浅谈西方艺术史教学改革

一、西方美术史教学改革刍议（论文文献综述）

陆霄虹,柏静^[1]（2020）在《艺术管理专业中西方美术史课程的多维度教学法探讨》文中认为艺术管理专业学生的特殊性在于:入学前他们通常不需要参加艺术专业考试,入学后他们的艺术基础课程课时往往有限。西方美术史是该专业一门重要的专业基础课程。为了适应学生的现状和人才培养要求,该课程需要在教学目的、教学方式等方面作出特别的调整。根据多年积累的教学经验,该文作者提出多维度教学法,即从低阶到高阶的五种相互支撑的教学方式,以期培养艺术管理专业学生在西方美术史认知方面"有主见"的"专业性"。

陆霄虹,柏静^[2]（2020）在《艺术管理专业西方美术史多维度教学法》文中指出西方美术史是艺术管理专业的一门重要的专业基础课程。为了适应艺术管理专业多数学生"零基础"的现状和人才培养要求,通过多年教学经验积累,西方美术史多维度教学法被总结出来。该教学法由从低阶到高阶五种相互支撑教学方式组成,培养艺术管理专业学生在西方美术史认知上具有"有主见"的"专业性"。

高俊^[3]（2020）在《觉知语感：论东方文化语境中油画语言的探索 ——以第三代油画家为例》文中研究表明本论文明确提出“油画语言语感”的概念,并在东方文化语境中讨论油画语言的语感“觉知”——这一油画语言研究的方法论问题。本文的主要观点:在东方文化语境中,油画语言的语感发生变化,是一种历史的必然;回归对本体的觉知是拓展油画语言语感的基本途径;在油画语言相关基本对立问题的探索中运用辩证法,是深化油画语言语感的途径;对整体感的觉知,将使油画语言语感的拓展与深化得以体系化,由此形成并创立新的油画语言风格。在论证过程中,笔者运用了语言学、历史学、图像学、田野考察法等研究方法。本文分四章进行论证:第一章,从历史观的角度,通过回溯油画语言演变的历史节点,并结合中国第三代油画家对油画语言的探索过程,以论证油画语言语感随着文化语境而发生变化是历史的常态,在东方文化语境中,油画语言语感发生变化与拓展是历史的必然。第二章,从本体论的角度,论证回归本体的觉知是油画语言语感的拓展途径,具体包括:对油画本体语言的觉知、油画家的本体意识自觉、油画家对自然本体的深度觉知、油画家对不同艺术共性原理的觉知、对人文精神的回归,进而阐明油画语言发展的源动力和新的语言风格的形成与演变并不在于对外在的追慕与迷茫,而在于对本体的觉知与回归。第三章,论证辩证观的运用是深化油画语言语感的途径,具体围绕油画语言若干矛盾问题（如形式与内容、共性与个性、抽象与具象）等进行讨论。第四章,从整体观的视角,论证整体性、系统性是油画语言语感的内在逻辑的框架结构,对整体感的觉知是新的语感觉知升华为系统表达的关键,整体感是油画家终身面对并探索的基本问题。论文的论据主要以中国第三代油画家的探索为例,其原因是油画语言在中国落地生根,与中国第三代油画家的不竭探索有密切的关联,他们中的绝大多数成长于20世纪50—60年代,经历了抗日战争、解放战争及中华人民共和国成立至今的各种变化,对东西方历史、文化与艺术等均有深刻的研究与体会,在学成之后他们穷极一生致力于教学与创作,是油画语言在中国的主要传播者和探索者。因此,中国第三代油画家60余年的艺术创作实践是在东方文化语境中讨论油画语言语感的典型案例。本论文的学术创新点在于,明确提出并深入阐释油画语言“语感”这一概念,从“语感觉知”层面深入探讨油画语言风格演变的内在本质。本论文的学术价值在于,选择有关东方文化语境中油画语言研究的方法论问题——“语感觉知”这一主题,并从历史观、本体观、辩证观、整体观四种视角深入探讨并论证语感觉知的变化促成油画语言风格的演变,对学界探讨油画语言语感及艺术创作风格具有学术借鉴价值。本论文紧密结合中国第三代油画家的创作实践和学术研究,在学界前辈和同仁研究的基础上,尝试对东方文化语境中的中国当代油画的走向和中国油画家的艺术探索提供一种方法论意义上的个人见解。

