划设想 |
4.2.3 Q11 展园景观艺术形式设计原则 |
4.3 锦州世园会Q11 展园景观艺术形式设计 |
4.3.1 Q11 展园景观总体艺术形式规划设计 |
4.3.2 Q11 展园景观艺术形式的生态形式设计 |
4.3.3 Q11 展园景观艺术形式的文化形式设计 |
4.3.4 Q11 展园景观艺术形式的“法度”规律设计 |
4.3.5 Q11 展园景观艺术形式的功能设计 |
4.4 本章小结 |
结论 |
参考文献 |
致谢 |
个人简历 |
(8)意象·凝视·认同 ——对旅游博客中有关大连旅游体验的质性研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
1 绪论 |
1.1 研究缘起和背景阐释 |
1.1.1 旅游体验理论的兴起与发展 |
1.1.2 走向自助的旅游时代 |
1.1.3 博客文化的兴起与繁荣 |
1.2 问题意识与研究构想 |
1.2.1 问题意识 |
1.2.2 研究构想 |
1.3 研究流程 |
1.4 研究意义 |
1.4.1 理论意义 |
1.4.2 实践意义 |
2 文献综述 |
2.1 旅游体验研究 |
2.1.1 体验的概念 |
2.1.2 旅游体验的概念阐释 |
2.1.3 旅游体验的动机 |
2.1.4 旅游体验的成分、类型与模式 |
2.1.5 旅游体验的历程研究 |
2.1.6 旅游体验的质量与测量 |
2.2 自助游的相关研究 |
2.2.1 自助游的含义 |
2.2.2 自助游客的行为特征 |
2.3 旅游意象及相关研究 |
2.3.1 旅游意象的含义 |
2.3.2 旅游意象的形成历程 |
2.4 旅游凝视理论及相关研究 |
2.4.1 视觉文化的意蕴 |
2.4.2 福柯的凝视理论 |
2.4.3 厄里的旅游凝视理论 |
2.5 认同的相关研究 |
2.5.1 认同的含义及其类别 |
2.5.2 认同的主要理论 |
3 研究设计与实施 |
3.1 研究问题定位 |
3.2 研究途径选择 |
3.3 研究资料收集与整理 |
3.3.1 游记资料收集与整理 |
3.3.2 访谈资料收集 |
3.3.3 现场观察 |
3.4 资料分析方式 |
3.4.1 类属分析 |
3.4.2 情境分析 |
3.5 成文方式与内容结构 |
3.5.1 成文方式 |
3.5.2 内容结构 |
3.6 研究效度与信度 |
4 目的地意象与旅游动机 |
4.1 目的地意象 |
4.1.1 原始意象 |
4.1.2 诱发意象 |
4.1.3 复合意象 |
4.2 旅游动机 |
4.2.1 目的地选择 |
4.2.2 旅游方式选择 |
4.3 小结 |
5 旅游凝视 |
5.1 对海滨风光的凝视 |
5.1.1 对海滨景观的凝视 |
5.1.2 对海洋世界的凝视 |
5.1.3 对海滨活动的凝视 |
5.2 都市风情 |
5.2.1 城市发现 |
5.2.2 异国情调 |
5.2.3 梦幻夜色 |
5.3 旅游者凝视中的大连人 |
5.3.1 市民性格 |
5.3.2 市民素质 |
5.3.3 日常生活 |
5.4 小结 |
6 旅游消费与人际互动 |
6.1 旅游消费体验 |
6.1.1 住宿体验 |
6.1.2 餐饮消费体验 |
6.1.3 逛街购物体验 |
6.2 旅游过程中的人际互动 |
6.2.1 游伴之间的互动 |
6.2.2 与陌生人的互动 |
6.2.3 与亲朋好友的互动 |
6.2.4 消费中的人际互动 |
6.3 小结 |
7 旅游认同 |
