一、新千年的行情如何演绎(论文文献综述)
罗云[1](2020)在《新时期以来小说的神秘书写研究》文中认为新时期,作为中国迈向新时代的节点,不仅经济政策发生变化,而且与世界交往频繁。此时,在文坛上,作家纷纷喊出文学“走向世界”的口号,学习外国文学创作技巧,形成多样的书写形式,而其中别于现实主义的思维模式也使作家走向了神秘书写。同时也因多种思潮的流入,此时的“寻根”作家提出文学创作应以本民族文化为“根”,立足于“民族——世界”的创作形式,而当作家深入民族文化时,不自觉地走进神秘的民间文化之境。因此,此时期作为神秘书写的研究起点,亦有其特殊性。而自新时期以来,这股神秘之风在80年代盛行,其在之后并未中断,并且延续至今。在这近40年里,这股神秘之风形成的书写在表现形式上不仅呈现出多样性的特征,而且被作者借以传达自身对社会、人生、生命的思考,同时其形成的审美价值也具有独特性。于是本论文以“神秘”为切入点,探讨新时期以来具有神秘特性的小说。旨在梳理新时期以来神秘书写在小说中的呈现形式,并在此基础上体悟作家的价值追求,再进一步探析神秘书写的审美价值,力求感悟其独特的书写魅力。
孙艾琳[2](2020)在《伍尔夫与朱天文小说中的双性同体诗学》文中指出在英国作家伍尔夫与中国作家朱天文的小说中,双性同体的诗学观念一以贯之,成为二者女性主义乌托邦书写的核心要素。本文透过解构的视域,分析精神两性化之隐喻在人物形象与其所处环境中的呈现,及其采取何种形式呈现等问题。全文围绕超性别的人物塑造、现代性时空的构建和小说叙事的创新三个方面展开,对伍尔夫与朱天文的性别观、时空观、文体观进行系统的会通性研究。每章先进行观念的纵向梳理与文本的横向比较,而后基于东西方文化背景阐发两位作者双性视角的共鸣与差异。第一章梳理了双性同体观对传统二元性别观的打破和重构,界定了该观念在伍尔夫和朱天文创作实践中的意义。以《奥兰多》和《荒人手记》为主,分析人物融合两性思维、磨合阴阳气质的过程,归纳其越界与平衡的特点。通过挖掘双性同体对自由创造力与健全人格的共同隐喻,辨别作家的不同创作倾向,横向考察西方超性别思想与中国阴阳思想的融合与差别。第二章讨论了双性同体观对父权制下唯理性时空体系的突破和演进,阐释伍尔夫和朱天文力求主客体平衡互渗、错置时序逃离死亡的时空观。对照“生命三部曲”(《达洛维夫人》《到灯塔去》《海浪》)和“阴性三部曲”(《世纪末的华丽》《荒人手记》《巫言》)分析“重要的瞬间”与“巫时”在文学想象中召唤精神国度的相似特征,解读两位作家对生命写作与离题写作的不同侧重。第三章交代了双性同体观对传统文体观的补充和创新,探讨伍尔夫和朱天文的文体实验对中西文学传统的回溯反思与互借互鉴。延续前两章的文本对照,从诗化小说和传记小说的文体功能入手,分析两位作家对小说叙事传统的突破和对现代经验的揭示,辨析二者笔下的漫游者如何化身为反思现代性的媒介,在物质主义的消费社会吐露边缘人的纠偏与批判性的抒情。通过发掘漫游在伦敦街头的“中国眼睛”、台北高楼的“极境眼光”,探讨伍尔夫及布卢姆斯伯里文化圈与中国古典美学的共鸣,以及朱天文及三三文学团体与西方现代派的对话。总之,正是伍尔夫与朱天文对传统的性别观、时空观、文体观等层面的再思考,从而向我们呈现出不受性别意识束缚的人物形象、现实与心灵辩证统一的思维空间,以及中西文化异位的碰撞与借镜。因此,比较二者小说创作中显现的双性同体诗学,不仅包含超越“女性主义”字面意义的跨性别命题,也意在解读中外作家解构二元对立的共同文学理想。
赵跃[3](2020)在《宋庄:中国艺术界的当代实践》文中研究说明本文以世界最大的艺术家聚集区宋庄作为研究对象,以中国改革开放40年的社会变迁,以及宋庄近30年的发展历程为背景,考察中国艺术区发生和发展的本土化实践之路,从艺术界的角度探讨了中国当代文化变迁的实践策略。宋庄的研究价值在于其文化的多样性、差异性和矛盾性,变迁中的艺术实践调动了本土文化中的“关系世界”,系统与个人能动性的交互在各个维度被激活,“变迁的危机”“历史的矛盾”“重构的试错”等。在本土与全球、现代与前现代、精英与大众、制度与精神、自由与公平、消费与审美的文化冲突中理解宋庄,有助于我们对本土文化复杂性的深刻自觉,更有助于我们理解当代艺术界和当代中国。本文将问题聚焦在艺术界的关系交互和文化系统的再生产上。从最初的画家村的“乌托邦”想象,到市场繁荣下“艺术家社区”的生态变迁,再到政府主导下的“艺术创意小镇”的不断自觉,宋庄的每一个时期都在“关系世界”的参照中进行着创造性的文化交互和文化再生产。从“乌托邦”的建构与实践,到“自觉的错位”和“期待的不对等”;从系统的功能分化,到“官民共创”的创造性实践;从时代中的“艺术区消亡”,到“艺术超链接”的实践创新,宋庄作为一个时代的缩影,从艺术界的角度展现了中国人在面对“全球化”和“社会转型”时的行为模式和精神图示。本文希望从艺术界关系交互的实践策略出发,为了解中国艺术界的变迁动因以及当下文化实践提供一种人类学的视角。宋庄的历史实践表明,艺术的创造是一张网,而人的能动性和社会系统的衍化高度“混融”。艺术实践在“后现代”的语境中更多表现为一种“自我观照”的能力,艺术开始真正回归日常生活。而艺术界的意义在于,宋庄用近30年的实践证明了艺术在社会变革中的强大作用和对未来发展的重要启发意义,那就是艺术界是一个有关希望和创造的想象共同体,而我们每个人都在其中,我们不断在本土文化的“关系网络”中寻找精神自觉和文化生态的和谐,以不断生产希望和勇于创造的精神面对未来的风险和挑战。这也是中国人用自己的实践反思文化艺术的社会价值,更是本土艺术界研究的现实意义所在。