高牧星^[4]（2019）在《中西之融 ——民国时期国、公立美术院校西画专业基础教学研究》文中研究表明19世纪末至20世纪初是中国近代历史上的社会变革时期,被动的对外开放也使得中国社会发展形成了重大转型。此段历史即可作为一窥中国现代美术教育肇始与发展的窗口,亦可作为反观当代美术教育的明镜。中国的现代西画基础教学先借鉴日本、西方的教育模式体系,之后与中国传统画学融合,以优秀中国传统文化为核心,“发现”与创造为目的,在相互吸收与逐步改良的过程中形成了具有中国文化特色的风貌,并取得了丰硕成果。本文试图通过民国时期国、公立美术学校西画基础教学中所包含的诸如教学内容、方法、效果等方面为研究内容,在文化大背景下分析中西方之差异,解析民国时期的教学采用何种中西融合的方法来处理此类差异。第一章溯本清源,简述西画教育形成的历史、社会、文化背景,及民国时期西画教育的概况与分类;第二章至第五章分别具体就西画基础课程中的解剖与透视、明暗与色彩、写生与创作及艺术理论与修养等课程展开,以问题意识为导向,将代表性的中西融合教学典型案例具体内容及成果进行分析、梳理与横向比较,厘清技法与图像背后文化担当之精神,同时对如何培养艺术新人等诸多方面问题进行讨论。第六章对民国时期基础教学的特色与缺憾进行总结,并通过总结前人经验,结合当代社会发展现状,对现今美术基础教学中的问题提出反思与帮助借鉴。研究力求立足原始文献,紧密结合实践学科特点,从文化背景与教学方法角度出发,以教育学、美术史学、中西画学等理论与方法做支撑,多方位、多层次地探讨民国时期美术基础教学方法与实践,旨在以西画专业各类课程内容为主线,以具代表性的教学方法为典型案例,追溯其原因,阐述其内容与特色,分析其得失,思考其对当下及未来高校美术基础教育的启示,力求可引发更多对于当代中国美术教育如何良性发展的思考。

李艳青^[5]（2019）在《西方美术史的教学艺术研究》文中研究指明西方美术史课程是艺术设计专业的重要基础课程。为了提高的教学质量,教师有必要探索西方美术史的教学,认真研究教学过程中西方美术史中的着名作品的历史背景、表现手法、色彩等特点,进一步了解画家的思想观念,深入理解西方绘画大师所表达的艺术精神,对于西方美术史的教学具有重要意义。

邓渭亮^[6]（2018）在《谈日译《西方美术史》的传播途径——以中日美术交流为背景》文中研究指明19世纪末至20世纪初,在中日美术交流背景下作为知识概念的《西方美术史》一书,由西方经日本传入中国,对中国的美术教育产生了深远的影响。从当时的历史条件来看,有关《西方美术史》的知识、理论不断得到译介和引进是"西学东渐"的产物,它从知识概念的传播到大学课程的建立最终促成了西方美术史在中国的普及。这一学术传播过程,与中国近代模仿日本建立师范美术教育,以及广大的留日美术学员自发或自觉地译介相关着作密不可分。鉴于此,文章主要考察日译《西方美术史》的传播背景和途径。

王贺^[7]（2017）在《水彩风景画课程写生教学思路研究》文中提出水彩风景画写生是高等美术院校的专业基础课程,该课程教学是培养学生审美能力和艺术涵养的途径之一,可以增强学生对美的认知、对生活的热爱。因此,提高教学效率是美术院校的重要工作。时代不断发展,以往的教育模式已经不能适应新时代的发展需求,教育模式需要创新。要以培养人才为首要目标,实施新的培养机制,提高学生的专业能力,为建设我国高水平的美术专业人才队伍作贡献。该文分析高等美术院校水彩风景画专业人才培养现状,为提高该专业的教学水平提出几点策略。

