一、汉AI写作意雕塑初探(论文文献综述)
张敏[1](2021)在《探究写意雕塑与书法的内在联系》文中提出
李亦奕[2](2021)在《写意雕塑的美学品格与实现路径》文中研究说明在中国当代雕塑艺术中,写意雕塑是传统雕塑当代转化过程中的一个重要学术成果,一直是学界热议的话题。自2002年8月雕塑家吴为山在福建惠安“第八届中国雕塑论坛”上正式提出写意雕塑的概念以来,写意雕塑现已成为与写实雕塑、抽象雕塑并列的三大雕塑形态之一,不仅成为理论研
吴昌明[3](2020)在《对传统美学与写意雕塑的认识》文中研究指明当二十世纪以法国和苏联为主的雕塑体系先后被引介至本土时,中国古代雕塑由于自身原因,其审美取向和评价体系近乎全盘西化。不过,将雕塑实践回归传统审美语境的探索并未止步。数十年前,写意雕塑概念的提出使中国当代雕塑的发展出现了新的契机。通过对传统美学中有关写意理论的梳理,进而重新观照中国古代雕塑,以期阐述传统美学对写意雕塑在风格形成方面的建构,从而引申出中国当代雕塑立足于写意精神的现实意义。
武昊[4](2020)在《论禅宗美学对中国当代雕塑的影响》文中研究指明中国所面临的“当代艺术”是在传统被割裂,人们从外部世界汲取新鲜养分的环境中生长出来的。养分”从何而来?人们“照搬”西方观念,以西方社会的艺术价值观评价当下中国的各种艺术。从中国自身的传统文化中挖掘也是对当代艺术的很好补充。禅宗美学是中国传统美学之一,它是基于禅宗思想发展而来的美学思想,对其重新审视,不仅是为了传承中国优秀的传统文化资源,还出于促进中国当代雕塑艺术的发展。本文首先通过查找文献的途径对禅宗美学的起源、禅宗美学与儒家美学、道家美学的关系进行梳理,对禅宗美学的思想基础进行了归纳和整理。并对中国传统艺术中禅宗美学的审美特征进行探析,多角度分析和理解禅宗美学的思想内涵和审美意蕴。然后分析中国当代雕塑创作的现状,由雕塑艺术的西化到想要屹立世界艺术之林必须坚守民族文化,向文化本体的方向发展。进而以此为基础,将禅宗美学与当代雕塑相结合,为创造独具东方神韵的雕塑艺术提供思路。选取禅宗美学中与雕塑艺术最为紧密的部分:“明心见性”,“物我合一”,“虚静照默”的顿悟,结合禅宗公案对这三种思想进行深入的解析,并结合实际案例探析他们对雕塑创作者思维的影响,增强研究结果的真实性和可靠性,力求为雕塑艺术创作提供更多的理论指导和实践经验。最后,基于中国传统艺术中禅宗美学的审美特征,通过具体作品分析其在中国当代雕塑中转化后的视觉表现。希望通过本课题的研究能够对禅宗美学在中国当代雕塑中的融入和研究起到一定的作用。正如陈寅格所说:“艺术之发展多受宗教之影响,而宗教之传播亦多倚艺术为资用。”1雕塑艺术与禅宗文化相互促进,禅宗美学中直探生命本质的智慧思想以及极具东方特质的灵动禅蕴,开拓与丰富了雕塑创作的思想资源和语言资源,为中国当代雕塑的发展注入了新活力,开辟了新方向。同时,雕塑作为文化的载体,为禅宗美学在当代的传承提供了一定的思路。
李超[5](2019)在《袁晓岑动物雕塑艺术研究》文中研究表明袁晓岑是云南着名的中国画家、雕塑家。在艺术创作上,他继承传统、根植民族文化、学习西方雕塑,一生都对艺术深入钻研,创作出了大量作品。其中,以“孔雀”“仙鹤”“马”为题材的作品居多。在20世纪中国雕塑史上,袁晓岑的动物雕塑是值得关注于研究的。本文以袁晓岑的动物雕塑艺术为研究对象,以袁晓岑所处时代的艺术环境为背景,分析袁晓岑动物雕塑艺术的历程。文章主要运用了文献研究、风格研究、比较研究、田野调查等研究方法,在与西方雕塑艺术比较、与云南民族民间雕塑艺术比较的框架中,探究袁晓岑形成独特艺术风格的原因。力图对袁晓岑动物雕塑艺术的来源、精神内涵等方面进行深入研究。从美术学的角度对袁晓岑的创作方式、艺术语言等进行分析,在着重讨论袁晓岑动物雕塑的产生、发展以及升华阶段的同时,对袁晓岑的艺术创作及艺术特征加以梳理与探讨,充分挖掘艺术家独特的艺术价值和艺术思想。