牛金霞[4](2019)在《论美国深层意象派对中国古典诗歌的接受》文中研究表明美国深层意象派(Deep Imagism)于50年代早期出现,与意象派的最大差别就在于,它将无意识理论引入了诗歌创作,并重新定义了诗歌意象的特征。深层意象派(Deep Imagism)阵营规模不大,主要有詹姆斯·赖特、路易斯·辛普森、罗伯特·勃莱和和威廉·斯塔福德四位主大成员,但是在打破现代派诗人所形成的诗歌僵化局面上仍然取得了较为显着的成果。深层意象派(Deep Imagism)诗人们散居各地,并没有统一的诗歌创作理念,彼此之间因为对无意识的共同兴趣而保持联系。在诗歌创作方面,中国古典诗歌为他们提供了新的创作灵感。他们接受中国古典诗歌影响的原因主要是摆脱现代派诗人桎梏的同时,寻求新的认识世界的方式和新的美学风格。深层意象派(Deep Imagism)在接受中国诗歌影响的过程中,体察中国道家哲学与中国古典诗歌中的自然之道的同时,也化用了中国传统“意象”,借鉴了中国古典诗歌的表现技巧。中国古典诗歌促进了中国诗歌传统与深层意象派(Deep Imagism)诗歌观念的融合,同时,也在现代思维方式下重构了艺术思维中的无意识联想方式,重塑了诗境。深层意象派(Deep Imagism)内部的不同诗人因为个人气质的不同,选择了不同的中国古典诗人作为自己诗学创作的学习对象,在具体的诗歌实践中,也就有了很大的个性差异。而正是深层意象派(Deep Imagism)对中国古典诗歌的接受差异,打破了美国诗坛千篇一律的僵化局面,改变了诗人写作的固有模式。深层意象派(Deep Imagism)诗人对中国古典诗歌的接受,不仅证明了古典文化在世界范围内的艺术魅力及其实用价值,还证明了古典诗歌传统,能不断地在新的文化土壤中重生。
关煜[5](2019)在《中国当代艺术的“面具”现象研究》文中提出晚近三十余年,中国当代艺术产生了一些颇具世界影响力的作品,其中尤其以架上绘画最为显着。就艺术本身论,我们甚至可以认为中国当代艺术在创构某种“艺术类型”甚至“艺术流派”。比如,以张晓刚、曾梵志、岳敏君、方力钧为代表的着名艺术家,他们都创作了“面具化”作品。画面中的肖像形象具有表情凝固、抽离了鲜活生命状态与不断复制等特征,符合汉斯·贝尔廷对肖像艺术中“面具”概念的定义。即使目前尚不能称他们的作品为“面具艺术流派”,但毫无疑问已形成了一种绘画现象,不妨称之为“面具”现象。将这种“面具”现象置于当下社会文化语境中来理解,则可以认为,它与上世纪80年代以来的现代性发生发展有着明显契合。这些“面具”艺术改变了古典艺术中对“优美”的追求,肖像中或傻笑或呆滞的表情无疑具有朴素写实的追求,蕴涵了现代性反思的文化精神。我们只有结合社会现实,才能透过面具本身理解这些表情下的震惊体验,实现艺术作品对现代人心理与精神世界的积极探索。论文以当代艺术的“面具”形态为切入点,结合丰富的作品实例与文献材料,运用图像学、美学、社会学的研究方法,对中国当代艺术“面具”群像现象进行研究。全文共分为五章:第一章,阐述中国当代艺术的历史语境与具体概念。首先界定“当代艺术”的概念,认为其是指中国20世纪80年代中期至今所出现的一批具有“观念”特征的先锋艺术。其次从“现代主义”、“后现代主义”、“别现代主义”多重维度着手,在中西方艺术视野的比较关系和中国当代不同艺术家的平行关系中建立观察中国“面具”化艺术的视角,确立中国当下文化与艺术的民族身份。第二章,从表情凝固、复制与面具表达的中国式呈现视角分析当代“面具”艺术的生成过程。主要运用汉斯·贝尔廷的“面具”理论,结合史上面具的流变发展过程对当代艺术中的“面具”形态下定义。并通过对本雅明、安迪·沃霍尔、当代艺术中的不同“复制”进行比较,总结出中国当代艺术与西方艺术“异质同构”的特性。同时,揭示出“天价面具”现象背后存在的“双重矛盾”,即国际艺术市场对作品、艺术家的热捧和国内官方艺术平台对其的冷遇之间的矛盾,以及当代艺术发生之初的批判意识与市场经济环境下产生的作品符号化、自我重复的策略之间的矛盾。由此探讨当代艺术的先锋内涵与存在意义。第三章,围绕中国当代艺术中最为突出的“面具”艺术家的作品,考察当代艺术的多样性、丰富性、杂糅性特征。通过对张晓刚的“中国脸”面具、岳敏君的“傻笑人”面具、方力钧的“光头”面具与曾梵志“假面”面具的代表作品进行梳理,一方面归纳“面具”的合理性称谓,另一方面在确立不同艺术家面具审美风格的基础上,对“面具”作品的中国式真伪寓言及深层人文关怀进行揭示。第四章,从“面具”艺术作品中的戏仿、反讽、隐喻等手法入手,分析当代艺术中面具的功能效果及中国式审美意蕴。认为当代“面具”艺术对传统面具的遮蔽、遁形功能有所保留。其以当下的视野与观念,和有别于西方艺术的隐喻与寓言的方式,共同开启“面具”的内在记忆与暗示功能。旨在重塑过去,抵抗记忆的断裂与遗忘,实现自我救赎。同时以自嘲与解构的方式隐喻地表达了艺术家的内在情感,获得了当代艺术反思与批判的创意。第五章,从构成面具的外在艺术形态线条、色彩、构图等组成部分入手,深入分析西方艺术语言的中国式变革。认为以中国社会现实为基的“记忆”与“反记忆”才是构成“面具”的主体部分,并以此为脉络形成当代艺术的叙事逻辑和基本情感表达。由此可见,当代艺术是建立在深厚的中国哲学思想基础之上,与中国社会现实紧密结合,而具有相对独立的绘画语汇、逻辑结构和空间意识的独立艺术。亦是对于文化蕴藉、审美蕴藉、政治蕴藉有着内在追求,带有反思批判性的先锋艺术。尽管这些“面具”作品吸收了西方艺术的手法,不免带有媚俗化、大众化、商业化印记,但作品呈现出的前现代、现代和后现代以及中西方不同文化、艺术共同交织的不规则,不平衡性却也正是中国当代艺术独特的绵延生命力之所在。
宋屹东[6](2018)在《新时代科学精神引论》文中研究指明整体研究思路和线索:新时代的伟大复兴与中国精神的弘扬→科学发展→科学精神→新时代科学精神。在中国特色社会主义新时代实现中华民族伟大复兴的中国梦,必须在弘扬中国精神的基础上实现科学发展。科学发展,不仅仅是依靠和运用科学技术的发展,而且更应该是遵循科学规律与秉承科学精神的发展;弘扬中国精神以促进和推动科学发展,必须给中国精神不断地注入科学元素与科学精神养分。“科学精神是一个国家繁荣富强、一个民族进步兴盛必不可少的精神。”虽然五四先哲在一百余年前就开始在中国倡导弘扬和培育科学精神,但科学精神至今依然未能真正成为中国人民的核心精神支撑与精神自觉。究其原因,十分重要的一点,就是我们未能充分实现“科学精神”这一舶来品的中国化时代化大众化。努力推进并实现科学精神的中国化时代化大众化,并进而以其引领和支撑中国特色社会主义新时代的科学发展与中华民族的伟大复兴事业,正是本文的意义与创新之所在。实现这一艰巨的历史任务,首先要对“什么是科学精神”抑或“科学精神是什么”进行准确的认识和界定。然而,“科学精神”内在包含着“科学”与“精神”两个重要的方面,准确认识和界定“科学精神”,首先要对“科学”与“精神”进行准确的认识和界定。