7.1 认同的建构 |
7.2 目的地认同 |
7.2.1 理想的生活场所 |
7.2.2 他乡中的故乡 |
7.3 旅游者的角色认同 |
7.3.1 与旅游者角色相关的认同 |
7.3.2 其他角色心理 |
7.4 旅游者的文化认同 |
7.4.1 家乡情结 |
7.4.2 国家与民族认同 |
7.5 旅游者的自我认同 |
7.6 小结 |
8 旅游回味 |
8.1 旅游带来的变化 |
8.1.1 旅游经验的增加 |
8.1.2 态度、气质与精神的改变 |
8.2 旅游回味中的感悟 |
8.2.1 生活感悟 |
8.2.2 人生感悟 |
8.2.3 心灵感悟 |
8.3 重新认识旅游和家的意义 |
8.3.1 旅游的意义 |
8.3.2 家的意义 |
8.5 小结 |
9 对旅游体验的理论探讨 |
9.1 镜像体验:对旅游体验的一种隐喻 |
9.1.1 镜像理论 |
9.1.2 镜像理论与旅游体验 |
9.2 旅游体验的阶段性特征 |
9.3 旅游体验的深度 |
9.3.1 感官体验 |
9.3.2 身体体验 |
9.3.3 情感体验 |
9.3.4 精神体验 |
9.3.5 心灵体验 |
9.4 旅游体验的强度 |
9.4.1 一般性体验 |
9.4.2 高峰性体验 |
10 结论、创新、反思与建议 |
10.1 研究结论 |
10.1.1 国内自助来连游客的旅游体验 |
10.1.2 对旅游体验的理论探讨 |
10.1.3 对大连开发自助游的建议 |
10.2 研究创新 |
10.2.1 观点创新 |
10.2.2 方法创新 |
10.3 研究反思 |
10.3.1 对研究构想的反思 |
10.3.2 对研究设计的反思 |
10.3.3 对研究过程和研究结果的反思 |
10.3.4 对研究效度和效度的反思 |
10.4 后续研究建议 |
10.4.1 研究主题方面的建议 |
10.4.2 理论研究方面的建议 |
10.4.3 研究方法方面的建议 |
附录 |
在校期间科研成果 |
参考文献 |
后记 |
(9)《今天》与朦胧诗的发生(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
目录 |
导言 研究对象与方法的提出 |
上编 |
第一章 《今天》的诗歌构型与编选逻辑 |
第一节 构型方式与作品呈现(一) |
一 创刊号:"温情"与"冷峻"的双重世界 |
二 第二期:历史回溯与日常生活 |
三 诗歌专刊:个体悼亡与民族象征 |
第二节 构型方式与作品呈现(二) |
一 四至六期:艺术传承与创新危机 |
二 诗歌专号:青春新生与原初开创 |
三 第九期与"文学资料":剥离诗学与明暗并存 |
第三节 刊物设计与个人诗集 |
一 个人诗集与美术设计 |
二 发表语境与作为策略的时间标注 |
结语 编选逻辑、场域占位与诗学演变 |
第二章 《今天》的诗歌家族与历史经验 |
第一节 诗歌家族、生命体验与内在真实 |
第二节 命运漂泊诗与《今天》诗歌的生发 |
第三节 戏剧对抗诗与《今天》诗歌的生变 |
一 话语体系的反叛与"自我"的裂变 |
二 意象色彩的革命与"自我"的反抗 |
第四节 日常生活诗与《今天》诗歌的生成 |
结语 诗歌家族、自我建构与艺术演变 |
第三章 《今天》的精神启蒙与艺术谱系 |
第一节 思想启蒙与文艺资源 |
一 哈耶克的整体颠覆:"通向奴役的道路" |
二 共产主义运动与制度的反思:从"被背叛了的革命"到"新阶级" |
三 存在主义、人道主义与艺术资源 |