张超[6](2019)在《汉代雕塑的写意性》文中进行了进一步梳理汉代雕塑是我国古代雕塑艺术的典范,汉代雕塑中具有的写意性比较独特,不同于其他类型的雕塑。并且在传达思想以及创作手法上都不同于传统雕塑,因此对于这种雕塑的研究有着非常重要的价值。文章以写意性雕塑为主要研究对象,通过对写意性雕塑的内容进行分析总结,从三个方面对汉AI写作意性雕塑的造型方法进行了论证。
李士强[7](2017)在《写意雕塑中的“情感表达”》文中进行了进一步梳理写意雕塑一经提出就在雕塑界引起很大的反响,作为与西方写实雕塑迥异的概念,顾名思义,具有中国传统审美文化内涵的写意雕塑就是把中国的写意精神、写意文化融入到雕塑里来。写意雕塑根源于中国传统文化、美学思想中,其重意的特质,要求它轻象尊意,追求韵外之致,抒发情感意趣。本文以“情感表达”为切入点理解写意雕塑,它是从写意雕塑自身具有的内涵特性和观赏者欣赏写意雕塑时所产生的心理的变化层次这两方面入手,并且详细的考察写意雕塑对当下的价值与意义。具体来说,主要以三个方面来论述,首先是把写意雕塑纳入到传统美学体系中来理解,在这里涉及到写意雕塑的源流与性质和写意雕塑的美学取向;其次是说明写意雕塑在整个雕塑体系中的情感表达的独特性;最后论述写意雕塑在艺术思维上的新启示和对雕塑价值体系构建层面上的价值与意义。
李士强[8](2016)在《论汉代雕塑中的写意性》文中认为作为中国古代雕塑艺术典范的汉代雕塑,其所具有的写意性在雕塑史上独树一帜。不同于秦雕塑高度写实的具象风格,在创作技法、意蕴传达等方面,汉代雕塑体现出向意象风格的转变,这种艺术取向对当下的雕塑创作有重要参考价值。
武晓辉[9](2016)在《论中国写意雕塑—人文情怀的回归》文中进行了进一步梳理就造型艺术而言,任何一种风格、一个流派的形成,都有着极其深厚的文化渊源和丰富的文化背景,都无不反映着当时的社会价值观、审美状况及审美趋向。纵观中国当代美术史,我们不难发现,中国画依然根植于中国传统文化这块沃土,相比之下,比国画的历史更加久远,并为世界文明增添了无比荣光,独具创造力、艺术魅力与特质的中国传统雕塑却几乎消亡在上个世纪之初。当我们重新拿起雕刻刀时,却是遵循着西方的塑型观念、造型法则与规律。这就难怪,长达半个多世纪的中国雕塑,虽说长着中国的模样儿,却流趟着洋人的血。对应中国古代雕塑家们的巨大成就,这不能不令国人汗颜。上个世纪的八十年代,改革开放,国门洞开,西方的名种思潮、流派和主张若潮水般涌来,致使中国的雕塑艺术面貌更加呈现出一派五彩缤纷的景象,不同的流派、不同的风格、不同的主张可谓是百味杂陈。当我们沉静下来,拨开云雾时,如梦方醒:我们再次被西方文化殖民了!于是,便有一些不甘泯灭中国文化精神,有着鲜明的民族文化立场的有识之士,他们努力地疏通着连接传统的精脉,坚持着中国文化的传承,致力于中国“写意雕塑”形式乃至语言的探索,赫然地打出了中国“写意雕塑”这块金字招牌。值得欣慰的是,取得十分可喜的成果,得到了广泛的认可并大有主导中国雕塑发展方向的趋势。在此必须明确的是,“写意雕塑”的提出,并不是空穴来风,更不是哗众取宠。