通过简单的梳理和分析,我们不难发现,“科学”不仅是历史的、具体的,而且也是“形而下”与“形而上”的有机统一,同时还是各国家、民族普遍发展与特殊发展的辩证统一;它不仅包括近现代自然科学,而且还包括哲学社会科学。“精神”则是人类认识和改造世界实践活动的最高产物,是人类德行情怀与价值追求在实践中的具体彰显,是人类新技能与新智慧在实践中的深度凝练,是人类理想及其实现意志在实践中的终极呈现。科学精神,不仅包括科学工作者在科学研究实践中所彰显的狭义的“科学之精神”,而且还包括这种“科学之精神”在人类更广泛实践中拓展和延伸后的广义的“科学的精神”。从本质的角度看,科学精神是人类科学实践以及人类运用科学成果所进行实践活动的最高精神产物,是人类崇高情怀与价值追求在实践中的具体彰显,是人类高超智慧在实践中的深度积淀,是人类伟大理想及其实现意志在实践中的终极呈现。从逻辑构成的角度看,科学精神既包括突显自身崇高和伟大的组成部分,也包括突显自身高超和神奇的组成部分,而这两个部分在两个相互联系、相互支撑的同时,又都饱含着丰富而深刻的内涵。人类之所以重视和抬爱科学精神,主要是因为它是人类社会发展进步所需要的积极精神支撑和精神力量。只有立足科学精神自身曲折发展的历史进程,以及其与人类社会发展相互影响、相互作用的历史实际,才能真正认清科学精神的功能和价值。以此为根本方法路径进行研究和分析科学精神,其功能和价值可以简要概括为:科学精神不仅能有力地促进和推动人类科学事业的发展,能促进人类认识和改造自然能力的提升,而且还能引领和促进人的全面发展,并进而通过推动以上三个方面的发展最终推动人类社会的发展。在中国特色社会主义新时代从事一切与科学精神有关的工作,都不能脱离新时代的现实国情与客观需求。在新时代中国正确发挥和运用科学精神的功能与价值,既要从中华民族五千多年苦难辉煌的历史进程中汲取相应的经验与精神启示,同时也要借鉴其它国家和民族在以科学精神引领自身发展进步上的经验与教训,更要认真分析和研究当前我们在科学精神方面存在的问题与不足。简而言之,就是要以适合新时代国情与现实需要的科学精神,来引领和支撑当前中国的科学发展以及中华民族伟大复兴事业的稳步推进。立足当前现实国情、满足现实需求,必须概括和凝练新时代的中国科学精神,并积极推动其大众化。概括和凝练新时代的中国科学精神,必须坚持以马克思主义为根本的世界观和方法论指导,必须坚持与中华民族数千年来的优秀传统文化相结合,必须坚持借鉴人类科学精神发展的优秀成果,必须着眼于实现中华民族伟大复兴的现实需要。坚持上述方法论与基本原则,本文把凸显崇高和伟大层面的新时代中国科学精神内核概括和凝练为“实事求是、开拓创新、至善致和、造福人类”四个主要方面,把凸显高超和神奇层面的内核概括和凝练为“理性认知、实践检验、勇于怀疑、坚忍不拔”四个主要方面。科学精神的功能和价值,最终要通过具备科学精神的人才能在实践活动中体现出来,但不同群体因其所从事实践活动的不同,理应在具备科学精神普遍内核与共同特质的同时,也应该重点具备并运用科学精神的部分内核与特质。以新时代科学精神引领和支撑中国的科学发展,并进而推动中华民族伟大复兴的稳步实现,首先要通过科学精神的弘扬,在中华大地逐步营造出崇尚科学精神的社会氛围和精神文化基础。其次,要通过科学精神的培育和培养,使科学精神真正成为中华民族共有精神家园的核心构成以及每一社会成员的重要精神素养。最后,还要建立、健全和完善相应的体制机制,以引导激励、监督和保障中华民族每一成员都能在实践中切实遵循与正确运用科学精神。
王君[7](2018)在《唐·德里罗新世纪小说的时间研究》文中指出美国作家唐·德里罗(Don DeLillo 1934-)自1971年发表首部小说《美国志》以来,创作成果丰厚,至今已经出版十六部小说、一部短篇小说集和七部戏剧,赢得了评论界的赞誉与广泛关注。2015年11月,在美国国家图书奖的颁奖礼上,全国图书基金授予唐·德里罗美国文学杰出贡献奖”终身成就奖章。德里罗的文学创作体现了他对美国政治、历史、经济、文化等层面洞烛幽微的思考与持续密切的关注。德里罗的书写题材既涉及战后美国社会的暴力、科技、恐怖与战争,也涵盖当今流行文化与日常生活,是审视战后美国社会的的多棱镜。自上世纪80年代以来,德里罗研究者们侧重在现代主义、后现代主义视阈下,从历史、文化、宗教、族裔等多重视角解读德里罗的作品,挖掘其中蕴含的时代意义。进入21世纪,德里罗的小说在结构以及情节上呈现出崭新的面貌,如长度缩减、人物数量减少等。此外,新世纪小说的主题更加具有哲思性,其中,对时间的反思成为德里罗新世纪小说的关键性元素。虽然评论界对这一要素表现出一定的关注,但以德里罗新世纪以来的小说为研究对象,从时间角度展开的研究还有待补充。本论文从德里罗2000年之后出版的小说中选取四部,逐一解析时间的特征,力图总结德里罗新世纪小说时间观的演变,分析演变背后的驱动力、以及旨在解决的问题。本论文共分四章,分别聚焦《大都会》(Cosmopolis)、《坠落的人》(Faling Man)、《欧米伽点》(Point Omega)和《K氏零度》(Zero K)四部小说。在这些小说中,时间不仅是运动的,而且呈现出多样性。这不仅仅是后现代意义上的非线性或者碎片化表征,而是在更深层面上呈现出了加快-断裂-缓慢-悬置的态势。这一态势表明,时间紧跟着当今时代的政治、经济、媒介、技术的搏动,它既是现实的表征,也是一种对抗现实的途径,与资本、灾难、媒介和技术紧密联动,共同体现了纠正时间加速的必要性。第一章主要分析《大都会》中时间与金融资本的关系,着重论述全球化范围资本运作对时间的影响,它既包涵个体感知层面,也包涵社会整体层面。在细读文本的基础之上,本章主要讨论三个方面:金融风暴背后的未来观;物质符码与过去的扁平化以及资本市场的混乱如何清空了现在。第二章以《坠落的人》为研究对象,揭示9/11事件造成的记忆创伤与断裂的时间。结合相关理论,考察断裂的时间与创伤之间的深层逻辑。论述分为三个部分:多重意义上的坠落;小说主人公房间悬挂的莫兰迪的静物画以及其它物品所携带的时间隐喻;断裂的时间与修复逻辑之间的深层联系。第三章主要论述小说《欧米伽点》中电影媒介与缓慢的时间之间的关联。德里罗巧妙地将电影与战争并置于一部短小精悍的作品中,透过电影本身的意涵、电影制作者的电影理念以及电影观看者的视看体验三个方面打造缓慢的时间。