晁新姣^[8]（2017）在《西方美术史课程学生合作型专题讲授教学模式研究》文中进行了进一步梳理大学美术教育的根本目的在于培养社会需要的创新型美术人才。让美术专业学生积极、主动地适应社会发展的需要,成为西方美术史教学改革的热点。为了进一步提高西方美术史课程教学的质量,深化课程教学改革,主动适应当今经济建设和社会发展对人才培养的新要求,西方美术史课程教学可采用学生合作型专题讲授教学模式,建立具有创新性、规范性、指导性、前瞻性的课程体系。

孙玉晶^[9]（2017）在《论民国时期对西方美术史学的引进与研究 ——以美术史着作为中心》文中提出民国时期西方美术学大量传入中国,在中国得到广泛传播与实践,主要以两条途径传播:1、西方传教士以传播宗教为目的的教授西洋绘画,包括透视、空间等绘画技巧和理论,这种形式主要出现在清末民初,主要影响南方沿海地区;2、曾远赴欧美和日本学习美术的归国留学生为西洋美术学在中国传播所做的实践,兴办美术学校,开设美术、美术史课程教学,创办美术刊物、组织社团等,影响范围更广泛。本文首先论述民国时期西洋美术史学的传入及传播背景,然后从研究状况入手,对当时已出版的关于西洋美术史学的着作进行整理并做概述,分析其当时对西洋美术史学的认识情况,包括两个方面:一是对着作进行分类、分析;二是对着作者进行分析,包括学缘、地缘等方面。这一时期西洋美术史学研究成果种类丰富,美术通史写作成为主流,研究人员大部分是曾出国留学的知识分子,接受过国外文化熏陶甚至是美术方面的教育。在他们的共同努力下,促成了民国时期学习西洋美术史的“热潮”。其次,本文更多关注的是民国时期已出版的关于西洋美术史着作的分析比较,包括美术史观、美术史研究方法、着作写作模式的差异性比较,翻译类着作与编译编写类着作、来源于欧美着作和日本着作之间的比较。最后,总结本人对民国时期西洋美术史学研究取得的成就及存在的局限等问题的认识,如促进中国美术史学的现代化转型,如引入西方文化思想时的“冲动”与“盲目”等不足之处。本文采用史料研究法、图表分析法、分析比较法等研究方法,全文主要分为两条写作线索:一条是翻译类着作之间的比较;一条是翻译类与编译类作品的比较。通过比较研究和概括评析,认识民国时期对西洋美术史学研究的整体状况,了解两类研究的异同,初步认识民国时期西洋美术史学研究取得进展和存在的不可避免的局限。