它不仅有着极其深厚的文化传统支撑,更有中国人特有的文化气质和极其广博的环境依据。本文通过图文结合举例说明的方法,首写整体介绍了中国古代雕塑具有写意的特点,并着重拿出最具写意性的汉代霍去病墓雕刻具体剖析来说明我过古AI写作意雕塑的博大。又全面的通过中国古代哲学,书法、绘画来阐述写意精神在我国根深蒂固。是我国传统美学的精华,得出当AI写作意雕塑强大的生命力和前途。受中国传统美学影响的中国古代雕塑,与生俱来便有着极其浓郁的写意特征。注重体现作品的传神,讲求写心立意。在汉代霍去病墓石刻中,匠人们用心雕刻,把天然成型的石块略加以琢磨,使石块天然的形状与人工雕刻巧妙的结合在一起,从而体现出了技艺高超的写意雕塑手法,并进行巧妙设计,达到了物我合一的境界。写意精神源于中国的哲学思想精神,贯穿中国悠久的文化历史,需要我们去继承学习。在这个过程中我们需要始终怀着不断超越,不断回归和不断兼收并蓄的态度。学习雕塑艺术就要立足于历史,立足于当下,立足于写意。中国写意雕塑在不断创新的同时,还要时时回头寻找那些历史中的源头,重新回归人文主义情怀,这样写意雕塑才能有更好的发展。写意雕塑带有情感,最能打动人心,且具有旺盛的生命力,可以说是我国传统雕塑艺术文化的精髓。当今写意雕塑吸收了各种艺术形式的精华,这是振兴我国雕塑艺术事业的一个新的突破口。当代的写意雕塑既具备各族的艺术精神又不失人文情怀,研究当AI写作意雕塑对我国雕塑艺术的发展来说意味深长。时至今日,中国写意雕塑经历了各个时期的变化与发展,仔细研究这些发展过程就能让我们从中学会运用丰富的艺术表现手法和多样的艺术形式,来诠释雕塑的本体语言。这对于中国当代雕塑的发展具有十分重要的现实意义。当代雕塑呼吁现代人文情怀的回归,看重作品品格的铸造,遵循道法自然的终极境界。
任凡凡[10](2014)在《关于我国雕塑写意精神的研究》文中研究说明写意精神是一种有民族特色的审美观。雕塑的写意精神是中国整体艺术审美特征的反映。从中国原始雕塑直至中国当代雕塑都体现着写意精神。中国的写意雕塑与西方写意雕塑相比较更注重感受,充分表达内心的情感。写意雕塑在当代的发展,有利于唤醒民族文化的自觉,探索具有民族特色的艺术之路。
二、汉AI写作意雕塑初探(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、汉AI写作意雕塑初探(论文提纲范文)
(2)写意雕塑的美学品格与实现路径(论文提纲范文)
文化自信最形象的表征 |
写意雕塑的创作方法论 |
既超越又融通的精神旨归 |
充满温度的纽带 承载文化的扁舟 |
(3)对传统美学与写意雕塑的认识(论文提纲范文)
一、意象结构:传统美学的核心要素 |
二、塑容绘质:中国古代雕塑与绘画的联系 |
三、尚“意”与重“象”:中国古代雕塑的意象结构 |
1.重神轻形:两汉六朝的尚“意”雕塑 |
2.由形观理:唐宋时期的重“象”雕塑 |
3.写意精神:中国古代雕塑的内质 |
四、写意雕塑在当代的实践与价值 |
(4)论禅宗美学对中国当代雕塑的影响(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
1.1 研究背景 |
1.2 研究的目的和意义 |
1.3 国内外研究现状及水平 |
第二章 禅宗美学的概述 |
2.1 禅宗的起源与发展 |
2.1.1 禅宗的起源 |
2.1.2 儒家美学接引下的禅宗美学 |
2.1.3 道家美学濡染下的禅宗美学 |
2.2 禅宗美学的思想基础 |
2.2.1 般若空观 |
2.2.2 自性论 |