本章主要分为三个部分:当代战争与电影在媒介时代的视觉革命;历史与现在交互过程中呈现出的扭曲与病态;小说在个体感知层面对时间的修复功能。第四章主要考查悬置的时间与生物技术之间的关系在《K氏零度》中的体现。本章分析了该作品如何将时间淡化、退隐或消除,打破物理时间的规定,将自身悬置于时间之外、历史之外,而实现这种超验性的途径是生物科技领域的新突破——人体冷冻技术。本章分为三个部分:身体在生物学意义上的界限被打破,死亡被重新定义;语言的危机以及小说中所设想的新语言的发明蕴含的意义;对人类永生的探问与悬置的时间。在时间的悬置中,历史被消除、未来不可知,技术与人类命运之间的关系发人深思。本论文认为,德里罗新世纪小说中的时间呈现出从加速到滞缓的态势。在《大都会》中,资本全球化的浪潮加快了时间,未来提前到来;在《坠落的人》中,9/11事件造成的个体与集体记忆创伤,时间呈现断裂;在《欧米伽点》中,媒介造成真实的消失,小说在对战争与媒介的反思中展现了一种缓慢的时间美学;在《K氏零度》中,未来主义的生物技术试图打造“去历史”的时间,悬置起人们在生物学意义上的时间经验。这四部小说分别侧重金融资本、9/11事件、电影媒介及生物技术四个维度,赋予时间由快到慢的意蕴,系统地体现了德里罗纠正时间加速的时间理念。作为当代美国的重量级作家之一,研究德里罗新世纪小说的时间对把握美国新世纪小说的流变,具有一定的学术参考价值。
余媛媛[8](2018)在《为何“偏偏喜欢你”——上世纪90年代以来热播剧中女性形象的变化》文中研究指明2017年,电视剧《那年花开月正圆》首轮开播以来,引发热议不断。由此剧引起的热议主题鲜明,波段分布也相当均匀,它的收视基本沿着几位主角交替上/下线的情形(如吴聘暴毙、周莹复仇、沈星移表白、吴漪黑化)一路高歌猛进,其最高单集收视率一度涨破3%[1]的节点,这一收视表现甚至超过了前段时间的现象级热播剧《我的前半生》。与
钟正林[9](2017)在《水要说话》文中指出开卷不可忽略夜色如柴锅下的锅墨子。天亮前的黑黢,是房子外的村子,越来越瘦的村子。老易站在屋檐下,盯着平原深处的皇天坝被天边的光亮映出水墨的褶皱。他在想着光亮里的那个人。自己将要去见的那个人,其实他心里一点底也没有,与他一点也亲热不起来,可又不得不去找。他与老婆芝芝在床上翻来覆去,磕绊了多少回,可最终还是得去
刘小峰[10](2017)在《“差序格局”的变与不变 ——乌庄的历史表达(1949-2016)》文中研究表明本文的核心问题是村庄社会的历史演变(1949-2016),经典理论“差序格局”的变与不变是贯彻始终的对话焦点。为此,本文尝试进行如下努力:首先,旨在对“差序格局”相关的理论与现实研究进行反思性的理论解构和重新建构,提出本研究的逻辑起点以及实证研究的基本进路。其次,通过民族志方法书写了一个村庄社会尊卑、长幼、亲疏以及男女世纪演化的表象与机制,以期为中国现代社会转型的过程提供一个微观的分析案例。“尊卑、长幼、亲疏、男女”,不仅是观察村庄生活格局和社会样态的基础性视角,它还是经典概念“差序格局”的最紧要实质内容,以此我们可以管窥“差序格局”的古今之变。儒家尊卑、长幼、亲疏伦常以及男女有别是费孝通所谓“差序格局”的本义,它的精神底色是“伦理本位”,来自于生活世界的归纳逻辑;自然物理现象“水波纹”、“蜘蛛网”以及“北极星星图”形象是经典概念的修辞技艺,遵循的是“格物致知”的演绎逻辑。本文核心论点是:“差序格局”的历史演变——伦理性差序格局、政治性差序格局转向市场性差序格局,既可以视为是对本文乌庄村庄民族志的经验概括,亦可以作为中国农村研究的一个中层理论的分析工具。村庄民族志试图表明,共和国成立后国家政权下乡以及系列塑造社会主义新人运动率先吹响了村庄社会变革的号角,改革开放后市场打工生计以及城镇化进程却为村庄社会变革起到了真正伤筋动骨的作用。这一前后相继的历史进程伴随着传统伦理性差序格局的现代变迁:由伦理性转向政治性最后日益面向市场性,虽与村庄传统“藕断”却同时又“丝连”,传承中更重要的是重构。一言以蔽之,根基于农民理性基础上向外发力的人生实践促使乡村社会秩序差序格局发生了历史实质性变革。革命中的“差序格局”与市场中的“差序格局”相比较:外来的革命风暴落地下村是在运用“有形的手”——政治运动对村庄社会进行“外科手术”式的改造,虽然动作剧烈,却经常呈现的是来去匆匆以及周期式的摇摆变动样貌。而社会主义市场以“无形的手”——利益调整的方式“细无声”地侵蚀着传统伦常比如血缘关系、三纲五常以及祖荫崇拜观念等,力度虽小,对传统伦理性的“差序格局”的冲击却是实质性的。也就是说,对于村庄社会同样是由外向里的发力,市场化对乡村社会的世纪变革虽“蚀物无声”却伤筋动骨,是不可逆转的永久性变动,起着根本性的作用。“差序格局”的历史演变——伦理性差序格局(1949年之前)、政治性差序格局(1949-1977)转向市场性差序格局(1978至今),作为中国农村研究的一个中层理论构建具有重要学术价值。一是理论层面。它首先明晰阐述了自己对费氏“差序格局”概念与修辞的区分;其次,严明了自己的研究逻辑起点是以儒家伦常为费氏“差序格局”的本义,也即“伦理性差序格局”;最后,将其简化为尊与卑、长与幼、亲与疏、男与女四个经验观察维度。它不仅充分考虑了社会关系的横向方面(更多表现在亲疏男女维度),也努力尝试勾连社会结构的纵向维度(更多表现在尊卑长幼维度)。二是经验取向。它有一个历史变迁的动态分析过程,即传统与现代的历史比较分析,它包含社会主义革命时期(1949-1977)以及社会主义市场经济时期(1978-2016)。与此同时,“差序格局”的变与不变在这两种历史进程是前后相贯的统一延续谱。其中,变是主线,是发展趋向所在,同时变中有不变。案例村庄的研究结论或不具有代表性,但是却有类型化面向上的广泛意义,以此可以管窥中国乡村社会世纪转型的“缩影”。
二、新千年的行情如何演绎(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、新千年的行情如何演绎(论文提纲范文)
(1)新时期以来小说的神秘书写研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题研究现状以及研究意义 |
二、神秘书写的界定 |
第一章 神秘书写的文学传统与文化语境 |
一、神秘书写对古代志怪文学的传承 |