胡晓瑞^[10]（2017）在《中国心相画学初论》文中指出以“返本初心”为主旨的中国心相画学理论研究属中国现当代艺术研究范畴。是在深化抽象绘画研究的基础上结合中国传统文化艺术精神创建具中国特质绘画语言体系的理论研究。是从抽象绘画领域结合中国传统儒、释、道文化建立的以马克思主义哲学理论为基础具有中国特色的现当代艺术理论研究体系。是以摆脱西方艺术理念单一模式,深化自身文化艺术精神,探寻内在本质的具有中国特质创新的学术话语体系。是以“保持对自身文化理想、文化价值的高度信心,保持对自身文化生命力、创造力的高度信心”为方向构建的“全方位、全领域、全要素”的中国艺术理论体系。试迈出在艺术领域实现“中国式学术话语”及创建“中国式绘画语言体系”的第一步。“中国心相绘画”是区别于西方抽象绘画并彰显中国特质的中国现当代绘画艺术形式。在世界范围内亦是首创的绘画理念和形式。在美术理论方面首次突破美术学科长期理论研究和绘画创作实践脱节的壁垒,率先从中国传统文化汲取精华结合中西方优秀绘画理论和创作实践方法形成包括本质、原理、规律和丰富内容构成的系统理论框架。旨在建立一个独立的、系统的、科学及具有中国特色深层理论与实践统一的创新文化艺术自洽理论体系,并尝试为思想界相关学科和领域提供来自艺术界的智慧和方案。当前,鉴于为美术学绘画专业培养具有中国当代人文内涵和全面绘画艺术素养的艺术人才提供自身特色的学科理论体系,及脱离西方单一话语模式,以探寻内在本质为需要建设一个传统和当代贯通,东方和西方融合,自身和诸多关系学科渗透,理论和实践合一的深广现当代艺术理论体系已经变得必要和迫切。在突破旧的传统范式,建构一个创新且包容度较大的理论框架需要长期共赢的合作,为此,“中国心相画学”理论研究力求开放、自由,坚持以真理为师、包容并蓄的精神。为整个美术学科提供新鲜且与时俱进的理论框架。在整个美术教学理论体系中与其他专业相辅相成、合作共存及互补长短。秉承“君子和而不同”的中国传统文化精神发扬各自优势,与相邻学科互为启示共谋发展。“中国心相画学”艺术理论体系的探索是为回答时代和绘画本身的问题。所以,理论体系建构的出发点就是绘画领域最根本的问题,即艺术主体（人的意识）和自然界的关系以及如何转化成绘画语言呈现过程的问题。确切的说,是自然界、意识以及绘画观念三者的关系。本文试通过广义认识过程的辩证论述,回答什么是中国心相绘画?中国心相画学理论是怎样具体指导艺术主体进行绘画创作实践的?特别是如何通过中国心相绘画创作实践和欣赏心相艺术作品实现心灵返本的智慧曜出?从而获得天性与德性合一的自由自在境界。当艺术主体的观念（德性）集聚到一定程度（自由）与天道的真理性认识（天性）发展到内外合一时（自在）,就是获得天人合一的智慧（自由自在）。“中国心相画学”理论体系研究正是本着“化理论为方法,化理论为德性”的原则,提供如何使艺术主体获得（自由）返归本性（自在）方法和路径的智慧。进而实现“立德为本”的教育本质。“中国心相画学”艺术理论体系参鉴比较学研究方法论结合科学分类法,针对自身学科特点作出整体理论建构。运用共时性、横向的、平面的现象学比较方法论及历时性、纵向的、线性的历史学及人类学方法论探究中西艺术中与自身学科相关的一切现象和构成内容。构建出“中国心相画学”艺术理论体系的框架雏形。简称:【12334】理论框架模式。内容包括:一个原理（基原理）,二个基础（中国心相画学心灵观念基础、中国心相画学绘画语言基础）,三种心灵观念（道观念、义观念、德观念）,三种绘画语言（光语言、势语言、韵语言）,四大要素（中国心相画学心灵观念、中国心相画学心灵体验、中国心相画学语言转化行为、中国心相画学组织和制度）。根据上述内容依次组建第一章《中国心相画学本质要素及类型》、第二章《中国心相画学四要素内容构成》的学理构架。从本体论、认识论和方法论角度科学理性的构建中国心相画学“心灵返本说”的核心部分,内容包括:“基”原理及中国心相画学建立的哲学基础和实践方法,使其区别于西方及其他观念性绘画理论研究具备自身的独立性和系统性,以此构成第三章《中国心相画学基原理》、第四章《中国心相画学哲学基础和实践方法》的学理架构。从中国心相画学与中、西抽象绘画共时性、平面的展演趋向不同形态关联的横向研究,及中国心相画学与中、西抽象绘画历史继承性的历时性、线性的不共特质关系展开纵向研究,以此构成第五章《中国心相画学与中西抽象绘画发展趋向性关联研究》、第六章《中国心相画学与中西抽象绘画历史承传性关联研究》的学理内容。从中国心相画学和相关领域渗透关系概述其与文化、政治、道德、科学、宗教、哲学及文化艺术其他门类之间的输出性和交互性,以此共同构成第七章《中国心相画学与文化》的学理内容。旨在探究中国心相画学作为社会文化艺术形态所承担的文化社会价值和功能。最后,在结章《中国心相画学未来》中阐释中国心相画学适应人类心灵发生、发展共同需要的未来形态特征说。全文第三、四章为整个理论体系构成的主干部分,第一、二章构成整体的左翼部分,第五、六、七章构成整体的右翼部分,以此共同交织成一个“活体”有机理论体系。“中国心相画学”艺术理论体系创新性研究重点与难点:第一,重点阐明中国心相画学本质和定义。第二,重点阐明中国心相画学道观念、义观念、德观念。第三,重点阐明中国心相画学光语言、势语言、韵语言。第四,难点构建“心灵返本”为主旨的“基”原理。第五,难点构建作为社会化艺术现象客观化存在基础的“四个要素”理论。“中国心相画学”理论体系的建构与发展需要各方面长期的合作共创,因此,仅凭一本论文是不可能为所有问题提供一个结论性的定式。那也不是本文所希望出现的结果。本文可以做到的仅仅是从目前了解和掌握的国内外相关优秀成果的基础上,从广义认识过程角度梳理一个粗略的宏观性理论框架雏形。使其成为一个起步性的铺埋,以达到抛砖引玉的作用。本文只是提供一种创新的综合性开放式思维方式,如果这种方式是科学的、符合时代的,那么这种综合性开放式创新思维方式的本身就是一种开创性理论建设。追求真理的真正意义恰恰是对于真理的追求过程,而不是最后的定式性结论。随着各学科的综合发展,随着我们对未知领域更加全面深入的探究和掌握,必然要求我们做出新的回应和思索,本文希望聆听来自各方面善意和智慧的指正,在相互促进的基础上共同为人类回归心灵家园增力。