2.3 从中国传统艺术中看禅宗美学蕴藏的艺术之美 |
2.3.1 古代水墨山水画中空、淡、远的禅蕴与意象之美 |
2.3.2 古典园林中的自然之韵 |
2.3.3 唐代佛教造像圆融、含蓄的审美趣尚 |
第三章 中国当代雕塑的发展现状 |
3.1 当代之前-西学冲击下的现代雕塑 |
3.2 民族文化的守望 |
3.3 “写意雕塑论”的提出 |
第四章 禅宗美学的思想影响中国当代雕塑创作者的思维方式 |
4.1 “明心见性”觉醒艺术家的主体精神 |
4.2 “物我合一”触发超越性的艺术思维 |
4.3 “虚静照默”的顿悟方式诱发创作灵感 |
第五章 禅宗美学的审美特征在中国当代雕塑中的视觉表现 |
5.1 自然意趣的追寻 |
5.2 简素色彩的再描绘 |
5.3 圆融、简约造型的新诠释 |
5.4 气韵生动的意象呈现 |
5.5 东方空境的当代表达 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
作品集 |
(5)袁晓岑动物雕塑艺术研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
导论 |
(一)研究背景与选题依据 |
1.研究背景 |
2.选题依据 |
(二)研究现状综述 |
(三)研究目的与意义 |
(四)研究对象与主要内容 |
(五)主要研究方法 |
一、袁晓岑所处时代的艺术环境 |
(一)西方文明与中国传统的调适 |
1.写实主义与国内美术革命 |
2.时代变革中的岭南画派 |
(二)20世纪中国现代雕塑 |
二、袁晓岑动物雕塑的来源 |
(一)大自然与文学艺术的滋养 |
1.“以自然为师” |
2.文学艺术修养的渗透 |
(二)传统雕塑的陶冶 |
1.云南民族民间雕刻的繁荣 |
2.古滇青铜雕塑语言的吸收 |
3.云南民间铸铜工艺的兴盛 |
(三)现代雕塑的营养 |
1.云南现代雕塑的熏陶 |
2.徐悲鸿与廖新学的指导 |
3.与中国其他雕塑家的互通 |
4.外国雕塑家的影响 |
三、袁晓岑动物雕塑的艺术风格 |
(一)来源广阔的题材内容 |
1.日常家禽、家畜题材 |
2.典型云南题材 |
3.古典形象题材 |
(二)手法多样的造型语言 |
1.“线”与“块面”的结合 |
2.“以简写繁”与“夸张概括” |
3.装饰趣味 |
(三)富有韵味的意境营造 |
1.传统中国画语境的植入 |
2.“写实”、“写意”与“浪漫气质”的融合 |
四、袁晓岑动物雕塑的精神内涵 |
(一)空间中的“情”与“境” |
(二)传统的文人品格 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
附录 |
附录1 :论文采访名单 |
附录2 :袁晓岑动物雕塑创作年表 |
(6)汉代雕塑的写意性(论文提纲范文)
1 写意雕塑概述 |
2 汉AI写作意雕塑的题材内容 |
3 汉AI写作意雕塑的造型手法 |
3.1 质朴简炼 |
3.2 线在雕塑中的运用 |
3.3 以意成象、姿肆奇谲 |
(7)写意雕塑中的“情感表达”(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
第一节 研究的背景和依据 |
第二节 研究现状 |
第三节 研究内容和创新之处 |
第二章 传统与当代双重视角下的写意雕塑 |
第一节 写意雕塑的源流与性质 |
第二节 传统与当AI写作意雕塑具有的审美共性 |
第三节 当AI写作意雕塑所呈现的新特征 |