二、神秘书写的文化语境 |
第二章 神秘书写在当代文学的概貌 |
一、神秘书写的发端与繁盛(1978—1990) |
二、神秘书写的稳定发展(1991—2000) |
三、神秘书写的“众声合唱”(2001—2019) |
第三章 神秘书写的呈现形式 |
一、神秘的人物形象 |
二、怪异的现象 |
三、民间风俗与神话 |
第四章 神秘书写蕴含的价值取向 |
一、民间文化与乡村精神世界 |
二、自然世界与生态意识 |
三、精神困境与超越性 |
第五章 神秘书写的审美价值 |
一、意象的多重诠释:寓言化 |
二、全新的阅读感觉:陌生化 |
三、别样的文学世界:诗化 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
在读期间公开发表论文(着)及科研情况 |
(2)伍尔夫与朱天文小说中的双性同体诗学(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一章 伍尔夫与朱天文的超性别书写 |
第一节 解构传统性别观的创作 |
一、跨越性别二元对立的樊篱 |
二、“双性同体”对性别观的重构 |
第二节 奥兰多与荒人:精神两性化的隐喻 |
一、双性交融的化身 |
二、阴阳协调的象征 |
第三节 超性别思想与阴阳思想的弥合 |
一、东西方相通的文化原型 |
二、阴阳思想的不同演绎 |
第二章 伍尔夫与朱天文的现代性时空构建 |
第一节 解构传统时空观的尝试 |
一、冲破物理时空的束缚 |
二、心理时空的现代性重建 |
第二节 “重要的瞬间”与“巫时”:从虚无中逃逸 |
一、被消解的时间 |
二、存在的感受力 |
第三节 生命写作与离题写作的碰撞 |
一、窥见永恒的创作动机 |
二、死亡意识的差异性 |
第三章 伍尔夫与朱天文的小说叙事创新 |
第一节 解构传统文体观的实验 |
一、小说语言的诗化 |
二、自传性小说的张力 |
第二节 “世纪末”的启示录:边缘写作的反思 |
一、世纪末症候的呈现 |
二、都市漫游者的批判 |
第三节 中西美学传统的异位 |
一、伍尔夫的中国视域 |
二、朱天文的颓废化抒情 |
结语 |
参考文献 |
后记 |
个人简历 |
在学期间公开发表论文及着作情况 |
(3)宋庄:中国艺术界的当代实践(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
第一节 选题背景及意义 |
一、研究对象的界定 |
二、关键词界定和阐释 |
三、由宋庄引发的问题 |
四、全球化与中国艺术界40年 |
五、宋庄研究的时代意义 |
第二节 宋庄及相关研究综述 |
一、宋庄的社区生态及文化问题研究 |
二、宋庄作为现代艺术空间的研究 |
三、宋庄艺术产业等具体问题的研究 |
四、有关艺术区的人类学及社会学研究 |
第三节 研究方法及创新 |
一、为什么以艺术界角度研究宋庄艺术区 |
二、“关系世界”:实践论的中国方案 |
三、艺术界中的“三种关系”和“四个维度” |
四、“宋庄世界”:自觉、衍化与再生产 |
五、作为“信息媒介”的实验民族志 |
第四节 论文结构与内容 |
一、全球化背景中的现代艺术“乌托邦” |
二、市场与官民共创下的“艺术家社区” |
三、社会经济“新常态”中的“艺术区孤岛” |
四、不断自觉中的“艺术创意小镇” |
第一章 全球化背景中的艺术“乌托邦” |
第一节 “盲流”艺术家与“盲流”画家村 |
一、“盲流”艺术家:“我别无选择” |
二、重要的不是“艺术”,也不是“职业” |
三、圆明园画家村崛起的“真相” |
四、中国现代艺术的全球化与“戏谑”化 |
第二节 圆明园的“遗产” 宋庄的“资源” |
一、圆明园画家村“最后的时光” |
二、圆明园画家村的真正“遗产” |
三、艺术家眼中的宋庄精神 |
四、重新理解艺术“乌托邦” |
第三节 艺术家、村民与基层组织 |
一、一位小堡村民的文化艺术观 |
二、联防队与艺术家 |
三、谁成就了“乌托邦”? |
四、谁的“乌托邦”? |
第四节 “劳模”书记与艺术“乡绅” |
一、“教父”“宋江”与“乡绅” |
二、“泥瓦匠”“书记”与“劳模” |
三、书记与“乡绅”的合谋 |
四、“乌托邦”的“破碎” |
第五节 “后现代”世界与“前现代”社群 |
一、索探“给宋庄艺术家的公开信” |
二、《纽约时报》眼中的方力钧 |
三、“春卷店老板”的无奈 |
四、全球化与“小江湖” |
本章小结 |
一、“乌托邦”:精神的实践性 |
二、期待和参照:艺术界的再生产 |
三、自觉的“错位” |
四、“后现代艺术界”的逻辑:回归本土实践 |
第二章 “官民共创”的“艺术集聚区” |
第一节 从“小堡生态”到“中国宋庄” |
一、胡书记的“苏荷”情结 |
二、“文化造镇”的顺势而为 |
三、“中国宋庄”的“百年畅想” |
四、“宋庄模式”的精神:尊重与共生 |
第二节 从“自然集聚”到“野蛮生长” |
一、最赚钱的行当:艺术 |
二、宋庄的“淘金时代” |
三、“艺术地产”与“艺术集聚”的背后 |
四、宋庄生态的“流变”与“共生” |
第三节 艺术节、艺术区与促进会 |
一、从“宋庄路”到“打开宋庄” |
二、从“链接”到“跨界” |
三、画廊、美术馆与“签约”艺术家 |
四、促进会、艺术组织与“品牌宋庄” |
第四节 原告与被告 |
一、住农家小院的“美梦”与“噩梦” |
二、城乡二元结构里的“宋庄” |
三、“赢了官司,输了信用” |
四、10 年后风波再起 |
本章小结 |
一、“关系世界”里的“自觉错位” |
二、衍化源自于“期待的不对等” |
三、“熵增”“焦虑”与“调试” |
四、创造力:动能性与系统性的辩证 |
第三章 “新常态”中的“艺术区孤岛” |
第一节 艺术区里的“陷阱” |
一、艺术区的“二次消亡” |
二、艺术区没落的背后 |
三、“破碎”的“艺术区孤岛” |
四、艺术品产业的真相 |
第二节 现代艺术的“三岔口” |
一、“小时代”的“落幕” |
二、现代艺术“招安论”背后的尴尬 |
三、现代艺术的危机和分裂 |
四、现代艺术到底在表达什么? |
第三节 “前现代”文化复兴的本土模式 |
一、“前现代”艺术“回潮”的背后 |
二、宋庄里的“山东模式” |
三、市场、价格、流通与消费 |