二、西方美术史教学改革刍议（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、西方美术史教学改革刍议（论文提纲范文）

（1）艺术管理专业中西方美术史课程的多维度教学法探讨（论文提纲范文）

（2）艺术管理专业西方美术史多维度教学法（论文提纲范文）

（3）觉知语感：论东方文化语境中油画语言的探索 ——以第三代油画家为例（论文提纲范文）

（4）中西之融 ——民国时期国、公立美术院校西画专业基础教学研究（论文提纲范文）

（5）西方美术史的教学艺术研究（论文提纲范文）

（6）谈日译《西方美术史》的传播途径——以中日美术交流为背景（论文提纲范文）

（7）水彩风景画课程写生教学思路研究（论文提纲范文）

（8）西方美术史课程学生合作型专题讲授教学模式研究（论文提纲范文）

（9）论民国时期对西方美术史学的引进与研究 ——以美术史着作为中心（论文提纲范文）

（10）中国心相画学初论（论文提纲范文）

四、西方美术史教学改革刍议（论文参考文献）

• [1]艺术管理专业中西方美术史课程的多维度教学法探讨[J]. 陆霄虹,柏静. 美术教育研究, 2020(18)
• [2]艺术管理专业西方美术史多维度教学法[J]. 陆霄虹,柏静. 美术观察, 2020(07)
• [3]觉知语感：论东方文化语境中油画语言的探索 ——以第三代油画家为例[D]. 高俊. 中国艺术研究院, 2020(12)
• [4]中西之融 ——民国时期国、公立美术院校西画专业基础教学研究[D]. 高牧星. 上海大学, 2019(02)
• [5]西方美术史的教学艺术研究[J]. 李艳青. 明日风尚, 2019(04)
• [6]谈日译《西方美术史》的传播途径——以中日美术交流为背景[J]. 邓渭亮. 艺术教育, 2018(03)
• [7]水彩风景画课程写生教学思路研究[J]. 王贺. 美术教育研究, 2017(14)
• [8]西方美术史课程学生合作型专题讲授教学模式研究[J]. 晁新姣. 美术教育研究, 2017(14)
• [9]论民国时期对西方美术史学的引进与研究 ——以美术史着作为中心[D]. 孙玉晶. 山东艺术学院, 2017(02)
• [10]中国心相画学初论[D]. 胡晓瑞. 华东师范大学, 2017(02)

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