第二节 中国新诗传统与翻译体诗歌 |
一 《今天》诗歌的生发与"浪漫/象征"传统 |
二 《今天》诗歌的生变与"戏剧化"传统 |
三 《今天》诗歌的生成与"现实/理想"传统 |
第三节 《今天》诗歌的修改与现代美术 |
一 从《巴黎公社》到《回答》:印象主义与表现主义绘画 |
二 "读画诗"《风景画》:《今天》杂志的开篇诗作 |
下编 |
第四章 《今天》的诞生与传播空间的生成 |
第一节 场域的裂隙与《今天》传播空间的搭建 |
一 《启蒙》的出场与《今天》的入场 |
二 《今天》的传播与公共空间的开辟 |
第二节 大学场的积极介入与《这一代》的大学生诗歌 |
第三节 官方诗坛的迎拒轨导与学院派的崛起力争 |
一 《安徽文学》:树立典范的"新人三十家诗作初辑" |
二 《福建文艺》:以舒婷为靶子的"关于新诗创作问题的讨论" |
三 《星星》:以艺术民主推介"新星"的"诗坛新一代" |
四 《诗刊》:寻求沟通的《新人新作小辑》与"青春诗会" |
第四节 轨导的多副面孔与《今天》诗人的表态 |
一 公刘的位置、标准与责任 |
二 艾青的忧虑、坚守与恩怨 |
三 《上海文学》:精神文明建设与《今天》诗人的表态 |
第五章 《今天》诗歌的阅读与朦胧诗的发生 |
第一节 《今天》的读者类型、趣味区隔与阅读方式 |
第二节 公开诗坛:朦胧诗概念的历史构成与确立 |
一 "引导"论读者与"朦胧"的印象 |
二 "崛起"论读者与"朦胧诗潮/新诗潮" |
三 批评视点的转移与"朦胧体诗" |
第三节 诗歌家族与朦胧体诗的类型 |
一 思辨体小诗:智力的游戏与晦涩 |
二 梦幻诗:朦胧的意识与晦涩 |
三 朦胧的表达方式:隐喻、含蓄与晦涩 |
(一) 语法惯例与语法晦涩 |
(二) 变形失真与意象晦涩 |
(三) 整体统一与结构晦涩 |
第六章 《今天》诗歌合法化与朦胧诗的经典化 |
第一节 《今天》诗歌合法化进程与评奖制度 |
一 中国作家协会、出版社与全国评奖制度 |
二 《星星》诗刊与"星星诗歌创作奖" |
第二节 朦胧诗经典化:诗歌选集与文学史书写 |
一 出版社、学院与诗歌选集的命名 |
二 大学课程、科研机构与文学史书写 |
结语 |
注释 |
参考文献 |
附录 |
一:《今天》书刊目录 |
二 《今天》书刊图片 |
读博期间发表论文清单 |
后记 |
四、大海的声音——世界海洋音乐拾贝(论文参考文献)
- [1]海洋环境影响下青岛滨海建筑形态特征研究[D]. 韩雪. 青岛理工大学, 2020(01)
- [2]从原生到自觉:舟山渔民画创作研究[D]. 张宇泓. 哈尔滨师范大学, 2020(12)
- [3]安东尼·多尔小说的生态空间研究[D]. 徐锦辉. 广西民族大学, 2020(05)
- [4]新媒体艺术的激进性研究[D]. 黄灿. 南京艺术学院, 2020(01)
- [5]青岛市初中海洋地理校本课程开发与教学研究[D]. 郭文君. 青岛大学, 2019(02)
- [6]明清小说与英国近代小说海洋意象比较研究[D]. 马平平. 扬州大学, 2019(04)
- [7]锦州世园会Q11展园景观艺术形式研究[D]. 张鹏. 哈尔滨工业大学, 2015(02)
- [8]意象·凝视·认同 ——对旅游博客中有关大连旅游体验的质性研究[D]. 陈才. 东北财经大学, 2009(05)
- [9]《今天》与朦胧诗的发生[D]. 张志国. 暨南大学, 2009(02)
- [10]大海的声音——世界海洋音乐拾贝[J]. 海科. 海洋世界, 2004(01)