四、“圈子”与“潜规则”的破灭 |
第四节 想象的创造力共同体 |
一、宋庄的多重复杂性 |
二、宋庄里的“隔”与“不隔” |
三、宋庄“无画廊”的真相 |
四、对艺术界“边界”的再理解 |
本章小结 |
一、功能分化与多重复杂性 |
二、现代艺术合法性的两难和机遇 |
三、前现代文化复兴的深层逻辑 |
四、在后现代社群中理解“共同体” |
第四章 不断自觉的“艺术创意小镇” |
第一节 从“中国宋庄”到“特色小镇” |
一、宋庄的新机遇 |
二、“特色小镇”背后的发展逻辑 |
三、褪色的“明星小镇” |
四、宋庄的时代挑战 |
第二节 当代艺术家的“第三体系” |
一、对艺术家群体的误解 |
二、“重要的还是艺术” |
三、“没有传统,没有现代,只有当下生活” |
四、“第三体系”的人类学内涵 |
第三节 作为“信息媒介”的民营美术馆 |
一、美术馆“公共性”的背后 |
二、美术馆职能的衍化 |
三、树美术馆的“艺术微循环” |
四、艺术信息的“超链接” |
第四节 艺术价值生态建构的路径自觉 |
一、宋庄艺术家的“微拍自救” |
二、艺术价值生态的参考模型 |
三、网络大V与“艺术品登记认证系统” |
四、宋庄的两种危险和两种机遇 |
第五节 文化理性在艺术创作中的自觉 |
一、符号里的时代 |
二、年轻人的艺术与生活 |
三、从符号迷信到文化理性觉醒 |
四、人类学眼中的艺术自觉 |
第六节 艺术传播属性的不断自觉 |
一、艺术品如何走入大众消费 |
二、直播、微拍点燃民间热情 |
三、艺术工艺品化、IP开发与场景设计 |
四、符号消费和“新复制时代”里的“艺术灵韵” |
第七节 艺术界公共性的深度自觉 |
一、品质、创作、生活 |
二、艺术教育与社群文化的集聚 |
三、艺术技能的获得与公共性的再理解 |
四、人人都可以是艺术家 |
本章小结 |
一、“艺术+”的超链接生态 |
二、艺术的人类学精神 |
三、宋庄价值重构的多重路径 |
四、公共视野与艺术理性 |
结论:在本土实践中理解后现代艺术界 |
一、从宋庄理解“后现代文化”的逻辑 |
二、“自觉错位”是动态的,也是常态的 |
三、作为风险管理模式的文化系统 |
四、人是核心,关系是本质 |
五、艺术是一种全面自觉的能力 |
六、创造是一张网 |
七、艺术实践的本土思维 |
八、艺术界:一个有关创造与希望的想象共同体 |
参考文献 |
攻读学位期间取得的学术成果 |
致谢 |
(4)论美国深层意象派对中国古典诗歌的接受(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
0.1 研究的缘起 |
0.2 国内外研究现状 |
0.3 研究的方法、意义和创新点 |
第1章 深层意象派接受中国古典诗歌影响的原因 |
1.1 力求摆脱前辈现代派诗人的桎梏 |
1.2 寻求新的思维方式 |
1.3 寻求美学风格的突破 |
第2章 深层意象派接受中国古典诗歌的表现 |
2.1 体察道家哲学与中国古典诗歌中的“自然之道” |
2.2 化用中国传统“意象” |
2.2.1 改变意象特征:意象成为刹那感受的体现 |
2.2.2 化用具体意象:改变对西方诗歌“image”的习惯性认知 |
2.3 借用中国古典诗歌的表现技巧 |
2.3.1 “物化” |
2.3.2 “沉冥” |
第3章 深层意象派接受中国古典诗歌影响后的诗境重构 |
3.1 融合与重构 |
3.1.1 中国诗歌传统与深层意象派诗歌观念的融合 |
3.1.2 重构艺术思维中的无意识联想方式 |
3.2 重塑诗境的两种方式 |
3.2.1 罗伯特·勃莱的“理性的冷” |
3.2.2 詹姆斯·赖特的“轻微震惊” |
3.3 深层意象派诗境重构的意义 |
第4章 深层意象派接受中国古典诗歌的意义 |
4.1 拓展了美国诗歌的文化格局 |
4.2 改变了美国诗歌意义的生成方式 |
4.3 想象一种诗性文化的乌托邦 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
个人简历、在校期间发表的学术论文与研究成果 |
(5)中国当代艺术的“面具”现象研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一 研究缘起 |
二 研究现状 |
三 研究思路 |
第一章 中国当代艺术的定位 |
第一节 中国当代艺术的逻辑起点 |
一 中国当代艺术中的现代性理论向度 |
二 中国当代艺术的现代与后现代及前现代之维 |
三 当代艺术之于“观念艺术” |
四 当代艺术中的别现代性思考 |
第二章 中国当代艺术中的表情复制与面具表达 |
第一节 表情复制与面具表达 |
一 张晓刚作品中的表情“脸”形态 |
二 岳敏君作品中的表情“脸”形态 |
三 方力钧作品中的表情“脸”形态 |
四 曾梵志的“面具”表达 |
五 “面具”与“非面具” |
六 面具背后的天价神话 |
第二节 脸的角色与面具表达 |
一 面具 |
二 人脸 |
三 面具与人脸 |
第三节 从表情凝固、复制到面具表达 |
一 表情的凝固与面具生成 |
二 面具的隐藏与伪装 |
三 面具之后:遮蔽与彰显 |
四 从信仰崇拜到自我偶像 |
第四节 本雅明、安迪·沃霍尔与当代“面具” |
一 “灵韵”的消失与“面具”的返魅 |
二 重复的艺术与光晕的嬗变 |
三 由本雅明到当代艺术的技术嬗变与艺术革新 |
四 中国当代艺术与西方后现代艺术的异质同构 |
第三章 中国当代艺术中面具化的多样性面孔 |
第一节 冷漠与僵滞:张晓刚的“中国人”面具及其审美形态 |
一 千人一面的阿尼玛、阿尼姆斯与伪个性化 |
二 意识形态、集体无意识与“压抑”的潜文本 |
三 关于“沉默”的体验和“僵滞”的表达 |
四 “中国人”面孔 |
第二节 怪诞与可怖:岳敏君的“傻笑人”面具及其审美形态 |
一 玩世写实主义的灵魂狂欢 |
二 用偶像亵渎偶像的文化批判 |
三 可笑的理想主义与悲观的现实主义 |
第三节 泼皮与体道:方力钧的“光头”面具及其审美形态 |
一 入世的“光头”面具对崇高与英雄的消解 |
二 体道的“婴儿”与几道于水 |
三 天人合一的现世救赎 |
第四节 异化与空洞:曾梵志的“假面”面具及其审美形态 |
一 面具符号的标准化与非标准化 |