第三章 写意雕塑与情感的关系 |
第一节 意象与情感 |
第二节 情感促使手中之象与心中意象相统一 |
第三节 写意雕塑创作中的情感转移与融合 |
第四章 写意雕塑审美情感的体现 |
第一节 模糊之美 |
一 模糊美的造型手法 |
二 吴为山写意人物造型模糊美 |
第二节 古拙之美 |
一 古拙美的审美特点 |
二 西汉霍去病墓前石刻群与朱铭太极系列造型的古拙美 |
第三节 韵味之美 |
一 韵味美的形象传达 |
二 汉俑与陈云岗人物造型的韵味美 |
第五章 写意雕塑的情感表达在当下的价值和意义 |
第一节 情感性的理论指向 |
第二节 构建中国本土雕塑价值体系的尝试 |
结论 |
参考文献 |
个人简历、在学期间发表的学术论文与研究成果 |
致谢 |
(8)论汉代雕塑中的写意性(论文提纲范文)
一、造型上由具象向意象转变 |
二、汉代雕塑的当下启示 |
(9)论中国写意雕塑—人文情怀的回归(论文提纲范文)
中文摘要 |
英文摘要 |
引言 |
1 中国古代雕塑史简述 |
1.1 中国古代雕塑特点概括 |
1.1.1 中国古代雕塑写意的技术性 |
1.1.2 中国古代雕塑写意的意向性 |
1.2 中国写意雕塑的巅峰——汉代霍去病墓石雕 |
1.2.1 汉代霍去病墓石雕的艺术特征 |
1.2.2 汉代霍去病墓石雕的表现手法 |
2 中国写意雕塑出现的历史人文背景 |
2.1 中国写意雕塑与中国书画的相通性 |
2.2 中国写意雕塑与中国哲学的相通性 |
3 中国当AI写作意雕塑形成的原因 |
3.1 20世纪初留学西洋雕塑家的中国情结 |
3.2 20世纪50年代留苏雕塑家的中国情结 |
3.3 民族立场与民族文化的回归 |
4 中国当AI写作意雕塑异军突起的雕塑家 |
4.1 个人情感的表达 |
4.2 民族情怀的高扬 |
5 中国当AI写作意雕塑的境界 |
5.1 意境 |
5.2 造型概括 |
5.3 表现手法 |
结论 |
参考文献 |
附录 |
致谢 |
(10)关于我国雕塑写意精神的研究(论文提纲范文)
一、中国传统文化艺术中的写意精神与写意雕塑 |
二、传统雕塑中的写意精神 |
(一)原始雕塑表现写意性 |
(二)青铜器时期雕塑写意表现 |
(三)秦汉时期雕塑写意表现 |
(四)绘画与雕塑的完美融合 |
三、东西方写意雕塑比较 |
四、我国当AI写作意雕塑发展概况 |
结束语 |
四、汉AI写作意雕塑初探(论文参考文献)
- [1]探究写意雕塑与书法的内在联系[D]. 张敏. 景德镇陶瓷大学, 2021
- [2]写意雕塑的美学品格与实现路径[N]. 李亦奕. 中国文化报, 2021
- [3]对传统美学与写意雕塑的认识[J]. 吴昌明. 广西大学学报(哲学社会科学版), 2020(05)
- [4]论禅宗美学对中国当代雕塑的影响[D]. 武昊. 大连工业大学, 2020(08)
- [5]袁晓岑动物雕塑艺术研究[D]. 李超. 云南艺术学院, 2019(02)
- [6]汉代雕塑的写意性[J]. 张超. 广东蚕业, 2019(06)
- [7]写意雕塑中的“情感表达”[D]. 李士强. 郑州大学, 2017(12)
- [8]论汉代雕塑中的写意性[J]. 李士强. 美与时代(上), 2016(12)
- [9]论中国写意雕塑—人文情怀的回归[D]. 武晓辉. 河北师范大学, 2016(08)
- [10]关于我国雕塑写意精神的研究[J]. 任凡凡. 山西大同大学学报(社会科学版), 2014(02)