二 面具符号的寓言精神 |
三 空洞化了的世界和严重萎缩的利比多 |
第四章 当代艺术中的面具化手法、功能分析 |
第一节 戏仿(Parody):波普偶像与互文本 |
一 戏仿与“互文本” |
二 戏仿内在的“图底”机制 |
三 对戏仿与恶搞现象的反思 |
第二节 反讽(irony) :伪装与悖论 |
一 反讽概念的一般化 |
二 当代艺术中反讽的多重面孔 |
三 当代艺术中反讽之来路与归途 |
第三节 隐喻(metaphor):“面具”的本体、喻体与喻底 |
一 当代艺术的隐喻功能 |
二 隐喻:面具的表征策略 |
三 隐喻产生的现实基础 |
第四节 反思与批判 |
一 以“丑”的形态进行“面具”化自我表达 |
二 以“真”的思考介入社会现实 |
三 “面具”的所指:反思与批判 |
第五章 面具艺术:形式与记忆的中国表达 |
第一节 艺术形式的中国式改造 |
一 集中西方审美风格于一体的线条 |
二 具有中国审美意蕴的色彩 |
三 汲取中国古典美术风格的构图 |
四 “面具”艺术手法的中国化表达 |
第二节 拼凑:艺术手法的中国式创新 |
一 中国式“拼凑”产生的机制与内在结构 |
二 当代艺术中“拼凑”的特征与表达效果 |
三 “拼凑”背后:自由游戏与人文理想的丧失 |
第三节 具有中国特色的记忆与反记忆 |
一 记忆与技艺的渊源 |
二 有关“记忆”的本质问题 |
三 以视觉经验构筑记忆的想象和情感 |
四 “面具”的符号记忆 |
五 当代艺术馆、艺术展的视觉“集体记忆” |
第四节 当代艺术的中国哲学基础与中国观念表达 |
一 西方之哲学、美学与艺术的影响 |
二 中国传统儒、道、释思想合流的影响 |
三 中国当代艺术的本土资源 |
第五节 当代艺术的民族身份认同 |
一 从“去中国化”看中国当代艺术的西化本质 |
二 从“去中国化”到同质多样中的“中国性” |
三 建立当代艺术的人文精神 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
攻读学位期间取得的研究成果 |
致谢 |
(6)新时代科学精神引论(论文提纲范文)
内容摘要 |
abstract |
导言 伟大复兴·中国精神·科学精神 |
第一节 缘起:新时代中国实践与精神支撑 |
第二节 梳理与反思:科学精神研究的历史与现状 |
一、国外科学精神相关研究概览 |
二、国内科学精神研究的简要梳理与分析 |
三、国内外科学精神研究的总体述评 |
第三节 出路:以科学精神引领新时代中国的发展进步 |
一、在马克思主义的指导下进一步廓清什么是科学精神 |
二、从人类社会发展进步的经验与教训中理解科学精神的功能和价值 |
三、汲取国内外发展中的精神启示并分析新时代的科学精神需求 |
四、在立足实际的基础上凝练新时代中国需要的科学精神 |
五、在实践中发展和完善弘扬、培育以及践行科学精神的体制与机制 |
第一章 理论追问:什么是科学精神 |
第一节 什么是科学 |
一、从历史发展的视角审视科学 |
二、从“形而下”与“形而上”的双重视角审视科学 |
三、从普遍性与特殊性的维度审视科学 |
四、并非“科学”结论的小结 |
第二节 什么是精神 |
一、人类认识和研究精神的基本路径 |
二、“精神”的本质、内涵与构成新解 |
三、概括和提炼人类各种精神的基本思路 |
第三节 什么是科学精神 |
一、认识和界定科学精神的基本原则 |
二、科学精神的层次与本质 |
三、科学精神的基本内涵与逻辑结构 |
第二章 功能分析:科学精神对人类社会发展的功能 |
第一节 科学精神的发展历程以及功能的社会历史分析 |
一、科学精神的形成、曲折反复与古代人类社会的发展 |
二、科学精神的新生、快速发展与近代人类社会的发展 |
三、科学精神的反思、完善与现当代人类社会的发展 |
第二节 科学精神功能与价值的现实分析 |
一、科学精神能有力促进和推动人类科学事业的发展 |
二、科学精神能引领和促进人的全面发展 |
三、科学精神能引领人类正确地认识和改造自然界 |
四、科学精神能引领和推动人类社会的发展进步 |
第三章 现实需求:实现伟大复兴需要科学精神 |
第一节 中华民族数千年苦难辉煌历程的精神启示 |
一、饱含科学精神元素的伟大民族精神与中华民族古代的辉煌 |
二、科学精神的蒙蔽、缺失与中华民族近代的苦难 |
三、科学精神的偶有蒙蔽、不断弘扬与中华民族现当代的发展进步 |
第二节 人类社会发展进步经验与教训的重要借鉴 |
一、古希腊的兴衰存亡在科学精神方面的经验教训 |
二、近代:英国和德国的发展进步在科学精神方面的经验教训 |
三、现代:美国、苏联的发展轨迹在科学精神方面的启示 |
第三节 中国特色社会主义新时代的科学发展需要 |
一、中国特色社会主义新时代所面临的主要发展问题 |
二、科学发展是解决新时代中国发展所面临问题的根本途径 |
三、弘扬、培育以及践行科学精神是实现科学发展的关键所在 |
第四章 理论新塑:概括和凝练新时代的中国科学精神 |
第一节 概括和凝练新时代中国科学精神的方法论与基本原则 |
一、坚持原来:坚持以马克思主义为根本世界观和方法论指导原则 |
二、不忘本来:坚持与中华民族数千年来的优秀文化相结合 |
三、吸收外来:充分借鉴和吸收人类科学精神发展的优秀成果 |
四、面向未来:坚持着眼于实现中华民族伟大复兴的现实需要 |
第二节 概括和凝练新时代中国科学精神的基本内核 |
一、突显新时代中国科学精神崇高与伟大层面的基本内核 |
二、突显新时代中国科学精神高超与神奇方面的基本内核 |
第三节 新时代不同领域和群体理应具备的科学精神特质 |
一、科学工作者群体应该具备的科学精神特质 |
二、广大党政干部群体应该重点具备的科学精神特质 |
三、广大人民群众应该具备的科学精神特质 |
第五章 现实路径:新时代科学精神的弘扬、培育和践行 |
第一节 弘扬科学精神,积极营造崇尚科学精神的社会氛围 |
一、在新时代弘扬科学精神的有利因素和不利因素 |
二、在新时代弘扬科学精神的基本原则 |
三、在新时代弘扬科学精神的基本路径 |
第二节 培育科学精神,全面提升中华民族的科学精神水平 |
一、科学精神弘扬与科学精神培育的联系和区别 |
二、新时代培育科学精神的基本目标 |
三、培育科学精神的重要途径与方法准则 |
第三节 践行科学精神,努力促成人民群众的科学精神自觉 |
一、建立并不断完善践行科学精神的引导与激励机制 |
二、发展和完善践行科学精神的综合监督机制 |
三、发展和完善践行科学精神的全面保障机制 |
结语 以科学精神引领和支撑中华民族的伟大复兴 |
参考文献 |
攻读博士学位期间的主要学术成果 |
后记 |
(7)唐·德里罗新世纪小说的时间研究(论文提纲范文)
致谢 |
摘要 |
Abstract |
Abbreviation |
引言 |
第一章 《大都会》:金融资本与加速的时间 |
第一节 老鼠货币:全球化资本运作与提前到来的未来 |
第二节 白色豪华轿车:速度与扁平化的过去 |
第三节 数字化死亡与永恒的现在 |
第二章 《坠落的人》:创伤记忆与断裂的时间 |
第一节 记忆的伤口与多重意义上的坠落 |
第二节 无孔不入的恐怖记忆:静物画及其他时间隐喻 |
第三节 “心灵的空缺”与对时间断裂的修复逻辑 |
第三章 《欧米伽点》:电影媒介与放慢的时间 |
第一节 电影与战争:时间感知上的视觉革命 |
第二节 过去的幽灵与幽灵化的现在 |
第三节 欧米伽点:悲观的未来与放慢的时间 |
第四章 《K氏零度》:生物技术与悬置的时间 |
第一节 人体冷冻:生物技术下身体时间的质变 |
第二节 重建过去:从语言的危机到新语言的发明 |
第三节 对人类永生的设想与悬置的时间 |
结论 |
Summary |
参考文献 |
(8)为何“偏偏喜欢你”——上世纪90年代以来热播剧中女性形象的变化(论文提纲范文)
一、从“那年花开人堪怜”到“女不强大天不容” |
二、从“女不强大天不容”到“那年花开月正圆” |
三、“某种女人”和“这几种男人” |
(9)水要说话(论文提纲范文)
1. 隐痛 |
2. 糟蹋 |
2. 叹息 |
3. 猫戏老鼠 |
4. 书和笔 |
5. 陷阱 |
6. 名字 |
7. 真伟大 |
(10)“差序格局”的变与不变 ——乌庄的历史表达(1949-2016)(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
引言 |
一、导论:研究问题、理论准备与田野工作 |
(一) 问题缘起:一个经典概念“差序格局”的演绎故事 |
(二) 研究起点:“差序格局”的概念与修辞 |
(三) 研究进路:“差序格局”的变与不变 |
(四) 田野选择与研究方法 |
(五) 写作文本结构 |
二、尊与卑:传统与现代的碰撞及糅合 |
(一) 村庄政治空间:“政治挂帅”转向“能人治村” |
1. “政治挂帅”:外来的革命落地下村 |
2. “心灵的集体化” |
3. “能人治村”:代理人与经纪人 |
(二) 乡村教师与农人底色的变与不变 |
1. 人民教师的光荣与愁绪 |
2. 农民理性创造乡土奇迹 |
3. 个农业大户的生计文本 |
(三) 乡村世纪沉浮:“你是谁”转向“我是谁” |
1. 翻天换地:乡村沉浮三个20年 |
2. “你是谁”,与“我是谁” |
三、长与幼:宗族文化的延续与断裂 |
(一) “祖赋人权”:坟山、修谱与祖先祭拜 |
1. 叶落归根与“祖先祭拜” |
2. 革命的思维与伦理的行动 |
3. 延续祖荫与“祖赋人权” |
(二) “孝心有价”:村庄建设中的祖荫理性 |
1. “孝心有价” |
2. “谁得了好,谁吃了黑” |
3. “众生喧嚣” |
4. “明白人,装糊涂” |
5. “爱心分殊” |
(三) 称谓与面子:毫厘之差千里之谬 |
1. 称谓尴尬与“面子”维护 |
2. 字辈、年龄以及熟悉的陌生人 |
3. 称谓问题的普遍性 |
4. 称谓的表与里 |
5. 称谓的名与实,差之毫厘谬以千里 |
四、亲与疏:内外之别的沉淀与革新 |
(一) 团年饭:岁末迎新见证“自家人” |
1. 团年饭的乐与愁 |
2. 团年饭的众生面向 |
3. 见证“自家人” |
(二) “世家”案例:“门户私计”与抱团发展 |
1. 世家与“门户私计” |
2. ”家以类聚”的亲和性现象 |
3. “抱团发展”与向外发力的人生 |
(三) 流变的礼单:圈内圈外的同与不同 |
1. “礼上来往” |
2. 一个案例文本 |
3. 圈内圈外的同与不同 |
五、男与女:生育、恋爱与两性世界的重构 |
(一) 重男轻女:生育理性与计划生育运动 |
1. 利益驱动下的“计划生育” |
2. 重男轻女与农人的计生理性 |
(二) 青年男女的恋爱革命与婚姻圈扩展 |
1. 打工潮与青年男女的恋爱革命 |
2. 通婚圈“由近及远”的扩展 |
(三) 家处之道与两性世界的重构 |
1. 家处之道“主内修外” |
2. 中年农人“不安于室”的欲望 |
六、结论:乡村社会“差序格局”的历史演变(1949-2016) |
(一) “差序格局”的政治化(1949-1977) |
(二) 市场性“差序格局”凸显(1978-2016) |
(三) “差序格局”的历史演化比较(1949-2016) |
(四) 农民理性基础上向外发力的人生实践 |
参考文献 |
附录1: 在校期间发表论文 |
附录2: 乌庄主要人物及关系表 |
附录3: 后记 |
四、新千年的行情如何演绎(论文参考文献)
- [1]新时期以来小说的神秘书写研究[D]. 罗云. 江西师范大学, 2020(11)
- [2]伍尔夫与朱天文小说中的双性同体诗学[D]. 孙艾琳. 沈阳师范大学, 2020(12)
- [3]宋庄:中国艺术界的当代实践[D]. 赵跃. 中国艺术研究院, 2020(12)
- [4]论美国深层意象派对中国古典诗歌的接受[D]. 牛金霞. 湘潭大学, 2019(02)
- [5]中国当代艺术的“面具”现象研究[D]. 关煜. 上海师范大学, 2019(08)
- [6]新时代科学精神引论[D]. 宋屹东. 中共中央党校, 2018(02)
- [7]唐·德里罗新世纪小说的时间研究[D]. 王君. 上海外国语大学, 2018(11)
- [8]为何“偏偏喜欢你”——上世纪90年代以来热播剧中女性形象的变化[J]. 余媛媛. 艺术广角, 2018(01)
- [9]水要说话[J]. 钟正林. 红岩, 2017(05)
- [10]“差序格局”的变与不变 ——乌庄的历史表达(1949-2016)[D]. 刘小峰. 华中师范大学, 2017(12)